بودكاست التاريخ

كهف لاسكو

كهف لاسكو

Lascaux Cave هو كهف من العصر الحجري القديم يقع في جنوب غرب فرنسا ، بالقرب من قرية Montignac في منطقة Dordogne ، والتي تضم بعض أشهر الأمثلة لرسومات الكهوف التي تعود إلى عصور ما قبل التاريخ. ما يقرب من 600 لوحة - معظمها من الحيوانات - تنتشر على الجدران الداخلية للكهف في تركيبات رائعة. الخيول هي الأكثر عددًا ، ولكن يمكن أيضًا العثور على الغزلان ، والأراخس ، والوعل ، والبيسون ، وحتى بعض القطط. إلى جانب هذه اللوحات ، التي تمثل معظم الصور الرئيسية ، يوجد أيضًا حوالي 1400 نقشًا من نفس الترتيب. الفن ، مؤرخ إلى ج. 17000 - ج. يقع 15000 قبل الميلاد في فترة العصر الحجري القديم الأعلى وتم إنشاؤه بواسطة أيدي البشر الماهرة بشكل واضح الذين يعيشون في المنطقة في ذلك الوقت. يبدو أن المنطقة هي نقطة ساخنة. تم اكتشاف العديد من الكهوف المزينة بشكل جميل هناك. لا يزال المعنى الدقيق للوحات في Lascaux أو أي من المواقع الأخرى موضع نقاش ، لكن الرأي السائد يعلق عليها عنصرًا شعائريًا أو حتى روحيًا ، مما يشير إلى تطور مبتكريها. تمت إضافة Lascaux إلى قائمة مواقع التراث العالمي لليونسكو في عام 1979 ، جنبًا إلى جنب مع مواقع ما قبل التاريخ الأخرى القريبة منها.

الاكتشاف

في 12 سبتمبر 1940 م فحص أربعة أولاد حفرة الثعلب التي سقط فيها كلبهم على تل لاسكو. بعد توسيع المدخل ، كان مارسيل رافيدات أول من انزلق إلى القاع ، وتبعه أصدقاؤه الثلاثة. بعد إنشاء مصباح مؤقت لإضاءة طريقهم ، وجدوا مجموعة متنوعة من الحيوانات أكثر مما كان متوقعًا ؛ في المعرض المحوري ، واجهوا لأول مرة الصور على الجدران. عادوا في اليوم التالي ، واستعدوا بشكل أفضل هذه المرة ، واستكشفوا أجزاء أعمق من الكهف. تخوف الأولاد مما وجدوه ، أخبروا معلمهم ، وبعد ذلك بدأت عملية حفر الكهف. بحلول عام 1948 م ، كان الكهف جاهزًا للفتح للجمهور.

الاحتلال من قبل البشر

حول الوقت الذي تم فيه تزيين كهف Lascaux (حوالي 15000 قبل الميلاد) ، كان الإنسان الحديث تشريحياً (الانسان العاقل) كان جيدًا في موطنه في أوروبا لفترة طويلة بالفعل ، منذ 40000 قبل الميلاد على الأقل. بعد السجل الأثري ، يبدو أنهم كانوا موجودين بكثرة في المنطقة الواقعة بين جنوب شرق فرنسا وجبال كانتابريا في شمال إسبانيا ، والتي تشمل لاسكو. يُظهر الكهف نفسه احتلالًا مؤقتًا فقط ، وربما مرتبطًا بالأنشطة المتعلقة بإبداع الفن. ومع ذلك ، فمن الممكن أن يكون قد تم سكن أول مترين من دهليز مدخل الكهف - المساحة التي لا يزال بإمكان ضوء النهار الوصول إليها.

تم رسم الفن في Lascaux وحفره على الجدران غير المستوية للكهف ، حيث عمل الفنانون على حواف ومنحنيات الجدران لتعزيز تركيباتهم.

من المكتشفات التي نشأت في الكهف ، نعلم أن الأجزاء العميقة من الكهف أضاءتها مصابيح من الحجر الرملي تستخدم الدهون الحيوانية كوقود ، وكذلك بواسطة المواقد. هنا ، عمل الفنانون في ما كان يجب أن يكون في ظروف دخان ، مستخدمين المعادن كأصباغ لصورهم. الألوان السائدة هي الأحمر والأصفر والأسود. تم توفير اللون الأحمر بواسطة الهيماتيت ، إما خام أو كما هو موجود داخل الطين الأحمر والمغرة ؛ الأصفر بواسطة أوكسي هيدروكسيدات الحديد ؛ والأسود إما بالفحم أو أكاسيد المنغنيز. يمكن تحضير الأصباغ عن طريق الطحن أو الخلط أو التسخين ، وبعد ذلك يتم نقلها إلى جدران الكهف. تتضمن تقنيات الرسم الرسم بالأصابع أو الفحم ، وتطبيق الصبغة باستخدام "فرش" مصنوعة من الشعر أو الطحالب ، ونفخ الصبغة على استنسل أو مباشرة على الحائط باستخدام عظم مجوف ، على سبيل المثال.

تكمن المشكلة في عدم وجود رواسب معروفة لأكاسيد المنغنيز المحددة الموجودة في Lascaux في أي مكان في المنطقة المحيطة بالكهف. يقع أقرب مصدر معروف على بعد حوالي 250 كيلومترًا ، في وسط جبال البرانس ، مما قد يشير إلى طريق تجارة أو إمداد. لم يكن من غير المألوف بالنسبة للبشر الذين يعيشون في ذلك الوقت أن يقوموا بمصدر موادهم في مكان أبعد قليلاً ، على بعد عشرات الكيلومترات ، لكن المسافة المعنية هنا قد تشير إلى أن فناني Lascaux بذلوا قدرًا هائلاً من الجهد.

إلى جانب اللوحات ، تم العثور على العديد من الأدوات في Lascaux. من بين هذه الأدوات العديد من الصوان ، والتي يُظهر بعضها علامات على استخدامها خصيصًا لنحت النقوش على الجدران. كانت أدوات العظام موجودة أيضًا. تحتوي الأصباغ المستخدمة في Lascaux على آثار لقرون الرنة ، والتي تم تقديمها على الأرجح إما لأن قرن الوعل تم نحته بجوار الأصباغ مباشرة أو لأنه تم استخدامه لخلط الأصباغ في الماء. ترتبط بقايا أصداف المحار ، بعضها مثقوب ، بشكل جيد مع أدلة أخرى على الزينة الشخصية التي تم العثور عليها بين البشر الذين عاشوا في أوروبا خلال العصر الحجري القديم الأعلى.

تاريخ الحب؟

اشترك في النشرة الإخبارية الأسبوعية المجانية عبر البريد الإلكتروني!

الفن

تم رسم الفن في Lascaux وحفره على الجدران غير المستوية للكهف ، حيث عمل الفنانون مع حواف ومنحنيات الجدران لتعزيز تركيباتهم. تُظهر العروض المثيرة للإعجاب الحيوانات بشكل أساسي ، ولكن أيضًا عددًا كبيرًا من الرموز المجردة ، وحتى الإنسان. من بين الحيوانات ، تهيمن الخيول على الصور ، تليها الغزلان والأراخس ، ثم الوعل والثيران. كما يوجد عدد قليل من الحيوانات آكلة اللحوم ، مثل الأسود والدببة. يُظهر السجل الأثري للمنطقة أن الحيوانات المصورة تعكس الحيوانات التي كانت معروفة لهؤلاء البشر من العصر الحجري القديم.

يؤدي مدخل الكهف بعيدًا عن ضوء النهار ومباشرة إلى الغرفة الرئيسية للكهف ، قاعة الثيران. تحتوي هذه المساحة التي تحمل اسمًا مناسبًا ، في الغالب على ثوران ، وهو نوع منقرض الآن من الماشية الكبيرة. في رقصة مستديرة ، أربعة برج ثيران كبيرة فوق الخيول الهاربة والغزلان ، يعمل ارتياح الجدران على إبراز أجزاء معينة من اللوحات. تظهر الحيوانات في منظر جانبي ، لكن قرونها مقلوبة ، مما يعطي اللوحات حيوية تدل على المهارة الكبيرة. حتى الآن ، يمكن التعرف على هذه الحيوانات بسهولة ، لكن البعض الآخر أقل وضوحًا. انظر ، على سبيل المثال ، الحصان الذي يبدو حاملًا مع ما يشبه قرنًا واحدًا على رأسه. تم تصوير شخصية غامضة أخرى بجلد النمر ، وذيل الغزلان ، وسنام البيسون ، والقرنين ، وعضو ذكر. اقترحت العقول المبدعة أنه قد يكون ساحرًا أو ساحرًا ، لكن من الصعب تحديد ما يمثله حقًا.

ما وراء Hall of the Bulls يقع معرض Axial ، وهو ممر مسدود ، ولكنه مذهل في ذلك الوقت. وقد أطلق عليها اسم "كنيسة سيستين في عصور ما قبل التاريخ" ، حيث أن سقفها موطن للعديد من التراكيب اللافتة للنظر. يقف الثور الأحمر ورؤوسهم على شكل دائرة ، بينما تقف الشخصيات الرئيسية في المعرض مقابل بعضها البعض: ثور أسود عظيم من جانب ، وأنثى ثوران على الجانب الآخر ، ويبدو أنها تقفز على نوع من الشبكة التي تم رسمها تحتها الحوافر. هناك خيول بأشكال عديدة ، بما في ذلك الخيول المعروفة باسم "الحصان الصيني" ، حيث تظهر حوافرها قليلاً إلى الخلف ، مما يدل على استخدام المنظور قبل وقته بكثير. نحو الجزء الخلفي من الممر ، يركض حصان بعرده الذي ينفجر في مهب الريح بينما يسقط رفيقه بساقيه في الهواء.

يؤدي الخروج الثاني من Hall of the Bulls إلى الممر ، الذي يضم في الغالب نقوشًا ولكن أيضًا بعض اللوحات لمجموعة كبيرة ومتنوعة من الحيوانات. في صحن الكنيسة ، بعد الممر ، يبرز ثور أسود كبير بالإضافة إلى اثنين من البيسون بسبب قوتهم البرية ، ويبدو أنهم يفرون. في المقابل ، يظهر التجمد خمسة غزال يبدو أنهم يسبحون. بعد صحن الكنيسة ، ألقت حجرة الماكرون بعض الحيوانات المفترسة في المزيج ، مع وجود نقوش للأسود تهيمن على الغرفة. في فرع آخر من الكهف ، تضيف الغرفة المعروفة باسم The Shaft بعض المواد الإضافية للمناقشة. هنا ، بجانب الثور الجريح بأمعائه الممتدة من أمعائه ، يوجد وحيد قرن صوفي ، وطائر على ما يمكن أن يكون عصا ، ورجل عار له عضو منتصب. من الواضح أن هذه الصورة تحكي قصة ، على الرغم من صعوبة التأكد بالضبط من ماهية تلك القصة.

الكهف اليوم

تم إغلاق الكهف الأصلي للجمهور في عام 1963 م بعد أن أصبح واضحًا أن العديد من الزوار تسببوا ، من بين أمور أخرى ، في نمو الطحالب على جدران الكهف ، مما تسبب في أضرار لا يمكن إصلاحها للرسوم. على الرغم من الإغلاق ، انتشرت الفطريات داخل الكهف ، والجهود مستمرة للسيطرة على هذه القضايا وحماية الفن. أولئك الذين يبحثون عن تجربة بديلة يمكنهم زيارة Lascaux II ، نسخة طبق الأصل من أقسام Great Hall of the Bulls و Painted Gallery ، والتي تم افتتاحها في عام 1983 م وتقع على بعد 200 متر فقط من الكهف الأصلي.


اكتشاف لوحات كهف لاسكو

تم العثور على الرسوم التوضيحية للعصر الحجري القديم في 12 سبتمبر 1940.

تم إجراء أحد أكثر الاكتشافات إثارة في علم الآثار من قبل أربعة مراهقين فرنسيين وربما كلب. تختلف إصدارات القصة في التفاصيل ، لكن مارسيل رافيدات ، وجاك مارسال ، وجورج أجنيل ، وسيمون كوينكاس ، صادفوا حفرة في الأرض في الغابة بالقرب من قرية مونتينياك في منطقة دوردوني بجنوب غرب فرنسا. ما إذا كان لديهم كلب يسمى روبوت معهم وطارد أرنبًا في الحفرة غير مؤكد. نسخة أخرى لديها Ravidat وجد الحفرة في 8 سبتمبر وأعاد الثلاثة الآخرين معه في 12th.

كانت هناك قصة محلية عن نفق سري أدى إلى كنز مدفون واعتقد الأولاد أن هذا قد يكون. بعد إلقاء الحجارة في الحفرة للحصول على فكرة عن مدى عمقها ، ذهبوا بحذر إلى ما ثبت أنه عمود ضيق. وانخفضت مسافة 15 مترا (ما يقرب من 50 قدما) إلى كهف كانت جدرانه مغطاة بلوحات مدهشة. قال مارسال لاحقًا إن النزول إلى أسفل العمود كان مرعبًا ، لكن اللوحات كانت "ممرًا من الحيوانات أكبر من الحياة" يبدو أنه يتحرك ". كان الأولاد قلقين بشأن النهوض مرة أخرى ، لكنهم تمكنوا من ذلك باستخدام مرفقيهم وركبهم. متحمسون للغاية ، ووعدوا بعضهم البعض بالحفاظ على سر اكتشافهم واستكشافه مرة أخرى في اليوم التالي. بعد ذلك قرروا عرضه على الأصدقاء مقابل رسوم دخول زهيدة.

انتشر الخبر بسرعة وجاء الكثير من الناس لرؤية الكهف حتى استشار الأولاد مدير المدرسة ، ليون لافال ، الذي كان عضوًا في مجتمع ما قبل التاريخ المحلي. كان يشتبه في أنها خدعة ليحاصره في الحفرة ، ولكن عندما نزل بحذر ورأى اللوحات شعر على الفور أنها كانت من عصور ما قبل التاريخ وأصر على أنه لا يجب السماح لأي شخص بلمسها ويجب حمايتها من التخريب. أقنع مارسال ، أصغر الأولاد ، البالغ من العمر 14 عامًا ، والديه بالسماح له بنصب خيمة بالقرب من المدخل للحفاظ على الحراسة وإظهار الزوار حولهم. كانت بداية التزامه باللوحات التي استمرت حتى وفاته عام 1989.

وصلت كلمة الاكتشاف إلى Abbé Breuil ، مؤرخ ما قبل التاريخ البارز ، الذي أكد على أصالة اللوحات. انتشرت الأخبار المثيرة في جميع أنحاء أوروبا وبقية العالم ، وفي عام 1948 ، نظمت العائلة المالكة للأرض جولات يومية جلبت في النهاية آلاف الزوار كل عام ليروا بأنفسهم.

كان هناك المزيد من اللوحات في صالات العرض التي أدت إلى الخروج من الكهف الرئيسي وأكدوا الاكتشافات السابقة ، والتي أظهرت أنه على عكس الحيوانات الأخرى ، كان البشر الأوائل يؤمنون بالدين والسحر والفن. لقد دفنوا موتاهم رسميًا بمعدات لحياة أخرى وربما كانوا يؤمنون بإلهة أم عظيمة ، مصدر كل الحياة. يبدو أن لديهم إحساسًا عميقًا بالذكاء ، بشيء خارج البشر قوي ، غامض وغريب.

اللوحات تنقل هذا. يعود تاريخها إلى حوالي 15000 قبل الميلاد ، على الرغم من أنها ربما تكون قد تم إنشاؤها على مدى فترة أطول مما كان متوقعًا في السابق ، إلا أنها تُظهر ثيرانًا من أنواع الثيران المنقرضة الآن ، والثيران ، والخيول ، والأيائل ، وكذلك الأسهم والفخاخ. كان البشر الأوائل صيادين ، وربما كان أحد أغراض اللوحات هو تحقيق صيد ناجح في الحياة الواقعية. هناك شخصية لرجل برأس طائر ، ربما شامان ، قام بطقوس في الكهف. تربط النظريات الحديثة بعض اللوحات بالأبراج في السماء ، بما في ذلك Pleiades و Taurus ، أو تربطها بالرقص الطقسي الذي يمكن أن يحفز الغيبوبة ويسبب الرؤى.

لم يقصد الآلاف من زوار لاسكو الإضرار باللوحات ، لكنهم فعلوا ذلك ببساطة عن طريق التنفس عليها. أغمي على الزائر العرضي لأن الجو كان كثيفًا للغاية. تشكل التكثيف على الجدران والسقوف ، وتناثرت الرطوبة على اللوحات وتكوّن الأشنات والعفن. زادت الإضاءة القوية من الضرر وبدأت اللوحات تتلاشى. تم إغلاق Lascaux للجمهور في عام 1963 من قبل وزير الثقافة الفرنسي ، أندريه مالرو ، ولم يُسمح إلا للخبراء بالدخول. تم بناء نسخة طبق الأصل من الموقع بالقرب من الجمهور في عام 1983 وتستقطب 300000 زائر سنويًا. تتواصل الجهود لوقف الأضرار التي لحقت باللوحات الأصلية. في عام 2009 ، جمعت وزارة الثقافة الفرنسية ما يقرب من 300 خبير من العديد من البلدان المختلفة معًا في باريس للنظر في سبل وقف التدهور. تم نشر توصياتهم في عام 2011 ، لكن المخاوف بشأن الموقع لم تهدأ.


محتويات

في 12 سبتمبر 1940 ، اكتشف مارسيل رافيدات البالغ من العمر 18 عامًا مدخل كهف لاسكو عندما سقط كلبه روبوت في حفرة. عاد رافيدات إلى المشهد مع ثلاثة من أصدقائه ، جاك مارسال ، جورج أنيل ، وسيمون كوينكاس. دخلوا الكهف من خلال عمود بعمق 15 مترًا (50 قدمًا) اعتقدوا أنه قد يكون ممرًا سريًا أسطوريًا إلى Lascaux Manor القريب. [8] [9] [10] اكتشف المراهقون أن جدران الكهف كانت مغطاة بصور الحيوانات. [11] [12] أعطيت أسماء صالات العرض التي تشير إلى الاستمرارية أو السياق أو ببساطة تمثل كهفًا. وتشمل تلك قاعة بولز، ال ممر، ال الفتحة، ال صحن الكنيسة، ال حنية، و ال غرفة الماكرون. عادوا مع Abbé Henri Breuil في 21 سبتمبر 1940 ، قام Breuil بعمل العديد من الرسومات التخطيطية للكهف ، والتي يستخدم بعضها كمواد دراسية اليوم بسبب التدهور الشديد للعديد من اللوحات. رافق برويل دينيس بيروني ، أمين متحف Les eyzies (متحف ما قبل التاريخ) في Les Eyzies ، وجان Bouyssonie والدكتور Cheynier.

تم افتتاح مجمع الكهف للجمهور في 14 يوليو 1948 ، وبدأت التحقيقات الأثرية الأولية بعد عام ، مع التركيز على رمح. بحلول عام 1955 ، تسبب ثاني أكسيد الكربون والحرارة والرطوبة والملوثات الأخرى التي ينتجها 1200 زائر يوميًا في إتلاف اللوحات بشكل واضح. مع تدهور حالة الهواء ، انتشرت الفطريات والحزاز على الجدران بشكل متزايد. ونتيجة لذلك ، تم إغلاق الكهف أمام الجمهور في عام 1963 ، وأعيدت اللوحات إلى حالتها الأصلية ، وتم إدخال نظام مراقبة على أساس يومي.

تحرير النسخ المتماثلة

جعلت مشاكل الحفظ في الكهف الأصلي إنشاء النسخ المتماثلة أكثر أهمية.

تحرير Lascaux II

لاسكو الثاني، نسخة طبق الأصل من القاعة الكبرى للثور و ال معرض ملون تم عرضه في Grand Palais في باريس ، قبل عرضه من عام 1983 في محيط الكهف (حوالي 200 متر أو 660 قدمًا من الكهف الأصلي) ، وهو حل وسط ومحاولة تقديم انطباع عن حجم اللوحات وتكوينها للجمهور دون الإضرار بالنسخ الأصلية. [8] [12] يتم تقديم مجموعة كاملة من الفن الجداري لاسكو على بعد بضعة كيلومترات من الموقع في مركز فن ما قبل التاريخ، Le Parc du Thot ، حيث توجد أيضًا حيوانات حية تمثل حيوانات العصر الجليدي. [13]

تم نسخ اللوحات الخاصة بهذا الموقع بنفس النوع من المواد مثل أكسيد الحديد والفحم والمغرة التي يعتقد أنها استخدمت منذ 19 ألف عام. [10] [14] [15] [16] تم أيضًا إنتاج نسخ طبق الأصل من Lascaux على مر السنين.

تحرير Lascaux III

لاسكو الثالث عبارة عن سلسلة من خمس نسخ دقيقة من فن الكهف (صحن وشافت) والتي ، منذ عام 2012 ، قد سافرت حول العالم مما سمح بمشاركة معرفة Lascaux بعيدًا عن الأصل.

تحرير لاسكو الرابع

لاسكو الرابع هي نسخة جديدة من جميع المناطق المرسومة في الكهف والتي تشكل جزءًا من المركز الدولي للفنون الجدارية (المركز الدولي للفنون باريتال). منذ ديسمبر 2016 ، تم تقديم هذه النسخة المتماثلة الأكبر والأكثر دقة والتي تدمج التكنولوجيا الرقمية في العرض في متحف جديد بناه Snøhetta داخل التل المطل على Montignac. [17] [18]

تحرير الفخار والطباعة

تم إنتاج الفخار الفرنسي من المنطقة - المزخرف بصور لوحات Lascaux - وبيعه بوفرة في المناطق المحيطة مثل الهدف الفني والهدايا التذكارية ، من الصعب الآن العثور عليها لأن الصور محمية بحقوق الطبع والنشر. مطبوعات الصور متاحة فقط للشراء من خلال متجر متحف Lascaux.

في تركيبته الرسوبية ، يغطي حوض تصريف Vézère ربع مساحة ديبارمينت من دوردوني ، أقصى شمال منطقة بلاك بيريغورد. قبل الانضمام إلى نهر Dordogne بالقرب من Limeuil ، يتدفق نهر Vézère في اتجاه الجنوب الغربي. يتميز مجرى النهر في مركزه بسلسلة من التعرجات المحاطة بمنحدرات عالية من الحجر الجيري تحدد المناظر الطبيعية. عند المنبع من هذا التضاريس شديدة الانحدار ، بالقرب من مونتينياك وبالقرب من Lascaux ، تلين ملامح الأرض إلى حد كبير يتسع قاع الوادي ، وتفقد ضفاف النهر شدتها.

يقع وادي Lascaux على بعد مسافة من التجمعات الرئيسية للكهوف المزخرفة والمواقع المأهولة ، والتي تم اكتشاف معظمها في اتجاه مجرى النهر. [19] في ضواحي قرية Eyzies-de-Tayac Sireuil ، يوجد ما لا يقل عن 37 كهفًا وملاجئًا مزخرفة ، بالإضافة إلى عدد أكبر من مواقع السكن من العصر الحجري القديم الأعلى ، وتقع في العراء ، أسفل إيواء متدلي ، أو عند مدخل أحد تجاويف المنطقة الكارستية. هذا هو أعلى تركيز في أوروبا.

يحتوي الكهف على ما يقرب من 6000 شخصية ، والتي يمكن تصنيفها إلى ثلاث فئات رئيسية: الحيوانات ، والشخصيات البشرية ، والعلامات المجردة. لا تحتوي اللوحات على صور للمناظر الطبيعية المحيطة أو الغطاء النباتي في ذلك الوقت. [19] تم رسم معظم الصور الرئيسية على الجدران باستخدام ألوان الأحمر والأصفر والأسود من عدد معقد من الصبغات المعدنية [20]: 110 [21] بما في ذلك مركبات الحديد مثل أكسيد الحديد (مغرة) ، [22] ]: 204 هيماتيت ، وجيوثايت ، [21] [23] بالإضافة إلى أصباغ تحتوي على المنجنيز. [21] [22]: 208 ربما تم استخدام الفحم أيضًا [22]: 199 ولكن على ما يبدو إلى حد ضئيل. [20] على بعض جدران الكهوف ، ربما تم استخدام اللون كتعليق للصبغة إما في دهون الحيوانات أو المياه الجوفية للكهوف الغنية بالكالسيوم أو الطين ، مما يجعل الطلاء ، [20] الذي تم مسحه أو نفضه ، بدلاً من وضعه بالفرشاة. [23] في مناطق أخرى ، تم تطبيق اللون عن طريق رش الأصباغ عن طريق نفخ الخليط في أنبوب. [23] عندما يكون سطح الصخر أكثر نعومة ، تم حفر بعض التصميمات في الحجر. العديد من الصور باهتة للغاية بحيث لا يمكن تمييزها ، والبعض الآخر تدهور تمامًا.

يمكن التعرف على أكثر من 900 حيوان ، وتم تحديد 605 منها بدقة. من بين هذه الصور ، هناك 364 لوحة للخيول بالإضافة إلى 90 لوحة لخيول. كما تم تمثيل الماشية وثور البيسون ، ويمثل كل منهما 4 إلى 5٪ من الصور. هناك القليل من الصور الأخرى التي تشمل سبعة ماور ، وطائر ، ودب ، ووحيد القرن ، وإنسان. لا توجد صور لرنة ، رغم أنها كانت المصدر الرئيسي لغذاء الفنانين. [24] كما تم العثور على صور هندسية على الجدران.

القسم الأكثر شهرة في الكهف هو The Hall of the Bulls حيث تم تصوير الثيران والخيول والأراخس والدب الوحيد في الكهف. الثيران الأربعة السوداء ، أو الثيران ، هي الشخصيات المهيمنة بين 36 حيوانًا ممثلة هنا. يبلغ طول أحد الثيران 5.2 متر (17 قدمًا 1 بوصة) ، وهو أكبر حيوان تم اكتشافه حتى الآن في فن الكهوف. بالإضافة إلى ذلك ، يبدو أن الثيران في حالة حركة. [24]

غالبًا ما يتم تقديم لوحة يُشار إليها باسم "The Crossed Bison" ، والتي تم العثور عليها في الغرفة المسماة Nave ، كمثال على مهارة رسامي الكهوف من العصر الحجري القديم. تخلق الأرجل الخلفية المتقاطعة الوهم بأن إحدى ساقيها أقرب إلى المشاهد من الأخرى. يوضح هذا العمق البصري في المشهد شكلاً بدائيًا للمنظور الذي كان متقدمًا بشكل خاص في ذلك الوقت.

تعديل التمثيل الجداري

يقدم The Hall of the Bulls التكوين الأكثر إثارة من Lascaux. جدرانه المصنوعة من الكالسيت غير مناسبة للنقش ، لذلك فهي مزينة فقط بلوحات ، غالبًا ما تكون ذات أبعاد مثيرة للإعجاب: بعضها يصل طوله إلى خمسة أمتار.

صفان من الأرخس يواجهان بعضهما البعض ، اثنان على جانب واحد وثلاثة على الجانب الآخر. يرافق الثيران على الجانب الشمالي حوالي عشرة خيول وحيوان كبير غامض ، مع خطين مستقيمين على جبهته مما أكسبه لقب "يونيكورن". على الجانب الجنوبي ، توجد ثلاثة ثيران كبيرة بجانب ثلاثة ثياب أصغر ، مطلية باللون الأحمر ، بالإضافة إلى ستة أيائل صغيرة والدب الوحيد في الكهف ، متراكبة على بطن الأرخس ويصعب قراءتها.

تم تزيين الرتج المحوري أيضًا بالماشية والخيول المصحوبة بالغزلان والوعل. تم طلاء رسم حصان هارب بقلم منغنيز على ارتفاع 2.50 متر فوق سطح الأرض. بعض الحيوانات مطلية على السقف ويبدو أنها تتدحرج من جدار إلى آخر. تتشابك هذه التمثيلات ، التي تتطلب استخدام السقالات ، مع العديد من العلامات (العصي والنقاط والعلامات المستطيلة).

يتميز الممر بزخرفة متدهورة للغاية ، لا سيما من خلال دوران الهواء.

يحتوي Nave على أربع مجموعات من الشخصيات: لوحة Empreinte ولوحة Black Cow ولوحة السباحة Deer ولوحة Crossed Buffalo. هذه الأعمال مصحوبة بالعديد من العلامات الهندسية الغامضة ، بما في ذلك لعبة الداما الملونة التي أطلق عليها H. Breuil "معاطف النبالة".

يعود اسم رتج القطط إلى مجموعة من القطط ، يبدو أن أحدها يتبول لتمييز منطقته. من الصعب جدًا الوصول إليها ، يمكن للمرء أن يرى هناك نقوشًا لحيوانات برية بأسلوب ساذج إلى حد ما. هناك أيضًا حيوانات أخرى مرتبطة بالعلامات ، بما في ذلك تمثيل حصان يُرى من الأمام ، وهو استثنائي في فن العصر الحجري القديم حيث يتم تمثيل الحيوانات بشكل عام في ملامح أو من "منظور ملتوي".

تحتوي الحنية على أكثر من ألف نقش ، بعضها متراكب على لوحات تقابل حيوانات وعلامات. هناك حيوان الرنة الوحيد المُمَثَّل في لاسكو.

يقدم البئر المشهد الأكثر غموضًا في Lascaux: يبدو أن رجلًا شبيهًا برأس طائر مستلقٍ على الأرض ، وربما سقط من قبل جاموس محطم بحربة على جانبه يمثل كائنًا ممدودًا يعلوه طائر ، على اليسار وحيد القرن يبتعد. تم تقديم تفسيرات مختلفة لما يتم تمثيله. [25] يوجد حصان أيضًا على الجدار المقابل. يجب الإشارة إلى مجموعتين من العلامات في هذا التكوين:

  • بين الرجل ووحيد القرن ، تم العثور على ثلاثة أزواج من علامات الترقيم الرقمية في الجزء السفلي من رتج القط ، في الجزء الأبعد من الكهف
  • تحت الرجل والبيسون ، علامة شائكة معقدة يمكن العثور عليها بشكل متماثل تقريبًا على جدران أخرى من الكهف ، وأيضًا على نقاط التجديف وعلى مصباح الحجر الرملي الموجود في مكان قريب.

تفسير تحرير

يعتبر تفسير الفن الحجري القديم إشكاليًا ، حيث يمكن أن يتأثر بتحيزاتنا ومعتقداتنا. يعتقد بعض علماء الأنثروبولوجيا ومؤرخو الفن أن اللوحات يمكن أن تكون حسابًا لنجاح الصيد في الماضي ، أو يمكن أن تمثل طقوسًا صوفية من أجل تحسين مساعي الصيد المستقبلية. النظرية الأخيرة مدعومة بالصور المتداخلة لمجموعة واحدة من الحيوانات في نفس موقع الكهف مع مجموعة أخرى من الحيوانات ، مما يشير إلى أن إحدى مناطق الكهف كانت أكثر نجاحًا في التنبؤ برحلة صيد وفيرة. [26]

من خلال تطبيق الأسلوب الأيقوني للتحليل على لوحات Lascaux (دراسة موقع واتجاه وحجم الأشكال المنظمة لتوزيع تقنية الرسم التكويني لأبحاث مستويات الألوان في مركز الصور) ، حاولت تيريز غيوت هودارت فهم الوظيفة الرمزية لـ الحيوانات ، لتحديد موضوع كل صورة وأخيرًا إعادة تشكيل لوحة الأسطورة الموضحة على الجدران الصخرية. [27] [ هناك حاجة إلى مزيد من التوضيح ]

أظهر كل من Julien d'Huy و Jean-Loïc Le Quellec أن بعض العلامات الزاويّة أو الشائكة من Lascaux يمكن تحليلها على أنها "سلاح" أو "جروح". تؤثر هذه العلامات على الحيوانات الخطرة - القطط الكبيرة والأراخس وثور البيسون - أكثر من غيرها ويمكن تفسيرها بالخوف من الرسوم المتحركة للصورة. [28] هناك اكتشاف آخر يدعم فرضية وجود صور نصف حية. في Lascaux ، لا يتم تمثيل البيسون والأرخم والوعل جنبًا إلى جنب. على العكس من ذلك ، يمكن للمرء أن يلاحظ نظام الثيران-الخيول-الأسود ونظام الثور-الخيول-الغزلان-الدببة ، حيث كثيرًا ما ترتبط هذه الحيوانات. [29] قد يُظهر هذا التوزيع العلاقة بين الأنواع المصورة وظروفها البيئية. تقاتل أوروش والبيسون أحدهما ضد الآخر ، والخيول والغزلان اجتماعية للغاية مع الحيوانات الأخرى. تعيش الثيران والأسود في مناطق السهول المفتوحة ، وترتبط الأراخ والغزلان والدببة بالغابات والمستنقعات. يمكن تفسير التصرف في لوحات Lascaux من خلال الإيمان بالحياة الحقيقية للأنواع المصورة ، حيث حاول الفنانون احترام ظروفهم البيئية الحقيقية. [30]

أقل شهرة هي منطقة الصورة التي تسمى أبسايد (Apse) ، غرفة مستديرة شبه كروية تشبه حنية في بازيليكا رومانية. يبلغ قطرها حوالي 4.5 متر (حوالي 5 ياردات) ومغطاة على كل سطح جدار (بما في ذلك السقف) بآلاف الرسومات المتشابكة والمتداخلة والمنقوشة. [31] سقف الحنية ، الذي يتراوح ارتفاعه من 1.6 إلى 2.7 متر (حوالي 5.2 إلى 8.9 قدم) كما تم قياسه من ارتفاع الأرضية الأصلي ، مزين بالكامل بمثل هذه النقوش التي تشير إلى أن الناس في عصور ما قبل التاريخ هم الذين قاموا بتنفيذها أولاً شيدت سقالة للقيام بذلك. [19] [32]

وفقًا لديفيد لويس ويليامز وجان كلوتس اللذان درسًا على الأرجح فنًا مشابهًا لشعب السان في جنوب إفريقيا ، فإن هذا النوع من الفن روحاني بطبيعته فيما يتعلق بالرؤى التي يتم اختبارها أثناء رقص الغيبوبة. إن رؤى النشوة هذه هي وظيفة من وظائف الدماغ البشري وبالتالي فهي مستقلة عن الموقع الجغرافي. [33] نايجل سبيفي ، أستاذ الفن الكلاسيكي وعلم الآثار بجامعة كامبريدج ، افترض في سلسلته ، كيف صنع الفن العالم، أن أنماط النقاط والشبيكة التي تتداخل مع الصور التمثيلية للحيوانات تشبه إلى حد بعيد الهلوسة التي يسببها الحرمان الحسي. ويفترض كذلك أن الروابط بين الحيوانات المهمة ثقافيًا وهذه الهلوسة أدت إلى اختراع صناعة الصور ، أو فن الرسم. [34]

درس André Leroi-Gourhan الكهف منذ الستينيات من القرن الماضي ، أدت ملاحظته لترابطات الحيوانات وتوزيع الأنواع داخل الكهف إلى تطوير نظرية هيكلية افترضت وجود تنظيم حقيقي للفضاء الرسومي في محميات العصر الحجري القديم. يعتمد هذا النموذج على ثنائية ذكورية / أنثوية - والتي يمكن ملاحظتها بشكل خاص في أزواج البيسون / الحصان والأرخي / الحصان - يمكن تحديدها في كل من العلامات والتمثيلات الحيوانية. كما حدد تطورًا مستمرًا من خلال أربعة أنماط متتالية ، من Aurignacian إلى أواخر Magdalenian. لم ينشر Leroi-Gourhan تحليلاً مفصلاً لأرقام الكهف. في عمله Préhistoire de l'art occidental ، الذي نُشر عام 1965 ، قدم مع ذلك تحليلاً لبعض العلامات وطبق نموذجه التوضيحي لفهم الكهوف المزخرفة الأخرى.

أدى افتتاح كهف لاسكو بعد الحرب العالمية الثانية إلى تغيير بيئة الكهف. خلقت زفير 1200 زائر يوميًا ووجود الضوء والتغيرات في دوران الهواء عددًا من المشاكل. بدأت الأشنات والبلورات بالظهور على الجدران في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي ، مما أدى إلى إغلاق الكهوف في عام 1963. وأدى ذلك إلى تقييد الوصول إلى الكهوف الحقيقية لعدد قليل من الزوار كل أسبوع ، وإنشاء كهف طبق الأصل للزوار. لاسكو. في عام 2001 ، قامت السلطات المسؤولة عن Lascaux بتغيير نظام تكييف الهواء مما أدى إلى تنظيم درجة الحرارة والرطوبة. عندما تم إنشاء النظام ، غزو فيوزاريوم سولاني، وهو قالب أبيض ، بدأ ينتشر بسرعة عبر سقف الكهف وجدرانه. [35] يعتبر العفن موجودًا في تربة الكهف وتعرض من خلال عمل التجار ، مما أدى إلى انتشار الفطريات التي تمت معالجتها بالجير الحي. في عام 2007 ، بدأ فطر جديد ، تسبب في ظهور عيوب رمادية وسوداء ، بالانتشار في الكهف الحقيقي.

اعتبارًا من عام 2008 ، احتوى الكهف على قالب أسود. في يناير 2008 ، أغلقت السلطات الكهف لمدة ثلاثة أشهر ، حتى للعلماء ودعاة الحفاظ على البيئة. تم السماح لشخص واحد بدخول الكهف لمدة عشرين دقيقة مرة واحدة في الأسبوع لمراقبة الظروف المناخية. الآن يُسمح فقط لعدد قليل من الخبراء العلميين بالعمل داخل الكهف وبضعة أيام فقط في الشهر ، لكن الجهود المبذولة لإزالة العفن تركت بقعًا داكنة وأتلفت أصباغ الجدران. [36] في عام 2009 ، تم الإعلان عن استقرار مشكلة العفن. [37] في عام 2011 ، بدا أن الفطر قد تراجع بعد إدخال برنامج حماية إضافي أكثر صرامة. [38] تم التحريض على برنامجين بحثيين في CIAP بشأن أفضل طريقة لعلاج المشكلة ، كما يمتلك الكهف الآن نظامًا مناخيًا مصممًا لتقليل دخول البكتيريا.

نظمت بمبادرة من وزارة الثقافة الفرنسية ، ندوة دولية بعنوان "Lascaux وقضايا الحفظ في البيئات الجوفية" عقدت في باريس يومي 26 و 27 فبراير 2009 ، برئاسة جان كلوتس. جمعت ما يقرب من ثلاثمائة مشارك من سبعة عشر دولة بهدف مواجهة البحوث والتدخلات التي أجريت في Lascaux Cave منذ عام 2001 مع الخبرات المكتسبة في بلدان أخرى في مجال الحفظ في البيئات الجوفية. [39] نُشرت وقائع هذه الندوة في عام 2011. أربعة وسبعون متخصصًا في مجالات متنوعة مثل البيولوجيا والكيمياء الحيوية وعلم النبات والهيدرولوجيا وعلم المناخ والجيولوجيا وميكانيكا الموائع والآثار والأنثروبولوجيا والترميم والحفظ ، من العديد من البلدان (فرنسا ، الولايات المتحدة ، البرتغال ، إسبانيا ، اليابان ، وغيرها) ساهمت في هذا المنشور. [40]

في مايو 2018 Ochroconis lascauxensis، وهو نوع من الفطريات من قسم Ascomycota phylum ، تم وصفه رسميًا وتسميته على اسم مكان ظهوره الأول وعزله ، كهف Lascaux. تبع ذلك اكتشاف أنواع أخرى وثيقة الصلة Ochroconis anomala، لوحظ لأول مرة داخل الكهف في عام 2000. في العام التالي بدأت تظهر بقع سوداء بين رسومات الكهف. لم يتم الإعلان عن أي إعلان رسمي عن تأثير أو تقدم محاولات العلاج. [41]

المشكلة مستمرة ، وكذلك الجهود المبذولة للسيطرة على النمو الميكروبي والفطري في الكهف. The fungal infection crises have led to the establishment of an International Scientific Committee for Lascaux and to rethinking how, and how much, human access should be permitted in caves containing prehistoric art. [42]


Lascaux Cave - History


Form: Most images from Altamira and Lascaux depict profile views of the animals done with diagrammatic contour lines. (Not unlike the form lines used in Kwakiutl art.) The profile view is the most effective and clear way of depicting the animals. There is no depth or space created and the scale and sizes of the animals vary widely possibly because these were not concerns of the artists nor are the images designed to relate to one another.

Iconography: Bisons could represent a number of things: strength, virility, and or food. The spaces these images were painted in might have been some of the world's first churches or temples. The caves and the ritualized descent into them may have been iconic of rejoining the earth. Rising out of the cave might have been symbolic of rebirth.

Context: These paintings were probably not meant purely as decoration. The technology used is based on the available resources. The artists that made these bison either blew the pigments on to the wall or mixed them with animal fat medium as the medium. They used stones for palettes and made brushes or blowpipes from reeds.

The images were probable used for some kind of religious or magical function and most likely as an attempt by early man to control his environment. By descending into a cave, which in some ways is a sacred womb like space, early humans could paint the bison they were attempting to control. Possibly using the images as "stand ins" for specific rituals. The spaces they are painted in were reused over and over again. The images are layered because they were often painted over by later artists.

Interestingly enough both the sites in Lascaux and Altamira were discovered accidentally. In the case of Altamira, the Marquis Marcelino de Sautuola was not believed that his discoveries were legitimate and this gave rise to the use of scientific method to legitimize such finds.

Why is Lascaux Cave in France so important?

Starting with its discovery, the cave was discovered by a couple of boys trying to find their dog in the early part of the 20th century. The discovery of the cave was accidental, however, it was important discovery in the long line of some earlier discoveries mainly at Altamira but other places as well. The cave is Lascaux France is probably the most important because it legitimized some of the earlier discoveries that might’ve been questionable especially because it was discovered during a so-called scientific rational age not during the 19th century when it would being attacked or at least looked at skeptically.

Other factors that make Lascaux important are mainly due to the amount of murals found in the cave and a couple of small clay objects. Probably the most important part of the cave for a general education is the great Hall of the Bulls. The large chamber contains hundreds of overlapping paintings that were probably done over the course of literally two or 3000 years. The reason why this is important and this also shown at another cave in Chauvet France. You may want to check out “The Cave of Forgotten Dreams,” which is available on Netflix. I think just the first half hour is worthwhile the rest of the video seems like bunch of religious or mystical crap that the director wanted to get into.

There are two really important sections of the mural in the cave. The first one is in the Hall of the Bulls.

Here are some of the more important physical and visual elements that you should be aware of in looking at prehistoric cave painting. Most paintings in caves were painted using a combination of animals fat and naturally occurring pigments that were made from ground of minerals or ground up dirt.


The Significance of Lascaux Cave Paintings Back in Those Days

Lascaux is located in south-west France. The site has earned international fame as a tourist hot-spot for its prehistoric cave paintings. Situated near the village of Montignac, the Paleolithic art is estimated to be a good 15,000 years old.

Lascaux is located in south-west France. The site has earned international fame as a tourist hot-spot for its prehistoric cave paintings. Situated near the village of Montignac, the Paleolithic art is estimated to be a good 15,000 years old.

Lascaux cave paintings have made Vezere valley in France a UNESCO World Heritage Site, since 1979. It is famous for the surrealistic images of animals that research reveals lived 15,000 years ago. They were part of the discovery made on 12 September, 1940. The caves were chanced upon by four teenagers, and their dog. After World War II, the site was opened to the general public. However, the increasing number of visitors resulted in an unprecedented release of carbon dioxide and visible damage to the paintings.

In 1963, the caves were officially closed to the public, with the intent of restoration and preservation of the art. Today, the Lascaux paintings are monitored regularly and the sites have been segregated on the basis of exhibit into:

  • Great Hall of the Bulls
  • Lateral Passage
  • Shaft of the Dead Man
  • Chamber of Engravings
  • Painted Gallery
  • Chamber of Felines

Would you like to write for us? Well, we're looking for good writers who want to spread the word. Get in touch with us and we'll talk.

Lascaux II exhibits replication of the artwork depicted in Great Hall of the Bulls and the Painted Gallery. Lascaux artwork can also be seen at Le Thot, Center of Prehistoric Art, France. Preservationists from the Archaeological Survey Department have been battling fungus and black mold since 2000. The climatic conditions within the caves are now monitored to preserve the exhibits.

الدلالة

Lascaux paintings are about 2,000 in all and while 600 of the animal figures can be identified, the rest are a trip back into prehistoric times. Geometric figures of equines, cattle, felines, birds, bears, rhinoceros, humans, and stags are dominant. The effect of the ‘bulls in motion’ give us an insight into the precision and dedication of the artists. The Paleolithic cave painters displayed unique perspective in the non-figurative images. The night sky depictions actually correlate with constellations. These ‘visions’ within paintings of humans and the sky also highlight the fact that the artists indulged in the ritual of trance-dancing.

These paintings are deduced as beyond ‘decorations’, since research reveals that they did not show any signs of prolonged habitation. This is indicative of the fact that the caves were used for preserving and transmitting information. Archaeological experts spotted realistic images superimposed for the ‘stampede’ effect. While the images appear linear, the sudden burst of colored and stylized detail speaks volumes for the versatility of brush and dynamic hand movement.

The primitive inhabitants immortalized their lifestyle, artwork, and crude tools via exquisite and exclusive renderings. Their hand at foreshortening, contrasting color schemes, and three-dimensional illusions brings many a modern painter to Lascaux each year. The paintings tell visitors a lot about the inhabitants of the era and the level of intellect through the fact that they used the cave walls to pass on vital information about animal and human life then.

Their sense of aesthetics and prevalent culture crosses all linguistic and social barriers, appealing to even the indifferent-to-art visitor to the caves. The ancient caves give us an idea of the painter’s sanctuary for rites and ceremonies and some serious revelations about their hunting and group strategies. A visit to the site is an intense learning process full of opportunity for the painter to observe and replicate genius in transforming real time agility of the animal world on canvas.

These paintings offer the visitor an understanding of the development of intercultural communication between group hunters centuries ago. The walls display the versatility of the painter through preserved sophistication of hue and choice of location.


Reindeer was considered as the main source of food for the creators at that time. However, the caves do not feature any reindeer painting.

Facts about Lascaux Caves 10: the notable part of the caves

The Hall of the Bulls is considered as the most prominent part of the caves where you can spot stags, equines and bulls.

Are you interested reading facts about Lascaux Caves?

Share the post "10 Facts about Lascaux Caves"


The Shaft

(A door, a landing and a ladder have been added, as well as what appears to be a pipe to send fresh air into the Shaft, which often has toxic quantities of carbon dioxide in it. A man's face looking up is at the very bottom of the image - Don )

A difference in altitude of 6 metres separates the Apse from the bottom of the Shaft. The Scene, hidden by a projection of the cave wall, unrolls on the wall facing the descent by ladder.

Photo and text: © Norbert Aujoulat, CNP, Ministere de la Culture, 2004
Source: http://www.american-buddha.com/lascaux.3.htm


This is one of the most studied and argued about paintings in Lascaux. It is in what is known as the Well, or the Shaft, and is reached by climbing down a ladder from the Apse.

The main scene includes a disembowelled bison, a man with a bird's head who appears to have been felled by the bison, a spear, and a bird on a pole.

Was the man a shaman with a bird as totem? Did the painter believe that dead people became birds? We shall never know.

Source: Display at Lascaux Révélée


The shaman and the bison from the shaft.


Beside the panel of the man killed by the bison, is this apparently unrelated image of a wooly rhinoceros, which is a superbly realised portrait of a dangerous animal. The six black dots are of unknown significance.

Source: Display at Lascaux Révélée


The two photographs stitched together show that either the same artist used different techniques for the two panels, or the panels are separated by time and creator. The rhinoceros is done in a more realistic style, with thicker outlines.


(This is by far the best photo I have seen of the man, bison and rhino - Don )

In marked contrast to previous chambers - the Apse, the Passage or the Hall of the Bulls - the Shaft includes only a limited number of figures, eight in total. Four are animals (horse, bison, rhino and bird), while three are geometric signs.

In the centre of this composition, a human figure attracts all the attention, although only in its relation to the animals around it. This is one of the few scenes which invites the spectator to construct a story to explain what the artist has depicted.

Text: Translated and adapted from http://www.lascaux.culture.fr/


Another version of the rhino, from 1947, when Time Magazine visited Lascaux and took the first good photographs of the cave.

Photo: © Ralph Morse—Time & Life Pictures/Getty Images, http://life.time.com/culture/inside-lascaux-rare-unpublished/#8


Black horse in the Shaft. This is the only figure on this part of the wall. It is a mediocre work, when we compare it to the masterpieces of the main part of the Lascaux caves, since it is limited to the head of a horse, the neck, and the start of the back.

Note that the drawings in the Shaft were drawn using only the black pigment, manganese dioxide.

Text: Translated and adapted from http://www.lascaux.culture.fr/


While studying the Shaft Scene in 1957, Glory reported discovering some new engravings near and in the painting: a small bovine head above the bison's tail, and a large horse head with its muzzle crossing the bison's upper foreleg.

These are documented on pp 290-291 of Lascaux inconnue ( Leroi-Gourhan et Allain, 1979 ).

In 1975 A. Leroi-Gourhan and others re-examined the Shaft's wall to confirm or dispute these quite unusual findings. They were unable to find any evidence for the existence of such engravings.


An oil lamp (a deer fat lamp), found in the sediments in the floor of the Shaft at Lascaux cave in Montignac, Dordogne, Aquitaine, France. Magdalenian culture, 17 000 BP. It can be viewed in the National Prehistory Museum in Les Eyzies-de-Tayac.

The red sandstone lamp was found by Abbé André Glory at Lascaux. André Leroi-Gourhan, said in 1982 that Abbé Glory was the man who best knew Lascaux.

Photo: Wikipedia Creative Commons license, photographer Sémhur, 25 September 2009
Source: Original on display at Le Musée National de Préhistoire, Les Eyzies-de-Tayac


The lamp is just as beautifully completed on the back as the front. Note the layers of sandstone symmetrically circling the bowl of the lamp.

Source: Original on display at Le Musée National de Préhistoire, Les Eyzies-de-Tayac


Another version of the lamp of rose-coloured sandstone, found at the foot of the Shaft Scene during excavations by Andre Glory, 1959. It bears two signs on the upper face of the handle.

Photo and text: http://www.american-buddha.com/lascaux.4a.htm

Glory's most spectacular find in the Shaft was a lamp (bruloir ) in a ground layer below the tail of the rhinoceros. "Shaped like a large spoon made of red sandstone, 8 3 /4 inches long by 4 3 /16 inches wide and 1 1 /4 inches thick, the lamp is finely polished and symmetrical. Its shallow oval cup serves as a receptacle for fuel. It has a capacity of two fluid ounces. The upper surface of the handle is decorated with two abstract signs of chevrons fitted into each other, such as are found painted or engraved in various parts of the cave."

When the lamp was discovered, 'it still contained sooty substances grouped in a circle at the bottom of the cup on a magma of fine dust' These particles were tested and determined to be the remains of a juniper wick used for ignition.

It is from the Magdalenian culture, 17 000 BP. It can be viewed in the National Prehistory Museum in Les Eyzies-de-Tayac. Shaped like a large spoon made of red sandstone, 8 3/4 inches long by 4 3/16 inches wide and 1 1/4 inches thick, the lamp is finely polished and symmetrical. Its shallow oval cup serves as a receptacle for fuel.

The upper surface of the handle is decorated with two abstract signs of chevrons fitted into each other, such as are found painted or engraved in various parts of the cave. When the lamp was discovered, it still contained sooty substances grouped in a circle at the bottom of the cup. These particles were tested and determined to be the remains of a juniper wick used for ignition.


Alain Roussot and André Glory at Lascaux, 1953

( Note that in this photo André Glory is using a translucent medium directly on the surface of the cave, in order to trace the image - Don )


Lascaux IV

Interior of Lascaux IV

Lascaux III, another version of the replicas, now tours museums around the world while Lascaux IV was opened in 2016. This enormous complex, built into the mountainside, overlooks the site and the town of Montignac and comprises of a new multi-media museum and a number of reproductions of further tunnels and entrances to the original cave.

Lascaux IV and its high-tech touch screens are a far-cry from the caves that Robot the dog found himself lost in on that September morning in 1940. However, the site remains an enduring monument to exploration, discovery and the perennial importance of art.


Lascaux Cave - History

Lascaux is the setting of a complex of caves in south-western France famous for its Palaeolithic cave paintings. These paintings are estimated to be 17,300 years old.

They primarily consist of images of large animals, most of which are known from fossil evidence to have lived in the area at returned to the scene with three friends, Jacques Marsal, Georges Agnel, and Simon Coencas, and entered the cave by means of a long shaft.

The teenagers discovered that the cave walls were covered with depictions of animals. The cave was closed to the public in 1963 to preserve the art. After the cave was closed, the paintings were restored to their original state and were monitored daily.

In January 2008, authorities closed the cave for three months even to scientists and preservationists. A single individual was allowed to enter the cave for 20 minutes once a week to monitor climatic conditions.

In the late 1950s the appearance of lichens and crystals on the walls led to closure of the caves in 1963. This led to restriction of access to the real caves to a few visitors every week, and the creation of a replica cave for visitors to Lascaux.

In 2001, the authorities in charge of Lascaux changed the air conditioning system which resulted in regulation of the temperature and humidity. Estimated to be up to 20,000 years old, the paintings consist primarily of large animals, once native to the region.

Lascaux is located in the Vézère Valley where many other decorated caves have been found since the beginning of the 20th century (for example Les Combarelles and Font-de-Gaume in 1901, Bernifal in 1902).

Lascaux is a complex cave with several areas (Hall of the Bulls, Passage gallery). It was discovered on 12 September 1940 and given statutory historic monument protection in December of the same year.

There are no images of reindeer, even though that was the principal source of food for the artists. A painting referred to as ‘The Crossed Bison’, found in the chamber called the Nave, is often held as an example of the skill of the Palaeolithic cave painters. The crossed hind legs show the ability to use perspective.

Since the year 2000, Lascaux has been beset with a fungus, variously blamed on a new air conditioning system that was installed in the caves, the use of high-powered lights, and the presence of too many visitors.

As of 2006, the situation became even graver – the cave saw the growth of black mould. The pigments used to paint Lascaux and other caves were derived from readily available minerals and include red, yellow, black, brown, and violet. No brushes have been found, so in all probability the broad black outlines were applied using mats of moss or hair, or even with chunks of raw colour.

Almost every square inch of its limestone walls and ceiling are covered with overlapping petroglyphs in the form of engraved drawings. In all, there are more than one thousand figures: some 500 animals (mostly deer) and 600 geometric signs or other abstract markings.

The Apse accounts for more than half of the decorative art in the entire cave. Curiously, the greatest density of images occurs in the deepest part of the chamber where the Apse meets the Shaft.


Early Humans Made Animated Art

S tone steps descended into the ground, and I walked down them slowly as if I were entering a dark movie theater, careful not to stumble and disrupt the silence. Once my eyes adjusted to the faint light at the foot of the stairs, I saw that I was standing in the open chamber of a cave.

Where the limestone wall arched into the ceiling was a line of paintings and drawings of animals running deeper into the cave. The closest image resembled a bison, with elongated horns and U-shaped markings on its side. The bison followed several horses painted solid black like silhouettes above them was an earthy-red horse with a black head and mane. In front of that was a very large bison head that was completely out of scale with respect to the other images.

It was the summer of 1995, and in the dim glow, I gazed at the ghostly parade just as my ancestors did roughly 21,000 years ago. Radiocarbon dates from Lascaux cave suggest the art is from that period, a time when wooly mammoths still roamed across Europe and people survived by hunting them and other large game. I stood in silence as I tried to decode the work of the ancient people who had come here to express something of their world.

When Lascaux cave was discovered in 1940, more than 100 small stone lamps that once burned grease from rendered animal fat were found throughout its chambers. Unfortunately, no one recorded where the lamps had been placed in the cave. At the time, archeologists did not consider how the brightness and the location of lights altered how the paintings would have been viewed. In general, archeologists have paid considerably less attention to how the use of fire for light affected the development of our species, compared to the use of fire for warmth and cooking. But now in Lascaux and other caves across the region, that’s changing.

In Search of the First Human Home

What is home? This is a deceptively simple question. Is it the place where you were born? Is it where you happen to live right now? Does it have to be a dwelling, or can it be a spot on. اقرأ أكثر

A rtists at Lascaux used fire to see inside caves, but the glow and flicker of flames may also have been integral to the stories the paintings told. “Today, when you light the whole cave, it is very stupid because you kill the staging,” says Jean-Michel Geneste, Lascaux’s curator, the director of France’s National Center of Prehistory, and the head of the archaeological project I worked on that summer. Worse yet, most people only see cave paintings in cropped photographs that are evenly lit with lights that are strong and white. According to Geneste, this removes the images from the context of the story they were meant to tell and makes the colors in the paintings colder, or bluer, than Paleolithic people would have seen them.

Reconstructions of the original grease lamps produce a circle of light about 10 feet in diameter, which is not much larger than many images in the cave. Geneste believes that early artists used this small area of light as a story-telling device. “It is very important: the presence of the darkness, the spot of yellow light, and inside it one, two, three animals, no more,” Geneste says. “That’s a tool in a narrative structure,” he explains. Just as a sentence generally describes a single idea, the light from a grease lamp would illuminate a single part of a story. Whatever tales may have been told inside Lascaux have been lost to history, but it is easy to imagine a person moving their fire-lit lamp along the walls as they unraveled a story step-by-step, using the darkness as a frame for the images inside a small circle of firelight.

Geneste supports his hypothesis by pointing to the various sizes of animals. “If you want to have several animals in a narrative relationship it is necessary to have them small,” he says. “If you want only one animal, you make them big.” If Geneste is right, the paintings I saw in the Hall of Bulls could have been read like a comic strip, as a series of frames: first the bison, then two black horses, more horses, a focus on the bison, and so on down the length of the chamber.

“When you light the whole cave, it is very stupid because you kill the staging.”

What’s more, a flickering flame in the cave may have conjured impressions of motion like a strobe light in a dark club. In low light, human vision degrades, and that can lead to the perception of movement even when all is still, says Susana Martinez-Conde, the director of the Laboratory of Visual Neuroscience at the Barrow Neurological Institute in Phoenix, Ariz. The trick may occur at two levels one when the eye processes a dimly lit scene, and the second when the brain makes sense of that limited, flickering information.

Physiologically, our eyes undergo a switch when we slip into darkness. In bright light, eyes primarily rely on the color-sensitive cells in our retinas called cones, but in low light the cones don’t have enough photons to work with and cells that sense black and white gradients, called rods, take over. That’s why in low light, colors fade, shadows become harder to distinguish from actual objects, and the soft boundaries between things disappear. Images straight ahead of us look out of focus, as if they were seen in our peripheral vision. The end result for early humans who viewed cave paintings by firelight might have been that a deer with multiple heads, for example, resembled a single, animated beast. A few rather sophisticated artistic techniques enhance that impression. One is found beyond the Hall of Bulls, where the cave narrows into a long passage called the Nave.

Freeze Frame: Five stag heads in the Nave region of Lascaux cave might represent a single stag in different stages of motion. Photo by Norbert Aujoulat

H igh on the Nave’s right wall, an early artist had used charcoal to draw a row of five deer heads. The images are almost identical, but each is positioned at a slightly different angle. Viewed one at a time with a small circle of light moving right to left, the images seem to illustrate a single deer raising and lowering its head as in a short flipbook animation.

Marc Azéma, a Paleolithic researcher and filmmaker at the University of Toulouse in France, has studied dozens of examples of ancient images that were meant to imply motion and has found two primary techniques that Paleolithic artists used to do this. The first is juxtaposition of successive images—the technique used for the deer head—and the second is called superimposition. Rather than appearing in sequence, variations of an image pile on top of one another in superimposition to lend a sense of motion. Superimposition can be seen in caves across France and Spain, but some of the oldest examples come from Chauvet cave in France’s Ardèche region. Burned wood and charcoal streaks along Chauvet’s walls indicate that campfires and pine torches lit the cave.

At 32,000 years old, the oldest paintings at Chauvet cave are about 10,000 years older than those at Lascaux, but they are no less accomplished. One of the most extensive images in the cave is the “Grand Panneau,” a large panel that shows lions, rhinoceroses, bison, horses, and a wooly mammoth. Azéma explains that the panel may relate two separate narratives of lions stalking prey. Near the center of the panel is a charcoal drawing of a rhinoceros that seems to have seven or eight horns, as well as several backs. The rhinos look as if they are piled on top of one another, but Azéma has teased apart each section of the image to show that it could in fact be one rhino in varied positions. In this superimposition, he says, the rhino raises and lowers its horn. Azéma refers to these images as the beginning of cinema because they depict both narrative and motion.

Ancient herd: Running horses, cattle, and deer line the walls in the Hall of the Bulls at Lascaux cave. Photo by Norbert Aujoulat

D uring my visit, the light inside Lascaux shined steady and just strong enough for me to make out the colors in the rock walls and the paintings. We were only permitted to stay for about 20 minutes, which was enough time to see all the images except for a few that are difficult to reach. Preserving the artwork there has been a constant battle. Intermittently since 2001, Lascaux has been closed due to infestations of molds and fungus that threaten many of the paintings. One type of black mold even seems to feed on the light that people bring into the cave.

I had stood in the Nave with barely enough room to turn around without brushing against the walls. Looking at the art felt like reading a partially translated language. The shapes of the animals were familiar, but their meaning was obscured by the distance between my mind and those of 21,000 years ago. Paleolithic art may have been spiritual—prayers for a successful hunt—or maybe they related specific events—the time when a pride of lions hunted a large rhinoceros. Or perhaps it was like modern-day art, and fulfilled a variety of roles that aren’t easily put into categories. Even though the images were mostly of animals, what the art conveyed to me was humanness. The images were an attempt to express a reaction to a dynamic environment. Now that we live in a halogen and LED lit world, it’s easy to forget that the way we illuminate the world affects how we see it.

Zach Zorich is a freelance science journalist and contributing editor at علم الآثار مجلة.


شاهد الفيديو: سورة الكهف كاملة الشيخ احمد العجمي (كانون الثاني 2022).