بودكاست التاريخ

الذرة والشمام من رافائيل بيل

الذرة والشمام من رافائيل بيل


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


المرحلة الخامسة: بنتونفيل ، أركنساس

متحف كريستال بريدجز للفن الأمريكي ، بنتونفيل ، أركنساس. صممه موشيه سافدي.

(رسم بياني 1) جون سينجلتون كوبلي (أمريكي ، 1738-1815) السيدة ثيودور أتكينسون جونيور (فرانسيس ديرينج وينتورث ، 1760 ، زيت على قماش ، 51 × 40 بوصة ، متحف كريستال بريدجز للفن الأمريكي.

(الصورة 2) آشر براون دوراند (أمريكي ، 1796-1886) أرواح متآلفة، 1849 ، زيت على قماش ، 44 × 36 بوصة ، متحف كريستال بريدجز للفن الأمريكي.

(تين. 3) جيمس بيل (أمريكي ، 1739-1841) ،عائلة رامزي بولك في كاربنتر بوينت ، مقاطعة سيسيل ، ماريلاند ، 1793 ، زيت على قماش ، 49 1/8 × 39 3/8 بوصة ، متحف كريستال بريدجز للفن الأمريكي.

(الشكل 4) رافائيل بيل (أمريكي ، 1774-1825) ، الذرة والشمام ، 1813 ، زيت على لوحة ، 14.5 × 19.5 بوصة ، متحف كريستال بريدجز للفن الأمريكي.

تم تركيب كيفين مورفي ، أمين معرض Crystal Bridges السابق دانيال روجرز بجانب لوحات رافائيل بيل وجيمس بيل.

في أوائل عام 2000 و rsquos ، تمامًا كما كان بعض أكبر جامعي أمريكا و rsquos يبيعون بعض أعمالهم ، قررت أليس والتون أنها تريد فتح متحف فني أمريكي جديد به مجموعة تحسد عليها. كانت خطط Walton & rsquos طموحة بشكل لا يصدق بالنظر إلى أمثلة متعددة لأفضل ما في الفن الأمريكي نادرًا ما يتم طرحها للبيع في نفس الوقت. لمكافحة هذا ولا تزال تفتح متحفها في نافذة الفرص المتاحة لها ، بحثت والتون في دور المزادات وصالات العرض عن أفضل القطع التي يمكن أن تجدها وأقنعت مؤسسات مثل مكتبة نيويورك العامة بالتخلي عن بعض قطعها مقابل مبلغ ضخم.

ولهذا السبب تمكن والتون ، وبالتالي كريستال بريدجز ، من الحصول على أعمال مثل كوبلي ورسكووس السيدة ثيودور أتكينسون (رسم بياني 1)و Asher B. Durand & rsquos أرواح متآلفة (الصورة 2)بالإضافة إلى دانيال روجرز وجميع الأعمال الأخرى من مجموعة Manoogian.

كما تمت مناقشته بالتفصيل هنا ، ليس لدى المتاحف الفنية التزام بالحفاظ على السجلات التاريخية. بدلاً من ذلك ، يتمثل هدف متحف الفن و rsquos في إظهار أفضل الأمثلة لنوع معين من الفن للجمهور. سيكون من السخف أن يحاول والتون إنشاء مجموعة مشهورة من الفن الأمريكي وعدم تضمين لوحة واحدة على الأقل لجون سينجلتون كوبلي. على حد سواء دانيال روجرز و السيدة ثيودور أتكينسون كانت في المتحف من أجل معرضها الافتتاحي وهي أصول مهمة لمجموعة Crystal Bridge & rsquos. دانيال روجرز كان معروضًا في الأصل بجوار عائلة رامزي بولك في كاربنتر بوينت ، مقاطعة سيسيل ، ماريلاند (تين. 3)جيمس بيل ، و الذرة والشمام (الشكل 4)بقلم رافائيل بيل.

عندما جمعت مجموعتها ، لم تفكر والتون في الروابط بين الأعمال. لقد أرادت العثور على العديد من الأمثلة الرائعة لأنواع مختلفة من الفن الأمريكي وإنشاء مجموعة مترامية الأطراف. ولهذا السبب فإن كلاهما ممتع للغاية دانيال روجرز و السيدة. ثيودور أتكينسون موجودة في مجموعة Crystal Bridges الدائمة. قد لا تبدو اللوحتان متصلين في البداية ، لكن القليل من المعرفة بكوبلي يلقي الكثير من الضوء على هذا الزوج. رسم كوبلي اثنين فقط من السناجب طوال حياته المهنية: واحد مع أخيه الصبي مع السنجاب الطائر والآخر مع السيدة أتكينسون. اتصال السفر بين الصبي مع السنجاب الطائر و دانيال روجرز وهكذا يربط الأخير بالسيدة أتكينسون الجميلة ويشكل مثلث كوبلي الصغير بين بوسطن وبنتونفيل.


زراعة

التكاثر

بذرة:
عمق البذور: 1/2 & Prime
المسافة بين النباتات: 12 & ndash24 & Prime
المسافة بين الصفوف: 3 & ndash5 & prime
درجة حرارة التربة الإنبات: 65 & ndash90 & degF
أيام الإنبات: 5 & ndash10
زرع في الداخل: لا ينصح لأنهم لا يزرعون بشكل جيد. إذا كان لديك موسم نمو قصير ، ابدأ 4 & ndash 6 أسابيع قبل متوسط ​​تاريخ الصقيع الأخير ، باستخدام الورق القابل للتحلل الحيوي أو الأواني القابلة للتحلل والتي يمكن زراعتها مباشرة بعد إزالة القيعان.
زرع في الهواء الطلق: 1 & ndash 2 أسابيع بعد متوسط ​​تاريخ آخر صقيع.

مناخ

ينمو بشكل أفضل في الطقس الحار ويحب المناخات ذات الصيف الطويل. درجات حرارة 90 درجة فهرنهايت وما فوق ينتج عنها أحلى الفاكهة. لا تتحمل الصقيع.

ضوء

اصطناعي: ينمو جيدًا تحت مصابيح التفريغ عالي الكثافة. يحتاج على الأقل إلى 6 & ndash8 ساعات من الضوء يوميًا ، ومع ذلك ، فإن المزيد أفضل.

تزايد وسائل الإعلام

التربة: تفضل التربة جيدة التصريف والرملية إلى التربة الطينية. إن درجة الحموضة بين 6.0 و 7.0 ستحافظ على صحة وتغذية الخطط.

بدون تربة: ابدأ البذور في خليط عديم التربة أو الصوف المعدني للسماح بزرعها بسهولة.

الزراعة المائية: تزدهر في مجموعة متنوعة من أنظمة الزراعة المائية ، بما في ذلك NFT والأنظمة القائمة على الوسائط. استخدم البيرلايت كوسيطك المتنامي.

Aeroponics: تزدهر في أنظمة aeroponic.

الماء: يتطلب مستويات معتدلة إلى عالية من الماء في بداية دورة حياته وكميات قليلة أثناء النضج. اهدف إلى الحصول على 1 & ndash2 & Prime من الماء أسبوعيًا خلال فترات النمو. قلل الكمية بشكل كبير بمجرد أن تكون الفاكهة حوالي 2 & ndash3 & Prime في القطر لمنع الانقسام أو الفواكه ذات النكهة الخفيفة. إذا ظهرت الأوراق ذابلة في الصباح الباكر ، سقي النباتات بعمق ، ولكن لا تقلق من الذبول في منتصف النهار: هذا طبيعي ولا يعني أن الكروم لديك مشاكل. استخدم نظام التنقيط أو الماء اليدوي بعناية لتجنب تبلل الأوراق.

العناصر الغذائية: تتطلب مستويات عالية من العناصر الغذائية. يحتاج الشمام إلى المزيد من الفوسفور والبوتاسيوم أكثر من النيتروجين ، مما يعزز نمو الأوراق على حساب الإثمار. قم بتعديل التربة بالسماد القديم أو السماد قبل الزراعة.

الأوراق: سوف تستفيد من تغذية شاي السماد أو الأعشاب البحرية السائلة عندما تبدأ الفاكهة في التكون. يساعد البوتاسيوم الورقي أيضًا على أن تكون الفواكه أكثر صلابة وحلاوة. يساعد رش بيكربونات البوتاسيوم وزيت الزعتر في تقليل الأمراض الورقية.

التقليم: بمجرد أن تبدأ الفاكهة في التكون ، قم بقرص براعم نهاية الكرمة. سيؤدي هذا إلى إرسال طاقة النبات و rsquos مباشرة إلى الفاكهة بدلاً من النمو الخضري الجديد.

التغطية: استخدم نشارة التبن أو العشب لتدفئة التربة ، مما يسمح لك بالبدء مبكرًا وإطالة موسم النمو. سوف يحافظ المهاد أيضًا على رطوبة التربة ويقمع الأعشاب الضارة. استمر في نضج الثمار التي تنمو على الأرض بعيدًا عن التربة باستخدام لبنة أو نشارة.

الدعم: بالنسبة للمساحات الصغيرة ، يمكن زراعة النباتات عموديًا باستخدام تعريشة. ادعم الفاكهة باستخدام الرافعات إذا كانت تنمو بهذه الطريقة. تعتبر طريقة النمو هذه نجاحًا واضحًا عند وجود أصدقاء لزيارتهم!

استكشاف الأخطاء وإصلاحها

  • حشرات المن
  • حلقات الملفوف
  • اليسروع
  • خنافس الخيار
  • الديدان القارضة
  • الخنافس البرغوثية
  • النيماتودا
  • الحفارون الاسكواش
  • البق النتن
  • تريبس
  • أنثراكنوز
  • الذبول البكتيري
  • تعفن الفحم
  • عفن ناعم
  • ذبول الفيوزاريوم
  • لفحة الساق الصمغية
  • بقعة الأوراق
  • فيروس الفسيفساء
  • البياض الدقيقي
  • اللفحة الجنوبية

النقص (النقص): يؤدي نقص البوتاسيوم أو الفوسفور إلى بطء النمو وانخفاض الغلة.

نباتات التناوب والمرافقة

الدوران: يوصى بالتناوب لمدة 3 أو 4 سنوات بعيدًا عن جميع النباتات في عائلة الخيار.

الصحابة: ينمو جيدًا مع الذرة والبطيخ. يمكنك ترك شريط من غطاء محصول الجاودار بين الصفوف ليكون بمثابة كتلة رياح. تجنب البطاطس.

الحصاد والتخزين

الحصاد: يكون للبطيخ الناضج عنب النكهة أفضل وأحلى النكهة ويكون جاهزًا عادة في منتصف الصيف إلى أواخره. ابحث عن شمام ذو قشرة صفراء ورائحة فواكه وشق صغير على الساق بالقرب من مكان تعلقه بالفاكهة. سيبدأ محلاق العنب في الموت والجفاف عندما تصبح الفاكهة جاهزة. تقطع الفاكهة من الكرمة بسكين حاد. لا تنتظر حتى تنفصل الثمار عن نفسها: عند هذه النقطة ، ربما تكون قد نضجت أكثر من اللازم.

التخزين: قم بتخزين البطيخ الكامل في درجة حرارة الغرفة لمدة 5 أيام و ndash7. بمجرد تقطيعه ، احتفظ به في الثلاجة مغطى بالبلاستيك لمدة 3 أيام - 4 أيام مئوية

معلومات اخرى

التاريخ: تمت زراعة هذا البطيخ في مقاطعة آن أروندل بولاية ماريلاند في ثلاثينيات القرن الثامن عشر ، كما نماه توماس جيفرسون في حدائقه في مونتايسلو. كان موضوعًا شائعًا للوحات لعائلة بيل ، ولا سيما رافائيل بيل ، الذي رآه رمزًا لتراث ماريلاند.

استخدامات أخرى: في بعض الأحيان كان يستخدم البطيخ غير الناضج بحجم البيض في التخليل.


نتائج أسعار مزاد رافائيل بيل

وصف: رافائيل بيل (1774-1825) ، البيئة ، المدرسة الأمريكية حوالي عام 1800 ، صورة شخصية لرجل نبيل ، جرافيت ، طباشير ملون ، يغسل بالغواش ، حوالي 1800 ، على ورق أقوى من vergé ، ورقة بحواف مثبتة على إطار الزخرفة ، ظهر نقش بتكريس هذا يعود تاريخه إلى 1852: & # x27 & # x27Mr. جراهام. لعدة سنوات. العميد البارز لمدرسة وادينغتون (؟) والشيخ. إلى عم الجمعية العامة. تقع مدرسة Waddington المذكورة أعلاه في نيوهافن ، كونيتيكت ، 13.5 × 15 سم ، 22.8 × 21.3 سم.

مبنى المزاد: هيستوريا أوكتشنهاوس

مجموعة 7183: رافائيل بيل (1774-182

تاريخ المزاد: 04 أبريل 2020

وصف: رافائيل بيل (1774-1825) ، البيئة ، المدرسة الأمريكية حوالي عام 1800 ، صورة شخصية لرجل نبيل ، جرافيت ، طباشير ملون ، يغسل بالغواش ، حوالي 1800 ، على ورق أقوى من vergé ، ورقة بحواف مثبتة على إطار الزخرفة ، ظهر نقش بتكريس هذا يعود تاريخه إلى 1852: & # x27 & # x27Mr. جراهام. لعدة سنوات. العميد البارز لمدرسة Waddington (؟) وشيخها. إلى عم الجمعية العامة. تقع مدرسة Waddington المذكورة أعلاه في نيوهافن ، كونيتيكت ، 13.5 × 15 سم ، 22.8 × 21.3 سم.

مبنى المزاد: هيستوريا أوكتشنهاوس

الكثير 7228: رافائيل بيل (1774-182

تاريخ المزاد: 09 نوفمبر 2019

وصف: رافائيل بيل (1774-1825) ، البيئة ، المدرسة الأمريكية حوالي عام 1800 ، صورة شخصية لرجل نبيل ، جرافيت ، طباشير ملون ، يغسل بالغواش ، حوالي 1800 ، على ورق أقوى من vergé ، ورقة بحواف مثبتة على إطار الزخرفة ، ظهر نقش بتكريس هذا يعود تاريخه إلى 1852: & # x27 & # x27Mr. جراهام. لعدة سنوات. العميد البارز لمدرسة Waddington (؟) وشيخها. إلى عم الجمعية العامة. تقع مدرسة Waddington المذكورة أعلاه في نيوهافن ، كونيتيكت ، 13.5 × 15 سم ، 22.8 × 21.3 سم.

مبنى المزاد: هيستوريا أوكتشنهاوس

الدفعة 2: Raphaelle Peale المنسوبة (1774 - 1825) العنوان: برتقالي وكتاب متوسط: زيت على قماش موضوع على لوحة / توقيع الحجم: 9 × 12 3/8 "22.9 سم × 31 سم (بيع مزادات فورد الفنية DE 26 مايو 2019

تاريخ المزاد: 26 مايو 2019

وصف: رافائيل بيل منسوب (1774 - 1825) العنوان: برتقالي وكتاب متوسط: زيت على قماش موضوع على لوحة / موقع الحجم: 9؟ x 12 3/8 ”22.9 cm x 31 cm (بيع Ford Art Auctions DE 26 مايو 2019.

موقع: ويلمنجتون ، دي ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: مزادات فورد الفنية

الدفعة 441: مُنسب إلى RAPHAELLE PEALE (AMERICAN ، 1774-1825) GEORGE SUMMERS (1768-1823) و ليديا رايت سومرز (1777-1852) ، زيت سيركا 1820.

تاريخ المزاد: 13 أبريل 2019

تقدير: $50,000 - $80,000

وصف: ينسب إلى رافايل PEALE (أمريكا ، 1774-1825)
جورج سومرز (1768-1823) وليديا رايت سمرز (1777-1852) ، سيركا 1820
زيت على قماش: الأول ، 28 3/4 × 24 بوصة ، والثاني ، 29 × 24 بوصة.
مؤطرة (2)


الأصل: جورج دبليو سمرز وماري أ. كريسويل ، ريتشموند ، جورجيا أندرو رايت سامرز وكليو إي ديرينج ، ريتشموند ، جورجيا جورج واشنطن سامرز وبيني جونسون ، أوغستا ، جورجيا آرثر أ.كولجان وماري كريسويل سامرز جورج روبرت سامرز وجانيت جيه جينينغز ، جرينفيل ، إس سي ريتشارد أ. كروجر وماري سي فارلي (حفيدة الجليسة الخامسة) ، فورت واشنطن ، MD المالك الحالي ، برايفت كولكشن الإسكندرية ، فيرجينيا ، 1997
.

موقع: الإسكندرية ، فيرجينيا ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: شركة بوتوماك

المجموعة 94: رافائيل بيل (1774-1825) ، صورة مصغرة لكليمان والثام (مواليد 1779) مقاطعة هارفورد ، مارس

تاريخ المزاد: 14 نوفمبر 2018

وصف: رافائيل بيل (1774-1825)

صورة مصغرة لكليمان والثام (مواليد 1779) مقاطعة هارفورد ، مارس

يلاند
موقعة ومؤرخة ، & quot ؛ RP 1800 ، & quot ؛ ألوان مائية على العاج ، إطار مدلاة مذهّب بشعر منسوج ، والأحرف الأولى من الذهب & quotCW & quot في الفتحة الخلفية المزججة.

موقع: فيلادلفيا ، بنسلفانيا ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: فريمان & # x27s

قطعة 101: المدرسة الأمريكية في القرن التاسع عشر ربما رافائيل بيل (1774-1825) ، صورة مصغرة لجورج واشنطن (1735-1799) في الجيش u.

تاريخ المزاد: 26 أبريل 2017

وصف: المدرسة الأمريكية القرن التاسع عشر
ربما رافائيل بيل (1774-1825)

صورة مصغرة لجورج واشنطن (1735-1799) في الزي العسكري

ألوان مائية على ورق ، مجموعة إطار من الفضة الإسترليني مصحوبة بإطار منحوت مذهب سابقًا مع لوحة ، & quot From Life by James Peale 1795. & quot

مجموعة خاصة ، فيلادلفيا.
Sotheby & # x27 & # x27s، New York، Sale 6269: Fine Americana، January 23-25، 1992، Lot 211.
السيدة صموئيل ف. هيوستن ، فيلادلفيا.
السيد سمو هيوستن ، فيلادلفيا. .

موقع: فيلادلفيا ، بنسلفانيا ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: فريمان & # x27s

القطعة 1072: بورتريت أوف جورج واشنطن بعد رافايل بيال (أمريكا ، 1774-1825).

تاريخ المزاد: 01 أبريل 2016

وصف: صورة لجورج واشنطن بعد رافايل بييل (أمريكا ، 1774-1825).
زيت على ظهر السفينة ، بدون توقيع. نسخة طبق الأصل من القرن العشرين لواشنطن & # x27s صورة في الزي العسكري. في إطار مزخرف ، 19.25 وكوث. 17.25 ومثل. شاملة. .

موقع: كولومبوس ، أوهايو ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: Garth & # x27s المزاد العلني والمثمنين

القطعة 339: صورة بورتريه لجورج واشنطن بعد رافايل بيل (أمريكا ، 1774-1825).

تاريخ المزاد: 16 من كانون الثاني 2016

وصف: صورة لجورج واشنطن بعد رافايل بييل (أمريكا ، 1774-1825).
زيت على ظهر السفينة ، بدون توقيع. نسخة طبق الأصل من القرن العشرين لواشنطن & # x27s صورة في الزي العسكري. في إطار مزخرف ، 19.25 وكوث. 17.25 ومثل. شاملة. .

موقع: كولومبوس ، أوهايو ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: Garth & # x27s المزاد العلني والمثمنين

المجموعة 123: منسوبة إلى رافائيل بيل (1774-1825) ، صورة مصغرة لجورج رينيكر ، جونيور (1785-1805)

تاريخ المزاد: 12 نوفمبر 2014

وصف: ينسب إلى رافائيل بيل (1774-1825)

صورة مصغرة لجورج رينيكر ، يونيو (1785-1805)

مكتوب على ظهره ، & quot؛ جورج راينكر جونر الذي ولد في الحادي والعشرين من أبريل 1785 وتوفي في العاشر من سبتمبر 1805 ، وكان يبلغ من العمر أربعة وعشرين عامًا وتسعة عشر يومًا ، جون راينكر & quot ؛ نقشًا إضافيًا مكتوبًا بخط اليد على ظهر الإطار ، & quot ؛ تم التقاط هذا Likenefs في 27 مارس ، 1805 في فيلادلفيا ، & مثل الألوان المائية والحبر على الورق ، الإطار الأصلي.

Christie & # x27s New York ، 28 سبتمبر 1999 ، مجموعة 1.
يحمل تسميات إضافية: Ron Hoffman and Tony Gampetro Collection and
تشيفو 2005296..

موقع: فيلادلفيا ، بنسلفانيا ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: فريمان & # x27s

القطعة 815: رافايل بيل (ماريلاند ، 1774-1825) صورة مصغرة

تاريخ المزاد: 22 يونيو 2013

وصف: رافايل بيل (ماريلاند ، 1774-1825) صورة مصغرة ، ألوان مائية على العاج ، تصور رجل نبيل مجهول الهوية يرتدي سترة بنية داكنة ، موقعة & quotRP / 1801 & quot ؛ على يسار كتفه ، محاط بإطار ذهبي مع حرف واحد فقط على الشعر المنسوج مرئي على الجانب الخلفي ، حقيبة جلدية حمراء مناسبة. .

موقع: جبل كروفورد ، فيرجينيا ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: جيفري إس إيفانز وشركاه

المجموعة 52: رافائيل بيل (1774-1825)

تاريخ المزاد: 23 مايو 2013

وصف: Raphaelle Peale (1774-1825) برتقالي وكتاب موقّعان ومنقوشان & # x27 مطلي للقس الدكتور أبيركرومبي ، بواسطة رافائيل بيل & # x27 (على طول الحافة السفلية) زيت على لوحة 9 × 13 بوصة (22.9 × 33 سم). رسمت حوالي 1817..

موقع: نيويورك ، نيويورك ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: كريستي & # x27s

الدفعة 101: رافايل بيل 1774-1825

تاريخ المزاد: 19 مايو 2011

تقدير: $250,000 - $350,000

وصف: RAPHAELLE PEALE 1774 - 1825 زيت فواكه وجوز وعنب على لوح 7 × 9 بوصات (17.8 × 22.9 سم) مطلي حوالي 1818..

موقع: نيويورك ، نيويورك ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: سوثبي & # x27s

قطعة 66: رافائيل بيل (1774-1825)

تاريخ المزاد: 02 ديسمبر 2009

تقدير: $300,000 - $500,000

وصف: رافائيل بيل (1774-1825)
باق على قيد الحياة
موقعة ومؤرخة & # x27Raphaelle Peale Feby 22.1815 / Philadelphia & # x27 (أسفل اليمين)
زيت على اللوحة
10 × 15 بوصة (25.4 × 38.1 سم)
.

موقع: نيويورك ، نيويورك ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: كريستي & # x27s

قطعة 774: رافائيل بيل (1774-1825) ، صورة مصغرة لألكسندر تود (1738-1811) ، موقعة ومثل رافاييل بيل 1809 ، & quot بالألوان المائية على العاج والذهبي

تاريخ المزاد: 15 نوفمبر 2009

وصف: رافائيل بيل (1774-1825)

صورة مصغرة لألكسندر تود (1738-1811)

موقعة & quot ؛ رافاييل بيل 1809 ، & quot ؛ لوحة مائية على العاج ، إطار منجد ذهبي محفور على ظهر الصفحة ، & quot ؛ ألكساندر تود 1738-1811 ، ميرشانت ، جادج ، ألدرمان في فيلا. & quot ؛ مرفق بإطار داخلي مزجج بالشعر والأحرف الأولى & quotAMT. & quot

كان ألكسندر تود حمو الدكتور جون كونراد أوتو (انظر لوط 774) ينحدر من العائلة إلى المالك الحالي. .

موقع: فيلادلفيا ، بنسلفانيا ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: فريمان & # x27s

الدفعة 57: RAPHAELLE PEALE (المنسوبة) الأمريكية (1774-1825) لا تزال الحياة مع زيت الليمون والعنب على لوح ، بدون توقيع.

تاريخ المزاد: 30 أبريل 2009

تقدير: $8,000 - $12,000

وصف: رافايل بيل (منسوب)
أمريكي (1774-1825)
لا تزال الحياة مع الليمون والعنب
زيت على لوحة ، بدون توقيع.
6 × 10 3/4.

موقع: ميلفورد ، كونيتيكت ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: شانون & # x27s

الدفعة 512: منسوبة إلى رافائيل بيل (أمريكي ، 1774-1825) لا تزال الحياة مع الخوخ والنبيذ والبسكويت جار.

تاريخ المزاد: 07 مارس 2008

وصف: ينسب إلى رافائيل بيل (أمريكي ، 1774-1825)

لا تزال الحياة مع جرة الخوخ والنبيذ والبسكويت
غير موقع.
زيت على قماش ، 9 1/8 × 13 بوصة (23.2 × 33.0 سم) ، مؤطرة.
الحالة: عدة ثقوب صغيرة تم إصلاحها ، تنميق مبعثر ، كراكيلور. .

موقع: بوسطن ، ماساتشوستس ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: سكينر

الدفعة 91: الذرة والشمام

تاريخ المزاد: 29 نوفمبر 2007

تقدير: $700,000 - $1,000,000

وصف: رافائيل بيل (1774-1825)
الذرة والشمام
زيت على اللوحة
14 × 19 بوصة (36.8 × 49.6 سم)
.

موقع: نيويورك ، نيويورك ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: كريستي & # x27s

الدفعة 186: رافائيل بيل 1774-1825 ، زيت الكشمش والبسكويت على ظهر المركب

تاريخ المزاد: 28 نوفمبر 2007

تقدير: $300,000 - $500,000

وصف: نقش بيل ومؤرخ بشكل غير واضح عام 1813 ، ل. زيت على ظهر المركب.

موقع: نيويورك ، نيويورك ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: سوثبي & # x27s

القطعة 310: رافائيل بيل (أمريكي ، 1774-1825) رجل نبيل شاب يرتدي معطفًا أسود ، صدرية مخططة باللونين الأزرق والأبيض ، قميص مكشكش ومربوط

تاريخ المزاد: 21 نوفمبر 2007

موقع: لندن ، LDN ، المملكة المتحدة

مبنى المزاد: بونهامز

المجموعة 188: رافايل بيال 1774-1825

تاريخ المزاد: 07 أكتوبر 2006

وصف: زوج من الصور المصغرة على العاج: LYMAN SPALDING، MD and MRS. إليزابيث سبالدينج

زوج من الصور المصغرة على العاج: LYMAN SPALDING، MD and MRS. إليزابيث سبالدينج

تم تركيب كل منها في إطارات ذهبية ملفوفة (ذهبية فوق نحاسية) بإطارات مدلاة بإطار عادي. صورة الدكتور سبالدينج مرفقة بضفيرة من الشعر البني الفاتح محفورة ، ليمان سبالدينج دكتوراه في الطب من بورتسموث ، نيو هامبشاير ومدينة نيويورك. من مواليد ٥ يونيو ١٧٧٥ / توفي في ٣٠ أكتوبر ١٨٢١. رسمه رامبرانت بيل.
صورة السيدة سبالدينج محفورة ، السيدة إليزابيث سبالدينج ، ابنة بيتر كويس من بورتسموث ، نيو هامبشاير وزوجة ليمان سبالدينج ، دكتوراه في الطب. ولدت في 16 ديسمبر 1779. توفيت في 2 يونيو 1838. رسمها رامبرانت بيل فيلادلفيا فبراير 1810.

كان رافائيل بيل الابن الأكبر لتشارلز ويلسون بيل. تدرب رافائيل في استوديو والده & # x27s لتعلم الرسم المصغر تحت تعليمات جيمس بيل ، عمه. بعد توليه الاستوديو الخاص بوالده & # x27s مع شقيقه رامبرانت ، رسم رافائيل المنمنمات ورامبرانت الأعمال بالحجم الكامل. لا توجد منمنمات مسجلة من قبل رامبرانت ، مما يشير إلى أن النقش على الأغلفة التي تحدد رامبرانت كرسام لهاتين المنمنمات ليمان سبالدينغ ، الذي تم إجراؤه بعد الإنشاء الفعلي للوحات ، هو نقش خاطئ.

ولد ليمان سبالدينج في كورنيش ، نيو هامبشاير ، في 5 يونيو 1775 ، توفي في بورتسموث ، نيو هامبشاير ، 30 أكتوبر 1821. تخرج في كلية الطب بجامعة هارفارد ، بدرجة دكتوراه في الطب ، في عام 1797. في عام 1798 ، بينما كان لا يزال طالبًا ، ساعد البروفيسور ناثان سميث في إنشاء كلية الطب في دارتموث. حصل على درجة الماجستير في الطب من دارتموث في 1804 وجامعة هارفارد في 1811. في 9 أكتوبر 1802 ، تزوج الدكتور سبالدينج إليزابيث كويس (1779-1838) ، ابنة بيتر وإليزابيث (جاكسون) كويس من بورتسموث. في عام 1813 ، انتقل إلى مدينة نيويورك. كان الدكتور سبالدينج نشطًا في إدخال ممارسة التطعيم للوقاية من الجدري في الولايات المتحدة. كان وصيًا على المدارس المجانية الوحيدة التي كانت تمتلكها نيويورك في ذلك الوقت وساعد في إنشاء مدارس الأحد الأولى في نيويورك. (مقتطف من موسوعة أبليتونز ، 2001).

موقع: نيويورك ، نيويورك ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: سوثبي & # x27s

المجموعة 187: رافائيل بيل (1774-1825)

تاريخ المزاد: 23 مايو 2006

تقدير: $15,000 - $25,000

وصف: صورة هنري لونت الابن ، حوالي عام 1805
مع الإطار المفصلي المصنوع من الجلد المغربي الأسود الأصلي وخصلتين من الشعر
ألوان مائية وحبر وجرافيت على ورق
5 1/2 × 4 1/2 بوصة.
الإطار مبطن بمستند يُقرأ Mem & # x27 السادس من أكتوبر 1852. التقط هذه الصورة في فيلادلفيا 1805 من قبل بيل الأصغر عندما كان عمري 29 عامًا - والد بييلز ، رسام المنمنمات الشهير في عام 1781 في فيلادلفيا رسم صورة مصغرة لأبي في الوقت الذي كان والدي فيه ترك الخدمة القارية تحت قيادة Chevalier Paul Jones ثم من السفينة Ariel - Peale Painted أيضًا صورة مصغرة لجونز في نفس الوقت تقريبًا الذي تم فيه أخذ عدة نسخ من قبل فنانين آخرين - في الوقت الذي تم فيه أخذ المنمنمات الخاصة بآبي يبلغ من العمر 26 عامًا فقط - توجد مستندات مُرضية تُظهر أن والدي بصفته ضابطًا كان مفضلاً لدى Jones & # x27s. - إتش. لونت. .

موقع: نيويورك ، نيويورك ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: كريستي & # x27s

القرعة 110: رافائيل بيل (1774-1825)

تاريخ المزاد: 19 نوفمبر 2005

وصف: رافائيل بيل (1774 - 1825) صورة مصغرة لرجل نبيل أحمر الشعر غير موقعة ، بالألوان المائية على العاج ، علبة مذهب مرصعة بالشعر واللؤلؤ والأحرف الأولى & quot؛ D & quot في الخلف. 2 3/4 بوصة × 2 بوصة.

موقع: فيلادلفيا ، بنسلفانيا ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: فريمان & # x27s

المجموعة 20: رافائيل بيل (1774-1825)

تاريخ المزاد: 05 ديسمبر 2002

تقدير: $800,000 - $1,200,000

وصف: لا تزال الحياة مع المسكرات والفواكه موقعة ومؤرخة & # x27Raphaelle Peale أغسطس ، 1814 & # x27 (أسفل اليمين) زيت على لوحة 131/4 × 191/4 بوصة (33.7 × 48.9 سم) PROVENANCE جوليانا فورس ، نيويورك ، حوالي عشرينيات القرن الماضي . متحف ويتني للفن الأمريكي ، نيويورك ، سبتمبر 1932. السيد كورنيليوس فاندربيلت ويتني ، حوالي الأربعينيات ، نيويورك. بالنسب في الأسرة إلى المالك الحالي. معرض سان فرانسيسكو ، كاليفورنيا ، M.H. متحف دي يونغ ، الرسم الأمريكي ، 1935 ، لا. 184 بيتسبرغ ، بنسلفانيا ، معهد كارنيجي ، مسح للرسم الأمريكي ، 24 أكتوبر - 15 ديسمبر 1940 ، لا. 122 واشنطن العاصمة ، المعرض الوطني للفنون ، رافائيل بيل لا تزال الحياة ، 16 أكتوبر ، 1988-29 يناير ، 1989 ، رقم. 53 ، ص. 66 ، مصور (سافر هذا المعرض أيضًا إلى فيلادلفيا ، بنسلفانيا ، أكاديمية بنسلفانيا للفنون الجميلة) ملاحظات بصفته أحد الفنانين الأوائل في أمريكا الذين ركزوا حصريًا على الحياة الساكنة ، يمكن القول إن رافائيل بيل هو أفضل رسام وأهم من هذا النوع في تاريخ الأمة & # x27s. في الفترة التي كانت فيها الصور الشخصية هي الأساس للفنانين العاملين في أمريكا ، قام عضوان فقط من عائلة بيل المحترمة برسم الحياة بشكل جدي: رافائيل وعمه جيمس بيل. تحت رعايتهم ، أصبحت فيلادلفيا مركزًا لرسم الحياة الساكنة في مطلع القرن التاسع عشر. بدأ بيل في عرض لوحاته في معرض كولومبيانوم عام 1795 ، في محاولة لكسب عيشه في منطقة البورتريه المحترمة. في نهاية المطاف ، حول اهتمامه إلى رسم الحياة الساكنة وأظهرت السجلات أنه في عام 1813 ، عرض بيل عددًا كبيرًا من الصور الساكنة لأول مرة في أكاديمية بنسلفانيا للفنون الجميلة حيث نالت لوحاته إشادة من النقاد. باستثناء عامي 1820 و 1821 ، عُرضت لوحات بيل & # x27s في الأكاديمية كل عام بعد وفاته. توضح Still Life with Liqueur and Fruit الطريقة الحازمة التي اتبعها بيل في فنه ، مع اهتمام كبير بالتفاصيل وحساسية التكوين. في العمل الحالي ، يضع بيل الأشياء مباشرة على سطح طاولة عارية ، وهو جهاز تركيبي مستعار من جيمس. سطح الطاولة موازٍ لمستوى الصورة حيث يمكن للمشاهد التفكير في الترتيب الرسمي للتكوين والدقة المثالية للشكل. كما هو الحال في معظم لوحات الفنان ، تضاء عناصر الحياة الساكنة من اليسار. يتم التقاط الضوء بشكل لا تشوبه شائبة هنا في الدورق والزجاج المخدد. التقط Peale النقاط البارزة بدقة نادرًا ما توجد في الرسم الأمريكي الثابت وفقًا لـ William H. يقول: & quot في رسم الزجاج ، يستمتع الفنان بفرصة إظهار براعة لا توفرها أشياء أكثر تعتيمًا. عادةً ما تكون الإضاءة هي ما يسمى بالنوع & # x27Peale & # x27 ، أي في الخلفية يتدفق الضوء من اليمين إلى اليسار ، بينما يضرب الضوء المتحرك الكائنات الأمامية من اليسار إلى اليمين. على الرغم من أن ترتيب الإضاءة هذا نادرًا ما يوجد في الطبيعة ، إلا أنه يسمح للفنان بإظهار أكبر قدر ممكن من الملمس والخط. هناك القليل من الإهمال المدروس & # x27 في أعمال أي من أفراد فرقة بيلز ، ولكن على وجه التحديد في أعمال جيمس ورافاييل ، هناك هدوء سريالي تقريبًا. & quot (اللوحة الأمريكية الثابتة للحياة ، نيويورك ، 1971 ، ص 31) عاش رافائيل بيل حياة قصيرة نسبيًا ، ومع ذلك فقد تمكن من إنتاج مجموعة من اللوحات التي لا تزال حية نادرًا ما تكون متساوية في حساسية التركيب. كتب نيكولاي شيكوفسكي الابن: & quot. من بين كل الحراس ، كان أصدق وأعظم فنان. كان لديه أرقى حساسية فنية وذكاء ، ورغم افتقاره إلى الثقة بالنفس والطموح إلا أنه كان الأكثر جرأة فنياً. في النهاية كان لفنه التأثير الأكثر ديمومة أيضًا. & quot (رافائيل بيل ستيل لايفز ، واشنطن العاصمة ، 1988 ، ص 33) تعليقات جيكوفسكي على الأعمال الحالية للفنان: & quot. على الرغم من صعوبة تصديقها عن لوحات بهذه الرقة والتكتم أو لفنان بمثل هذا الطموح المتواضع على ما يبدو ، يبدو أنهم عالجوا القضايا الفنية في وقتهم بشكل أكثر ذكاءً وذكاءً - وبالتأكيد من حيث الجودة - أكثر نجاحًا من عمل أي من معاصريه. & quot (Raphaelle Peale Still Lifes ، ص 54) تشير التقديرات إلى أن رافائيل بيل ربما رسم ما يصل إلى مائة وخمسين صورة ثابتة ، منها خمسون تقريبًا. نجوا. إن هذه الندرة جنبًا إلى جنب مع التفاصيل الرائعة وحساسية التكوين هي التي تجعل من Still Life with Liqueur and Fruit جولة حقيقية من لوحات الحياة الساكنة الأمريكية في القرن التاسع عشر. .

موقع: نيويورك ، نيويورك ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: كريستي & # x27s

مجموعة 135: * رافائيل بيل (1774-1825)

تاريخ المزاد: 22 مايو 2002

تقدير: $700,000 - $1,000,000

وصف: وقع رافائيل بيل بتاريخ ٢٤ ديسمبر ١٨٢١ ، ل.ر. زيت على لوحة وُلد رافائيل بيل في فيلادلفيا عام 1774 ، وكان الابن الأكبر الباقي لتشارلز ويلسون بيل ، بطريرك عائلة بنسلفانيا العظيمة التي ضمت بعض أشهر الفنانين الأمريكيين في أواخر القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر. من خلال اهتماماته بالفن والعلم والفلسفة ، جسد تشارلز ويلسون بيل المثل العليا لعصر التنوير ، وتربى أطفاله في منزل مليء بمجموعته من & quotNatural Curiousities & quot ؛ في عام 1786 ، فتح جزءًا من المنزل للجمهور وهو أصبح معروفًا باسم & quotPeale & # x27s Museum & quot (فيما بعد & quot The Philadelphia Museum & quot). وفقًا لـ Linda Bantel ، تم تشبع الميل للفن والطبيعة في جميع نسل Charles Willson Peale & # x27s. تم تعليم الأطفال أساسيات الرسم وغرسوا مع والدهم الحماس العلمي والفلسفي أيضًا. & مثل. . . كان تأثير المتحف وتشارلز ويلسون بيل على رافائيل كبيرًا. في شبابه ، سافر رافائيل مع والده في رحلات الرسم وساعده في المتحف من خلال جمع العينات وحفظها وترتيب الموائل. رسم مشاهد خلفية للموائل بأوراق الشجر أو أوراق الشجر أو الحشرات ، مما يعيد إنتاج البيئة النموذجية التي سكنت فيها الحيوانات & quot (نيكولاي سيكوفسكي جونيور وآخرون ، رافائيل بيل ستيل ليفيس ، واشنطن العاصمة ، المتحف الوطني للفنون ، 1988 ، ص 16). بحلول الوقت الذي وصل فيه إلى أوائل العشرينات من عمره ، أصبح اهتمام Raphaelle & # x27s المبكر بتصوير التفاصيل الدقيقة للمتحف والنباتات والحيوانات # x27s مفتونًا برسم الحياة الساكنة. كان ميله للحياة الساكنة ملحوظًا في ذلك الوقت ، نظرًا لأن التسلسل الهرمي الأوروبي التقليدي للموضوعات - التي ورثها العالم الجديد عن القديم - صنف الحياة الساكنة في المرتبة الأخيرة من حيث الأهمية الفنية وراء الأساطير والدين والتاريخ والبورتريه ورسم المناظر الطبيعية . في تحدٍ لرغبات والده وعلى الرغم من الرأي العام المقبول عمومًا ، أصبح رافائيل بيل أول رسام محترف للحياة الساكنة في أمريكا ، واللوحة الحالية هي مثال رائع تم اكتشافه حديثًا لعمله. لو كان قد ولد في أوروبا ، فربما كان من المحتمل أن يعرض رافائيل بيل & # x27s حياة نادرة وسرعان ما يتم نسيانه. في أمريكا ، على أية حال ، في وقت مبكر من عام 1795 ، عرض رافائيل بيل خمس صور وسبع صور حية في معرض كولومبيانوم في فيلادلفيا ، واستمر في عرض ما زال يعيش بانتظام في المعارض السنوية التي أقامتها أكاديمية بنسلفانيا للفنون الجميلة ابتداء من عام 1811. هذه قدمت المعارض السنوية مكانًا للفنانين لعرض أعمالهم وساحة يمكن أن ينشأ منها تسلسل هرمي فني جديد - يعكس أذواق واهتمامات وقيم الأمة الأمريكية الجديدة. علق أحد المراجعين المعاصرين لمعرض أكاديمية بنسلفانيا لعام 1813 على عمليات تقديم رافائيل بيل & # x27s: & quot؛ قبل معرضنا السنوي ، لم يكن هذا الفنان معروفًا إلا قليلاً. في العام الماضي ، عرض صورتين من الحياة الساكنة ، والتي استحقت لفت انتباه الجمهور ، وحظيت بتقدير كبير من قبل أفضل القضاة. نحن ممتنون للغاية لأننا وجدنا أنه وجه مواهبه إلى فرع من الفنون يبدو أنه مؤهل جيدًا للتفوق فيه. . . . لقد أظهر رافائيل [كذا] بيل مواهب عالية جدًا في مواضيع الحياة الساكنة ، بحيث أنه مع الاهتمام والتشجيع المناسبين ، سينافس ، في رأينا ، الفنانين الأوائل ، القدامى أو المعاصرين ، في هذا القسم من الرسم. . . & quot (جورج موراي & quotReview of the Third Annual Exhibition of the Columbian Society of Artists and Pennsylvania Academy of Fine Arts، & quot The Port Folio، 2 أغسطس 1813). تسبب تفاني رافائيل بيل في الحياة الساكنة في الكثير من الذعر لدى والده ، وحث تشارلز ويلسون بيل ابنه على متابعة فئة البورتريه التي تحظى بتقدير كبير بنفس التفاني. الكتابة إلى رافائيل من موطنه خارج فيلادلفيا في 15 نوفمبر 1817 ، حث تشارلز ويلسون بيل على ذلك ، & quot في امريكا. . . من المسلم به أن صورك التي تصور الحياة الساكنة ، حتى من قبل الرسامين هنا ، تتجاوز بكثير جميع الأعمال الأخرى من هذا النوع - وقد سمعتني كثيرًا أنني أعتقد أنني بمثل هذه المواهب في التقليد الدقيق يجب أن تكون صورك أكثر تميزًا. - عزيزي راف. إذن لماذا تهمل نفسك -؟ & quot (مكتبة الجمعية الفلسفية الأمريكية ، فيلادلفيا ، بنسلفانيا). تفاقم هذا الخلاف بين الفنان ووالده من خلال زواج رافائيل & # x27 غير السعيد من باتي ماكجلاثيرلي ، والذي تم على الرغم من عدم موافقة عائلة بيل ، وإدمانه للكحول المنهك. كما عانى من النقرس الذي منعه من القيام بالسفر اللازم لإنجاز عمولات البورتريه. لم يتخلى تشارلز ويلسون بيل عن ابنه ، وعندما وجد رافائيل نفسه غير قادر على إعالة زوجته وأطفاله الستة ، حاول والده مساعدته بشراء لوحاته وإرسال الأموال إليه مباشرة. على الرغم من إحباطه من رافائيل ، اعترف تشارلز ويلسون بيل ضمنيًا بتفضيل ابنه في عام 1817 بورتريه رافائيل بيل (مجموعة خاصة) ، والذي يصور ابنه الأكبر جالسًا على حامله مع لوحة وفرش في يده وحياة ثابتة معلقة في الخلفية. كتب نيكولاي جيكوفسكي جونيور قائلاً: "لقد كان رافائيل مهنيًا وشخصيًا محبطًا لوالده. ومع ذلك ، من بين جميع Peales ، كان هو أصدق وأعظم فنان. كان لديه أرقى حساسية فنية وذكاء ، ورغم افتقاره إلى الثقة بالنفس والطموح إلا أنه كان الأكثر جرأة فنياً. في النهاية كان لفنه التأثير الأكثر ديمومة أيضًا & quot (ص 33). في الواقع ، ساعد التزام رافائيل بيل & # x27s التام برسم الحياة الساكنة في تمهيد الطريق لتقاليد أمريكية ثابتة. شجعت قوته المذهلة للتمثيل الوهمي والإشادة النقدية التي تلقتها أعماله جيلًا جديدًا من الفنانين الأمريكيين على متابعة مواضيع الحياة الساكنة وتأثيرات trompe l & # x27oeil. تشير التقديرات إلى أن رافائيل بيل أكمل ما يقرب من 150 حياة ثابتة ، نجا منها حوالي 50. من بين الأمثلة القليلة المتبقية ، الأعمال الرئيسية للرسم الأمريكي الثابت والوثائق التاريخية التي تسجل بوضوح إنجازات الطهي والبستنة في فيلادلفيا في أوائل القرن التاسع عشر ، بينما تشير ضمناً ، من خلال تصويرها للأطعمة الشهية باهظة الثمن ، والأواني الخزفية الفاخرة ، والأواني الزجاجية وغيرها من الكماليات الراقية. والإنجازات الاقتصادية والثقافية لتلك المدينة والأمة الأمريكية بشكل عام. العناصر الموجودة في اللوحة الحالية - التي حددتها الدكتورة فيبي لويد على أنها تفاحة مفضلة في واشنطن ، وبندق ، وكشمش ، وكعك الليل الثاني عشر وأوراق غار القرفة - تم تقديمها بدقة عالمة ، مما يدل على أن Raphaelle & # x27s غير عادية موهبة & مثل التقليد ، وهو ما اعترف به حتى تشارلز ويلسون بيل في ابنه. .

موقع: نيويورك ، نيويورك ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: سوثبي & # x27s

الكثير 156: رافائيل بيل (1774-1825) *

تاريخ المزاد: 15 يناير 1999

وصف: بيل ، رافائيل ، رجل عسكري في مواجهة يمينًا في سترة باللون الأزرق السماوي بأزرار كريمية ، وصدرية متناسقة ، وربطة عنق بيضاء مزركشة مكشكشة ، وألوان مائية للشعر المسحوق على العاج 1.7 / 8 × 1.3 / 8 بوصة. ملاحظات عمل رافائيل بيل ، وهو الأكبر من بين الأطفال غزير الإنتاج ، الفنان الأمريكي الشهير تشارلز ويلسون بيل ، كرسام صور متحركة ورسام المنمنمات. بالإضافة إلى ذلك ، ساعد والده في إدارة متحف بيل في فيلادلفيا ، وبين عامي 1797 و 1800 ، أدار مع شقيقه رامبرانت ، متحف بيل في بالتيمور. .

موقع: نيويورك ، نيويورك ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: كريستي & # x27s

الدفعة 124: رافائيل بيل (1774-1825)

تاريخ المزاد: 03 ديسمبر 1998

تقدير: $300,000 - $500,000

وصف: لا تزال الحياة مع البطيخ توقيع رافائيل بيل ومؤرخة سبتمبر. 25 1821 ، ل. نقش السيد Bringhurst أيضًا على الزيت العكسي على اللوحة 13 × 19 1/2 بوصة (33 × 49.5 سم). تولى اثنان فقط من أفراد العائلة الرسم الذي لا يزال قائماً بجدية ، رافائيل وعمه جيمس ، وتحت رعايتهما أصبحت فيلادلفيا مركزًا للرسم الذي لا يزال قائماً في أوائل القرن التاسع عشر. على الرغم من أن رافيل أصغر من عمه ، إلا أنه يعتبر أول رسام أمريكي محترف لا يزال في الحياة. كتب نيكولاي سيكوفسكي جونيور ، "اختيار رسم الحياة الساكنة حوالي عام 1800 بجدية وإحساس استدعاء - درجة الوعي المهني ومعيار الكفاءة الرسامية - التي جلبها رافائيل بيل إلى هذا الموضوع بشكل واضح كان له جودة وتأثير ثوري" يمثل. لقد كان انعكاسًا جذريًا متعمدًا ومفاجئًا نسبيًا للنظام الفني حيث تم رفع موضوع تم إنزاله لفترة طويلة إلى أسفل السلم الفني إلى قمته & quot (Raphaelle Peale Still Lifes ، واشنطن العاصمة ، 1988 ، ص 56). لا تزال الحياة مع البطيخ مثالًا مميزًا على حياة بيل التي لا تزال تدوم طوال حياته المهنية. تتميز تركيبات الفنان & # x27s بالفاكهة والأشياء الأخرى الصالحة للأكل ، وغالبًا ما يتم ترتيبها على طبق أو في وعاء ضحل ، والذي يتم وضعه بدوره على حافة. من حين لآخر ، استخدم Peale سكينًا أو ملعقة مسترخية بزاوية على مستوى الصورة كجهاز لجذب العارض إلى الصورة.تم العثور على السكين العاجي الموضح في العمل الحالي في العديد من عائلة Peale & # x27s التي لا تزال تروي الفاكهة. ممكان صنع القطعة أو العثور عليها: غاليري ألكسندر ، نيويورك ، اقتناء مما سبق ، 1980..

موقع: نيويورك ، نيويورك ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: سوثبي & # x27s

مجموعة 211: رافائيل بيل

تاريخ المزاد: 22 أبريل 1998

موقع: نيويورك ، نيويورك ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: دويل نيويورك

مجموعة 113: PEALE ، رافائيل (1774-1825 ، أمريكي)

تاريخ المزاد: 01 نوفمبر 1997

وصف: صورة لرجل نبيل مصغر من العاج (x3in). .

موقع: بورتسموث ، نيو هامبشاير ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: بورجولت حوران الأثريون

مجموعة 937: PEALE، Raphaelle (مميزة) (1774-1825 ، أمريكي)

تاريخ المزاد: 01 أغسطس 1996

وصف: صورة للسيد والسيدة جيليسبي من فيلادلفيا لوحة زيتية (24 × 29 بوصة). .

موقع: شرق دينيس ، ماساتشوستس ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: إلدريد & # x27s

مجموعة 82: PEALE، Raphaelle (1774-1825 ، أمريكي)

تاريخ المزاد: 22 مايو 1996

وصف: ليمون وعنب ، SD أكتوبر 1818 لوحة زيتية (17 × 13 بوصة). .

موقع: نيويورك ، نيويورك ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: سوثبي & # x27s

مجموعة 162: PEALE ، رافائيل (1774-1825 ، أمريكي)

تاريخ المزاد: 08 ديسمبر 1995

وصف: رجل نبيل مع السوالف ، دقيقة. س. إطار ذهبي عاجي من الزجاج الكوبالت ولآلئ البذور مع شكل بيضاوي مقابل الشعر مصغر (2 × 3 بوصة). .

موقع: نيو أورلينز ، لوس أنجلوس ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: شركة نيل للمزادات

مجموعة 69: RAPHAELLE PEALE (AMERICAN، 1774-1825) & quot

تاريخ المزاد: 11 نوفمبر 1994

وصف: موقعة ومؤرخة & quot ؛ رافائيل بيل فيلة - مايو ١٨١٦ & quot؛ l.r. زيت على لوح ، 18 × 24 1/2 بوصة (45.7 × 62.2 سم) ، مؤطر. الحالة جيدة ، وخسارة طفيفة. ملحوظة: من المحتمل أن يكون العمل المعروض هنا & quot ومحررة أوراق عائلة بيل لمساعدتها في فهرسة هذه القطعة. .

موقع: بولتون ، ماساتشوستس ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: سكينر

الدفعة 4: تُنسب إلى جيمس بيال (1749-1831) أو رافايل بيل (1774-1825)

تاريخ المزاد: 23 سبتمبر 1992

تقدير: $10,000 - $15,000

وصف: لا تزال الحياة مع الخوخ والعنب موقعة بشكل غير واضح *** Peale ، ومكتوبة بشكل غير واضح على الظهر - - زيت على قماش - - غير مؤطر 13 1/2 × 19 3/4 بوصة. (34.4 × 50.4 سم). ERRATA الكثير 4: توقيع بشكل غير واضح *** Peale ، أسفل اليسار ، وليس أسفل اليمين. .

موقع: نيويورك ، نيويورك ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: كريستي & # x27s

المجموعة 5: رافايل بيل (1774-1825)

تاريخ المزاد: 23 سبتمبر 1992

تقدير: $10,000 - $15,000

وصف: صورة أرتيماس وارد موقعة رافائيل بيل ، مؤرخة في عام 1795 ومكتوبة pinxt ، c.l. - زيت على قماش 25 3/4 × 22 بوصة (65.5 × 56 سم) في أواخر عام 1794 أو أوائل عام 1795 تم تكليف تشارلز ويلسون بيل برسم صورة لبطل الحرب الثورية الجنرال أرتيماس وارد. سلطت هذه الصورة الضوء على مشاركة وارد & # x27 الرائعة في الميليشيات والحكومة أثناء تشكيل الولايات. على الرغم من أن إنجازاته كانت عديدة ومتنوعة ، إلا أن وارد يُذكر جيدًا بشكل خاص لمشاركته في المعارك في حصن تيكونديروجا وبنكر هيل وكذلك انتخابه للفترتين الأوليين للكونجرس في فيلادلفيا. صورة تشارلز ويلسون بيل & # x27s لورد معلقة الآن في حديقة الاستقلال التاريخية الوطنية في فيلادلفيا ، بنسلفانيا. تم الانتهاء من المثال الحالي ، الذي رسمه رافائيل بيل في عام 1795 ، في وقت كان هو وشقيقه رامبرانت ينفذان صور الحياة بجانب والدهما. ومع ذلك ، يبدو من المحتمل أن هذا العمل كان نسخة طبق الأصل من صورة والده المشهورة التي رسمها رافائيل لإعطائها لعائلة الجنرال وارد. في الواقع ، نفذ رافائيل نسخة أخرى من هذه اللوحة ليأخذها معه للعرض في تشارلستون وسافانا وبالتيمور ونيويورك في وقت لاحق من ذلك العام. نسخة المعرض موجودة الآن في مجموعة Artemas Ward House في شروزبري ، ماساتشوستس التي تحتفظ بها جامعة هارفارد. القرعة مصحوبة برسالة مؤرخة في 11 فبراير 1992 من ليليان ميلر من أوراق عائلة بيل في معرض الصور الوطني التابع لمؤسسة سميثسونيان في واشنطن. .

موقع: نيويورك ، نيويورك ، الولايات المتحدة

مبنى المزاد: كريستي & # x27s

الدفعة 211: PEALE، RAPHAELLE (ATTRIB.) (1774-1825)

تاريخ المزاد: 23 يناير 1992

وصف: صورة لجورج واشنطن منمنمات 4 بوصات (10.6 سم). .


متحف Meet and Greet

سبع سنوات هي فترة طويلة للغضب من القوة الثقافية للأثرياء الجدد. ولكن هذا هو رد فعل الكثيرين في عالم الفن منذ أن قامت أليس والتون و mdashmaster بوريث ثروة Walmart وبالتالي أحد أغنى الناس على هذا الكوكب و mdashplash لخفض مذهل بقيمة 35 مليون دولار لرسمة Asher B. Durand & # 8217s 1849 أرواح متآلفة (منظر بعيد للفنان توماس كول والشاعر ويليام كولين براينت على حافة عالية في جبال كاتسكيل) ثم نقلها من جدران مكتبة نيويورك العامة إلى سفوح أوزارك. كانت هذه هي البداية في حملتها للقرن الحادي والعشرين ، والتي كانت تدور حول الجنوب ضد الشمال ، والتي تحظى بشعبية ضد قيم النخبة.

والتون (مواليد 1949) ، ابنة مؤسس Walmart & # 8217s ، هي حالة شاذة: فهي فارسة بارعة ، وهي لا تهتم عمومًا بالآلات الفنية على أي من الساحل ، ولا تزال جيوبها عميقة بينما الاقتصاد العالمي في حالة اضطراب ، بل ونزيف. شرط. (في عام 2011، فوربس أدرجتها في المرتبة 21 على قائمة أغنى الناس في العالم ، بقيمة صافية تقدر بـ 20.9 مليار دولار. في 11 سبتمبر 2011 ، كان عدد قليل من الناس يعرفون نطاق أو حجم المجموعة التي كانت تجمعها. وأثارت سرية والتون وحالة المتطفلين غضب المطلعين على عالم الفن ، ولجأ النقاد إلى التكهنات والتلميح و & # 8220snarkiness & # 8221 وفقًا لديفيد هيوستن ، مدير المتحف و # 8217s. 2 والتون غير معروف تمامًا في الأوساط الفنية ، ولكن : عملت في مجالس إدارة كل من متحف آمون كارتر في فورت وورث والمعرض الوطني للفنون في واشنطن العاصمة.

بعد فوات الأوان ، أدرك ساندي إدواردز ، نائب مدير علاقات المتاحف في Crystal Bridges ، أن رفض المتحف الكشف عن مقتنياته مقدمًا عرض المشروع للهجوم. لكن المسؤولين قرروا عدم الإفصاح عن المعلومات في المراوغات والمراوغات لأنه ، كما تقول ، من الصعب التحدث عن مجموعة & # 8217s & lsquobecoming. & # 82213 بدلاً من ذلك ، كانت الفكرة & # 8220 لبناء مجموعة أرضية ثم سحبها القماش بعيدًا عن الكشف و mdashvoil & agrave! & # 8221 يقول هيوستن. الآن وقد تم افتتاح المرفق الذي تبلغ مساحته 217000 قدم مربع ، مع عرض افتتاحي لحوالي 400 عمل من أكثر من 1400 عمل ، فإن 4 Crystal Bridges متاحة للتدقيق الدقيق.

المشروع فرعوني من حيث النطاق والطموح ، ولا يهدف فقط إلى إنشاء متحف على مستوى عالمي خلال فترة الانكماش المالي السريع ، بل يهدف أيضًا إلى تحويل أجوف أركنساس إلى وجهة ثقافية. سعياً لتحقيق هذه الرغبات في موقع مشجر تبلغ مساحته 120 فدانًا تجولت فيه والتون في شبابها ، أعاد العمال تشكيل الأرض ، وغيروا مسار مجرى مائي وزرعوا آلاف الشتلات. في غضون ذلك ، قام طاقم إداري تم تجميعه حديثًا بإنشاء فرق تشغيلية وتنظيمية لتسهيل العرض العام لمجموعة فنية مجمعة بشكل فردي إلى حد كبير.

بينتونفيل (عدد سكانها 35000) هو وول مارت ، توقف كامل. لا يزال Sam Walton & # 8217s الأصلي ذو الخمسة والدايم يرسو على الساحة المدمجة في المدينة # 8217s. تأسس المتجر في عام 1950 ، وهو الآن مركز زوار وول مارت ونصب تذكاري للفطنة التجارية لـ & # 8220Mr. Sam. & # 8221 Walton (1918 & ndash1992) نشأ خلال فترة الكساد ، وأصبح أصغر نسر كشفي في ميسوري ، وتخرج من جامعة ميسوري في عام 1940 وخدم في الولايات المتحدة خلال الحرب العالمية الثانية في فيلق استخبارات الجيش الأمريكي. بعد الحرب ، أسس نفسه كرائد أعمال ماهر ، وقام بشكل مطرد بتوسيع متجر الخصومات الخاص به إلى أكبر بائع تجزئة في العالم.

وفقًا لمواد المركز & # 8217 التعليمية ، فإن والتون ، وهو رجل عائلي مخلص ، يجسد & # 8220 قيم البلدة الصغيرة الخالدة. & # 8221 فيلم عن سير القديسين تم عرضه في المركز يعرض جورج بوش الأب ، وهو يقاوم الدموع بينما يمنح السيد. سام وسام الحرية الرئاسي في عام 1992 ويعلن ، & # 8220 ، نجاحه هو نجاحنا ، نجاح أمريكا & # 8217. والمفارقة ، بالطبع ، أن Walmart & # 8217s الحجم الهائل ، والقوة الشرائية الهائلة وممارسات العمل المشددة تمكن من للسيطرة على السوق أينما ذهبت ، مما أجبر العديد من الشركات المحلية على التوقف عن العمل واستنزاف الحياة من عدد لا يحصى من الشوارع الرئيسية وساحات المدينة التي من المفترض أن تجسد قيمها. في غضون ذلك ، أدى اعتمادها على التصنيع الرخيص في الصين إلى سلب عدد لا يحصى من الوظائف في قلب الولايات المتحدة.

لكن ما يكفي من العالم الحقيقي. تمامًا كما ترحب People Greeters بالمتسوقين في جميع متاجر Walmart ، فإن Gallery Guides في Crystal Bridges هي أزرار رياضية كبيرة & # 8220 أسألني & # 8221 وتستفسر بشكل متكرر ، & # 8220 هل تستمتع بنفسك؟ & # 8221 تقديم أعمال محددة ، يعلنون بصوت عالٍ ، & # 8220 هذا كنزًا وطنيًا! & # 8221 Guides تقدم أيضًا تفسيرات وتزود بمعلومات أساسية عن الفن .5 علاوة على ذلك ، من الحاضرين في مواقف السيارات إلى طاقم خدمة الانتظار في المطعم ، يبدو أن جميع موظفي Crystal Bridges قد استوعبوا بأمانة قاعدة Sam Walton & # 8217s & # 822010-foot & # 8221: & # 8220 أنا أعد وأصرح أنه كلما جئت على بعد 10 أقدام من أحد العملاء ، سوف أنظر في عينيه ، أحييه ، وأسأل عما إذا كان بإمكاني مساعدته. & # 8221 تحت فحص دليلين لكل معرض في بالإضافة إلى كتيبة من الحراس المتجولين ، قد يجد زوار المتحف صعوبة في التفكير بهدوء في الفن أو تكوين آرائهم الخاصة حول تجربة المتحف.

في مكان حيث تملأ إدخالات الكنائس والمنظمات الدينية ثماني صفحات في الصفحات الصفراء الإقليمية (فقط الأطباء وأطباء الأسنان والمطاعم والسباكين و mdashm الكثير منهم مع إعلانات صور كبيرة و mdashtake مساحة مماثلة) ، الإيمان والعمل متشابكان بشكل وثيق. أثناء زيارتي ، تم تقديم نصيحة كنيسة خارجية واحدة ، & # 8220 ، إذا لم تنجح / تقرأ التعليمات / الكتاب المقدس ، & # 8221 ونصحت أخرى ، & # 8220 يترك الخريف / يسوع لا & # 8217t. & # 8221 إلى جانب الجسور الكريستالية ، تشمل الأماكن ذات الأهمية الثقافية في المنطقة متحف Daisy Airgun Museum و Promised Land Zoo Terra Studios ، ومصدر المقتنيات الزجاجية بلوبيرد أوف هابينيس وكنيسة اللحظات الثمينة ، التي & # 8220 إدارة الفن & # 8221 الجداريات ، رسمها المصور صموئيل جيه بوتشر ، تحتوي على 84 مشهدًا توراتيًا. محطات وقود Kum & amp Go هي المفضلة المحلية و هوج هنتين & # 8217 ظهرت المجلة في المطار.

في الطريق إلى المدينة ، ترى أن البيئة المبنية تلخص التطور الاقتصادي للمنطقة: مجموعة من الأكواخ القديمة ، وشرائحها الخشبية الهشة التي تم تجفيفها إلى اللون الرمادي ، تفسح المجال لمقطورة مزدوجة ، يتبعها مجتمع مسور جديد ، من القرون الوسطى برج حراسة على طراز يلوح في الأفق فوق منزل منفرد. يتم إنتاج مفاصل شواء Roadhouse ، بينما تحمل التقسيمات الفرعية أسماء غير محتملة مثل El Contento. في المتحف ، تشمل زي الزائر قمصان روديو مطرزة بشكل متقن وأحذية وقبعات رعاة البقر وأبازيم أحزمة كبيرة الحجم وقمصان تيشيرت لذكرى الرحلات إلى Grand Ole Opry أو Rock and Worship Roadshow. من السهل ازدراء مثل هذه التفاصيل الاجتماعية ، لكن خبراء عالم الفن والمدشاة يدافعون عن التنوع العرقي والتعددية الثقافية ، وما زالوا يفكرون جيدًا في المدى الذي تمثل فيه هذه الطرق الشعبية أسلوبًا إقليميًا أصيلًا وتاريخًا جليلًا.

في عام 1880 ، حث جوزيف سي تشوات ، الوصي المؤسس لمتحف متروبوليتان للفنون ، أولئك الذين تجمعوا من أجل المتحف وتفانيهم في # 8217 على تكثيف الثقافة والاستثمار فيها من أجل الصالح العام:

فكر في الأمر ، أيها أصحاب الملايين في العديد من الأسواق - أي مجد قد يكون لك ، إذا استمعت فقط إلى نصيحتنا ، لتحويل لحم الخنزير إلى خزف وحبوب وإنتاجه إلى فخار لا يقدر بثمن. . . وأسهم السكك الحديدية وأسهم التعدين. . . في اللوحة المجيدة لأسياد العالم ، والتي ستزين هذه الجدران لعدة قرون

في حين أن ثروات الشركات اليوم & # 8217 قد تنبثق من منتجات وخدمات مختلفة ، إلا أن الدافع لا يزال قوياً ، من كارنيجيز ، ويتني ، ومورغانز ، وفريكس وغاردنرز من خلال Rockefellers (كل من Abby و John D.) إلى Lauders and Broads وما بعده: ينشئ الأثرياء مؤسسات ثقافية لتثقيف الجماهير والارتقاء بها ، مع الاحتفال أيضًا بإنجازاتهم الشخصية وسخائهم.

بشكل ملحوظ ، قاومت أليس والتون الممارسة العريقة لإقامة صرح مسمى يهيمن على بيئته. دون التفكير في أي مهندسين معماريين آخرين ، اختارت موشيه سافدي لتصميم مجمع بأكثر من 100 مليون دولار في انسجام مع محيطه ، وهي مؤسسة سميت على اسم Crystal Stream المحلي و & # 8220grounded in place ، & # 8221 وفقًا لهيوستن. يصفه إدواردز بأنه & # 8220 دمج للفن والطبيعة والهندسة المعمارية. & # 8221

يولد المخطط تشبيهات عضوية: ثلاثة أجنحة مقببة على شكل معينات تتميز بأسقف مضلعة من النحاس والزجاج تستحضر المقاطع الملتصقة من درع أرماديلو & # 8217s. يحتوي أحدهما على صالات عرض ، ومطعم ثالث ، وقاعة كبيرة للمحاضرات والمناسبات الخاصة الأخرى. داخل هذه المساحات ، يبدو الأمر كما لو أنك دخلت في تجويف جسم حوت أو ديناصور. ويرافق الأجنحة ستة مبانٍ أخرى تضم مكاتب إدارية ومكتبة ومعظم مناطق المعارض والمرافق الخدمية. النوافذ المرتفعة تدور حول الخارج ، وتكثر الأسطح الملساء ، ويحيط الحرم الجامعي المترامي الأطراف ببركة اصطناعية. في الليل ، تمتلئ عوارض السقف المقوسة من خشب الأرز الأحمر للمبنى رقم 8217 بتوهج دافئ ، وهي بدورها تخلق أنماطًا تشبه المروحة على الزجاج. بشكل عام ، تشبه Crystal Bridges مدينة صغيرة لامعة وصاخبة.

تمشيا مع الخطة الصديقة للناس ، تتعرج ستة مسارات طبيعية لأكثر من ثلاثة أميال ، وتربط عرضًا وسط مدينة بينتونفيل بالمتحف. جيمس توريل & # 8217s طريقة اللون (2009) ، الموجود في هيكل دائري بجانب أحد المسارات ، يمثل التقارب المرغوب بين الفن والبيئة. أجزاء متساوية من المرصد السماوي القديم والمشهد البصري عالي التقنية ، ويدعو الزوار إلى التحديق من خلال الفتحة الكبيرة في السقف حيث تتقدم مئات من أضواء LED عبر طيف الألوان وتتفاعل مع السماء والظروف الجوية لإنشاء بانوراما متغيرة ببطء للألوان .

إن الهندسة والمواد في المتحف رقم 8217 مثيرة للإعجاب ، حيث من الواضح أن المكان محسوب للإبهار. لكن تصميم Safdie & # 8217s يثير السؤال الذي تقوم به جميع مشاريع starchitect: ما مدى ملاءمة تقديم العمل الفني؟ يعترف كيفين ميرفي ، أمين الفن الأمريكي ، أن الأمر استغرق بعض الوقت للموظفين & # 8220 فهم رمز & # 8221 للمبنى. التصميم ، كما يقول مازحًا ، يحاكي غسيل السيارات: بمجرد دخولك إلى صالات العرض ، عليك المضي قدمًا حتى النهاية.

وبناءً على ذلك ، فإن الممرات بين العديد من صالات العرض ، المليئة بمقاعد مريحة وأكوام من الكتب الفنية ، توفر مناظر خارجية منظمة بعناية - على سبيل المثال ، شلال صخري من صنع الإنسان - للسماح للناس بالاسترخاء والاسترخاء. في كلمات هيوستن & # 8217s ، تضم Crystal Bridges & # 8220 الحاوية والمحتويات وما يحيط بها. & # 8221

بعد البناء ، تطلب أحد الأجنحة ذات الجوانب الزجاجية إضافة هيكلين مستقلين ذاتيًا يشبه الصندوق في الداخل لإيواء المعارض ، وإلا فإن العمل الفني كان سيغمره الضوء. وعلى الرغم من أن مورفي يشعر أن هناك & # 8220 لحظات سينمائية & # 8221 في الهندسة المعمارية ، يفضل التصميم المساحات الشاهقة التي تقزم للأسف بعض أكبر القطع في المجموعة. Alexander Calder & # 8217s هاتف متحرك قائم بذاته يبلغ ارتفاعه 11 قدمًا تقريبًا Trois noirs sur un rouge (1968) يتقلص في الاتساع ، ويفقد الكثير من تأثيره. ومثبَّت بالدعامات ، يعيق العمل الحركة السهلة عبر المعرض. تأثير Wayne Thiebaud & # 8217s غريب وحيوي ورسم بدقة امرأة مستلقية (1963) تم كتم صوته إلى حد ما من خلال الإضاءة الكهربائية القوية للمعرض رقم 8217 ومن خلال إقرانه مع Andy Warhol & # 8217s الذي تم غسله بهدوء دوللي بارتون (1985).

& # 8220 الاحتفاء بالروح الأمريكية ، & # 8221 التحديد الافتتاحي من المجموعة ، يقدم العمل بترتيب زمني ، وليس بشكل موضوعي ، وهو نهج تدعي هيوستن أنه كان سيخلق & # 8220 الكثير من الأيتام. & # 8221 يمكن تمييز الموضوعات الرئيسية ، بما في ذلك الطبيعة ، لا سيما كما تم تصويره في أواخر القرن التاسع عشر المناظر الطبيعية للفنانين الأمريكيين ، تم فحص هويتهم المتغيرة من خلال الصور الذاتية ، ووجهات النظر في الاستوديو والصور من قبل نساء أخريات ، عبر الصور إما عن طريقهن أو عن الأمريكيين الأصليين. تتميز Crystal Bridges بفن من الحقبة الاستعمارية حتى الوقت الحاضر ، ولكن الفترة من 1860 إلى 1920 توفر & # 8220 ثقلًا & # 8221 من المجموعة ، وفقًا لهيوستن. فنانون مثل وينسلو هومر ومارسدن هارتلي وآرثر دوف وستيوارت ديفيس ممثلون جيدًا ، وكذلك مدرسة نهر هدسون ومدرسة أش كان والمنطقة. يدرك القيمون على المتحف أن مقتنيات المتحف والمقتنيات التي تعود إلى ما بعد الحرب العالمية الثانية هي أقل سمكًا حاليًا.

تميل الحشود إلى الاختناق حول أعمال معينة: Durand & # 8217s أرواح متآلفة، بالطبع (الزوار يدركون تمامًا ثمنها الباهظ) لوحة نورمان روكويل # 8217s الشهيرة في الحرب العالمية الثانية روزي والمبرشم (1943) و Dennis Miller Bunker & # 8217s صورة آن بيج (1887) ، التي قيل إن جليتها من العصر الفيكتوري ، بجمالها الهش ، تذكر المشاهدين الأصغر سنًا بيلا في ملحمة & # 8220Twilight & # 8221. تثبيت Devorah Sperber & # 8217s بعد العشاء الأخير (2005) ، المسمى & # 8220Lord & # 8217s Supper & # 8221 من قبل بعض الزوار ، يثبت أنه مغري لأنه يستخدم مواد غير مألوفة في الفن (أكثر من 20000 بكرة من الخيط) ويقدم صورة مألوفة مقلوبة رأسًا على عقب يحصل المرء على العرض المصحح من خلال النظر إلى القطعة من خلال كرة أكريليك شفافة.

لكن العديد من اللحظات الأكثر إرضاءً في Crystal Bridges يتم إنشاؤها بطرق صغيرة ، غالبًا من خلال اللوحات: الطيور الطنانة النابضة بالحياة في سلسلة Martin Johnson Heade & # 8217s & # 8220 The Gems of Brazil & # 8221 (1863-64) هي ملطفة ومبهرة بالملح. - تشطيب مزجج للفخار الخزفي في Raphaelle Peale & # 8217s الذرة والشمام (حوالي 1813) يلمع كما لو كان جديدًا ، متطابقًا مع عرض الحديقة المنعش للأرض & # 8217s الحنان الهادئ لـ George de Forest Brush & # 8217s الهندي والزنبق (1887) يقترح كلاً من غابة غابة (أجنحة جثة منقار ملعقة محمولة على ظهر الصياد # 8217s تطوبه ، تتناغم بصريًا مع الزهرة البيضاء التي يصل إليها لقطفها) وتهديدًا وشيكًا (الهندي ، مثل الطائر ، معرض للخطر ضمنيًا عن طريق العصر وتوغلات العرق الأبيض # 8217s) و Yasuo Kuniyoshi & # 8217s ليتل جو مع البقرة (1923) عبارة عن مزيج خيالي ومثير للدوار قليلاً من الأشكال المنمقة (ولد ، بقرة ، منزل ، نبات).

يؤكد مورفي ، & # 8220 كانت الفكرة هي سرد ​​القصة الأبسط في التثبيت الأولي وقصة & lsquomessier & # 8217 ربما لاحقًا ، & # 8221 بينما يجادل هيوستن بأن تفويض المنسق كان & # 8220 لا يأتي مع منقح أو نقطة بديلة من وجهة النظر هذه من المفترض أن تكون مؤسسة ثقافية سائدة. & # 8221 لكن عواقب هذه المناورة يمكن أن تكون خجولة أو مراوغة. على سبيل المثال ، نص الجدار الذي يصف Marsden Hartley & # 8217s Madawaska و [مدش] أكادي خفيف ثقيل (1940) ما يلي:

تصور هذه اللوحة ملاكمًا شابًا مجهول الهوية من بلدة مادواسكا بولاية مين. رقبة الملاكم & # 8217s عبارة عن لوح يشبه الجذع يرتفع من دالية جبلية مثلثة. إنه جسم تم تشكيله وتمثيله لبيئة شمالية قاسية ، حيث لا يزال تقسيم الخشب مهارة للبقاء وضرورة يومية. يقف في مساحة ضحلة غير محددة ، وجهه وجسده مختبئان جزئيًا في الظل على أرضية حمراء الدم. تنقل الصورة إحساسًا بالعاطفة المباشرة والمباشرة ، ووفقًا للنعمة الفظة للفنان والموضوع والموقع والتقنية.

وهكذا يسود تحليل تركيبي غامض ، في حين أن الرغبة الجنسية المثلية التي تغمر العمل تظل غير معلن عنها. أعمال متعددة لجورج توكر وبول كادموس و مدشطو من قبل الأخير الذي يسلط الضوء بشكل صريح على شخصية الرجل العاري و mdashbey بعيدًا عن الملاحظة الغامضة المتعمدة التي & # 8220seduction والغموض. لا [تعكس] اللغة العامية الشعبوية أيضًا. & # 8221 لكن هذه المعلمات تتستر على المعلومات الحيوية ، وهي استراتيجية تعمل على إضعاف التفسير وتقصير الجمهور في نهاية المطاف.

علاوة على ذلك ، فإن بعض الاختيارات التنسيقية والتعليمية لشركة Crystal Bridges تتسم بالخصوصية. جاك ليفين & # 8217s سماسرة السلاح (1982-1983) تم تعليقه إلى جانب النص الجداري الذي يشرح ما بعد الحداثة. يقع تاريخ هذه اللوحة ضمن الإطار الزمني ذي الصلة ، بالتأكيد ، لكن العمل ، وهو صورة جماعية ملطخة لتجار الموت الدوليين ، يتميز بنفس الأسلوب الساخر وشبه الطبيعي الذي كان ليفين يمارسه منذ عقود و [مدش] مع القليل أو لا يوجد أي شيء. مو الانعكاس الذاتي. أحد أدلة المعرض المتجولة ، في شرح منحوتات الأرضيات المصنوعة من الألومنيوم المصبوب كل اللحم (1969/75) ، وصفت ليندا بنغليس بأنها تعبيرية مجردة ، وهي تسمية تحجب بقدر ما تضيء. تُظهر Benglis بالتأكيد الاستمرارية الرسمية والمشاركة الحاسمة مع Ab-Ex ، لكن التوصيف البسيط للغاية في Guide & # 8217s يستبعد التأثيرات الرئيسية لفن البوب ​​والنسوية على عملها.

من الأفضل إلقاء نظرة على إمكانات Crystal Bridges في المعرض المؤقت & # 8220Wonder World: Nature and Perception in Modern American Art & # 8221 (حتى 5 مايو). الأعمال الـ 33 ، التي تم اختيارها بشكل مبدع من المجموعة وعرضها بذكاء ، تروق لكل من الفئات المستهدفة ، وفقًا لهيوستن ، يشكلون المتحف وجمهور # 8217s: & # 8220cultured الحشد & # 8221 و & # 8220 الحشد. & # 8221 يعمل مثل هذا مثل والتون فورد & # 8217s اللوحة الضخمة المخيفة الجزيرة (2009) ، يُظهر كومة متلوية من الذئاب التسمانية المنقرضة الآن Vik Muniz & # 8217s الطيور والزهور الرقمية C-print الأوركيد البرازيلي الأبيض بعد مارتن جونسون هيد (2010) منحوتة Roxy Paine & # 8217s المزيفة على سطح الطاولة حديقة سيئة (1998) Al Souza & # 8217s صورة مجردة تشبه الكولاج مكونة من قطع الألغاز ، الميدان والتيار (2001) وأليسون إليزابيث تايلور & # 8217s جولة-de- القوة المليئة بالتطعيم تركيب مقصورة غرفة (2007-08) ، كلها معروضة في معرض واحد ، تخاطب موضوع المعرض & # 8217s بطرق أصيلة للغاية وصعبة. في غرفة مجاورة ، أسكت جون بالديساري & # 8217s بصرية فائقة الحجم بوق بيتهوفن & # 8217s (مع الأذن) ، عمل # 132 عكس (2007) ، منحوتة تحتوي على أذن جبسية مثبتة على الحائط مع بوق أذن عتيق يبرز منها ، وتحتوي على مكون سمعي تفاعلي ، مما يجعلها نظيرًا رائعًا لاثنين من غريب الأطوار Nick Cave & # 8220Soundsuit & # 8221 costumes.

ما هو الدور الذي تلعبه أليس والتون في كريستال بريدجز؟ قدمت مؤسسة عائلتها للمؤسسة هبة قدرها 800 مليون دولار ، وشكلت عينيها المجموعة الأساسية .9 بالإضافة إلى كونها مؤسسة المتحف و # 8217 ، فهي ترأس مجلس إدارته وهي عضو في اللجنة الفنية. طلب أيضًا استشارة عضو مجلس الإدارة جون ويلمردينج ، نائب مدير المعرض الوطني السابق وأستاذ تاريخ الفن الفخري في جامعة برينستون. وفقًا لموظفي تنظيم المعارض ، فإن والتون ليس نشطًا في العمليات اليومية. إدواردز تؤكد أن & # 8220 Alice جزء مرئي من العملية ، لكنها ليست كذلك ال عملية & # 8221

أصدر جميع القيمين على المعارض أوراقًا بيضاء تصور مستقبل مناطقهم ، وظروف عملهم الحالية تحسد عليها: لديهم الموارد اللازمة للبناء من الألف إلى الياء في وقت تكافح فيه العديد من المساعي الثقافية. في الواقع ، يبدو أن جميع الموظفين يتشاركون في منظور متفائل وإحساس قوي بالمغامرة يتوقون إلى خلق بيئة ترحيبية للجميع ، حيث & # 8220fun و & # 8221 & # 8220dream & # 8221 و & # 8220wow & # 8221 هي مصطلحات تشغيلية. ينصح إدواردز ، & # 8220 & # 8217 نحن قليلاً من وضع الحماية ، & # 8217 سنجرب الأشياء. & # 8221

ومع ذلك ، في عالم الفن الراسخ ، قم بتحسين رد الفعل النقدي على نفسه فكرة من Crystal Bridges تم الاستخفاف بشكل موحد تقريبًا. هذه الاستجابة ذات شقين. أولاً ، يُنظر إلى الراعي غير المباشر ، Walmart ، على أنه متنمر في السوق واسمه مرادف للحجم الكبير والجودة المنخفضة والتوحيد الباهت. ثانيًا ، تم وضع المتحف في ما يعتبره العديد من الأمريكيين مجرد أكوام صغيرة. تتعرض Crystal Bridges لخطر أن تصبح مؤسسة Bentonville Hillbilly للمؤسسات الفنية ، ما لم تتمكن من تطوير المصداقية داخل موقعها المباشر وخارجه.

لذلك ، لا يكفي أن نتمجد ببساطة في بريق هذا المخبأ الذي تم الحصول عليه مؤخرًا من الكنوز الفنية ، أو ترك المؤسسة تعيش كمشروع باطل. يجب على موظفي المتحف إثبات فهمهم العميق للنسب التاريخي للفن لممتلكاتهم وأنهم يثقون في زوارهم بما يكفي لتقديم معلومات يحتمل أن تكون مثيرة للجدل والسماح لهم باتخاذ قراراتهم الخاصة بشأنها وأنهم يدركون أن زيارة المتحف لا تحتاج إلى أن تكون معبأة مسبقًا و تجربة مُدارة للغاية ، مع سرد يبعث على الشعور بالرضا مصمم لترك المرء ببساطة مرعوبًا ومفرحًا. نظرًا لأن مديري ومنسقي Crystal Bridges لا يضطرون إلى النظر باستمرار إلى النتيجة النهائية ، أو القلق بشأن إغضاب العملاء المحتملين الذين يدفعون الثمن (تم التأمين على رسوم الدخول لسنوات قادمة) ، يجب أن يشعروا بحرية أكبر في تطوير صوت تفسيري قوي ونشر رؤى جديدة في مجموعتهم. يجب أن يوازنوا بين مجرد عرض صور جميلة وتغيير رأينا بشأن ما تدل عليه تلك الأعمال.

في الوقت نفسه ، يفرض هذا المتحف تحديات مميزة على رواد عالم الفن أيضًا. سيكون من السذاجة الاعتقاد بأن الأموال الكبيرة الكامنة وراء العديد من المؤسسات المرموقة حاليًا هي & # 8220 أنظف & # 8221 من Walton & # 8217s ، أو تأتي مع عدد أقل من السلاسل المرفقة. شراء الأعمال الفنية هي لعبة عالية المخاطر لا يمكن أن يلعبها سوى عدد محدود من الأشخاص ، لذلك إذا كان من الضروري التعامل مع والتون بنبرة ذاتية وأخلاقية ، فيجب أن تؤخذ القفازات فيما يتعلق باللاعبين الكبار الآخرين في الفن السوق أيضًا. (مجد ل نيويورك تايمز في 26 تشرين الثاني (نوفمبر) 2011 ، والمعارض وممارسات الحماية الضريبية لـ Ronald Lauder & # 8217s.)

علاوة على ذلك ، كان النقاد يعرضون رد فعل NIMBY عكسيًا: لا يوجد مكان آخر في My Backyard! تمثل Crystal Bridges شكلاً من أشكال الشعبوية الجغرافية التي لا تتوافق بشكل جيد مع نخبة عالم الفن الذين يعتقدون أن الثقافة موجودة ، ويجب تربيتها ، في عدد قليل من الأماكن العزيزة ، ويفضل أن يكون ذلك من اختيارهم. ولكن لماذا - خاصة في عصر الاتصالات الإلكترونية والسفر الجماعي - يجب أن يقتصر الفن على حفنة من العواصم؟ وإذا كان عالم الفن قد تخطى طريقًا إلى بلباو أو المرفأ الصغير والنائية ، تكس ، فلماذا لا تنتقل إلى بنتونفيل؟


& laquo New Frontier IV: fastes et fragments & raquo au Musée du Louvre

أبراهام مينيون Fleurs dans une carafe de cristal placée sur un piédestal en pierre، avec une libellule، huile sur toile، Paris، متحف اللوفر. © RMN-Grand Palais (Musée du Louvre) / Franck Raux

باريس & # 8211 Dernier épisode du partenariat New Frontier qui lie le musée du Louvre، le High Museum of Art، le Crystal Bridges Museum of American Art et la Terra Foundation for American Art، l’Exposition «Fastes et fragments. أصول Aux de la Nature morte américaine »حدِّد penche sur l’essor de la Nature morte aux Etats-Unis au XIXe siècle. À la suite des expositions consacrées au paysage، à la peinture de genre de genre et au picture، New Frontier IV permet à nouveau d’enrichir le developer autour de la peinture américaine. Rassemblant dix œuvres تصدر مجموعات من مؤسسات quatre partenaires، cette dernière édition illustre، comme les précédentes، la façon dont les peintres américains، tels Raphael Peale، Martin Johnson Heade ou William Michael Harnett، ont adapté leso modèles eurà يدفع ، المشارك ainsi à l'émergence d'une voix nationale.

جون هابرل تغيير صغير [صغير صغير]، 1887 ، huile sur toile ، بينتونفيل ، متحف كريستال بريدجز للفن الأمريكي. © متحف Crystal Bridges للتصوير الفوتوغرافي للفن الأمريكي بواسطة متحف آمون كارتر للفن الأمريكي

En dépit d’une Tradition vieille de plusieurs siècles en Europe، la Nature morte émerge tardivement aux États-Unis. C’est au cours du XIXe siècle، grâce à de deepondes mutations politiques، économiques et sociales، que le genre gagne en popularité. Un nouveau type de commanditaires apparaît، désireux de représenter leur fortune à travers، objets symboliques. رافائيل بيل ، رئيس الوزراء ، سيكون قادرًا على تحقيق إنتاج جيد وكفاءة في المنتجات الزراعية في بلاد أمريكا.

رافائيل بيل الذرة والشمام [Maïs et cantaloup] ، العدد 1813 ، بينتونفيل ، متحف كريستال بريدجز للفن الأمريكي. © متحف كريستال بريدجز للفن الأمريكي. تصوير دوايت بريميانو

La Nature morte américaine s’inspire longtemps des code stylistiques européens. Avec l’évolution du rapport au luxe، les compositions s’enrichissent et les sujets se المتنوعة. Après la guerre de Sécession cependant، la Nature morte américaine revient at des sujets plus nationalaux et le symbolisme interceptient for affirmerertaines valeurs morales spécifiques ou critiquer le matérialisme prégnant dans la société américaine à Haberlepo.

جوزيف بايز أورد ، لا تزال الحياة مع الأصداف [Nature morte aux coquillages]، العدد 1840 ، هولي سور تويلي ، المتحف العالي للفنون. © المتحف العالي للفنون

Présentée au Louvre à partir du 5 février 2015، l’exposition-file « الحدود الجديدة IV. صيام وشظايا. أصول Aux de la Nature morte américaine »rejoindra ensuite le Crystal Bridges Museum of American Art à Bentonville، Arkansas (16 mai & # 8211 14 septembre 2015) puis le High Museum of Art à Atlanta، Géorgie (26 سبتمبر 2015 & # 8211 31 يناير 2016).

جان سيميون شاردان ، أنابيب وزهرية على شكل بوير ، من aussi La Tabagie، العدد 1737 ، huile sur toile ، باريس ، متحف اللوفر. © Musée du Louvre، dist. RMN / Angèle Dequier

باريس.- تم تنظيم الجزء الأخير من سلسلة معارض "لقاءات أمريكية" بالاشتراك مع متحف اللوفر والمتحف العالي للفنون ومتحف كريستال بريدجز للفن الأمريكي ومؤسسة تيرا للفن الأمريكي ، ومعرض "المتعة البسيطة للحياة الساكنة" "يستكشف صعود الرسم الذي لا يزال قائماً في أمريكا القرن التاسع عشر. في أعقاب المعارض الخاصة بالمناظر الطبيعية ، والرسم النوعي ، والبورتريه ، يوفر هذا المعرض فرصة جديدة لتعزيز الحوار حول الرسم الأمريكي.

يضم 10 أعمال فنية من مجموعات المؤسسات الشريكة الأربعة ، ويتبع هذا المعرض الأخير ما سبقه لتوضيح كيف قام الرسامون الأمريكيون مثل رافائيل بيل ومارتن جونسون هيد وويليام مايكل هارنيت بتكييف النماذج الأوروبية مع زمانهم وبلدهم ، وبالتالي ساهموا في خلق صوت وطني.

على الرغم من التقاليد التي تعود إلى قرون في أوروبا ، إلا أن الحياة كانت بطيئة في كسب التأييد في الولايات المتحدة. أصبح هذا النوع شائعًا مع التغييرات السياسية والاقتصادية والاجتماعية الرئيسية التي حدثت على مدار القرن التاسع عشر. بدأ نوع جديد من الرعاة في الظهور ، حريصًا على تمثيل ثروتهم من خلال أشياء رمزية معينة. رافاييل بيل ، الذي يعتبر أول رسام أمريكي للحياة الساكنة ، اكتسب شهرة بسبب أسلوبه الصارم والفعال مع التركيز على المنتجات المزروعة على التربة الأمريكية.

لفترة طويلة ، كانت الحياة الساكنة الأمريكية مستوحاة من رموز الأسلوب الأوروبية. مع تطور علاقة الناس و rsquos بالرفاهية ، تم إثراء التراكيب وتنويع الموضوعات. بعد الحرب الأهلية ، تجددت اللوحة الأمريكية التي لا تزال حية مع المزيد من الموضوعات الوطنية والرمزية لتأكيد بعض القيم الأخلاقية المحددة أو لانتقاد المادية السائدة في المجتمع الأمريكي في ذلك الوقت ، كما في Small Change بواسطة John Haberle.

لفترة طويلة ، كانت الحياة الساكنة الأمريكية مستوحاة من رموز الأسلوب الأوروبية. مع تطور علاقة الناس و rsquos بالرفاهية ، تم إثراء التراكيب وتنويع الموضوعات. بعد الحرب الأهلية ، تجددت اللوحة الأمريكية التي لا تزال حية مع المزيد من الموضوعات الوطنية والرمزية لتأكيد بعض القيم الأخلاقية المحددة أو لانتقاد المادية السائدة في المجتمع الأمريكي في ذلك الوقت ، كما في Small Change بواسطة John Haberle.

في متحف اللوفر من 5 فبراير 2015 ، سينتقل معرض الأضواء "لقاءات أمريكية: الملذات البسيطة للحياة الساكنة" إلى متحف كريستال بريدجز للفن الأمريكي في بنتونفيل ، أركنساس (16 مايو - 14 سبتمبر 2015) يليه المتحف العالي للفنون في أتلانتا ، جورجيا (26 سبتمبر 2015-31 يناير 2016).

صعود الحياة الساكنة الأمريكية
أعطت التسلسلات الهرمية الأكاديمية الأوروبية القليل من الأهمية للحياة الساكنة ، وهو النوع الذي بدأ كممارسة سرية إلى حد ما في الولايات المتحدة. كان لدى رسامي العالم الجديد تفضيل للرسومات الشخصية أو لوحات المناظر الطبيعية ، والتي حظيت باهتمام أكبر من الرعاة ، كما هو موضح في المعارض السابقة.

في مطلع القرن التاسع عشر ، أدى التطور الاقتصادي الأمريكي إلى ظهور فئة جديدة من المشترين الذين كانوا متحيزين لتمثيل الأشياء التي تعكس حياتهم اليومية ونجاحهم. في حوالي عام 1813 ، رسم رافائيل بيل كلاً من الذرة والكانتالوب ، وخصص الشكل الأوروبي التقليدي للحياة الساكنة وقام بتكييفه مع جمهوره لمشاركة رؤيته عن المكافأة الأمريكية. يتم استخدام الشمام والبطاطا الحلوة والذرة لاستحضار المزارع الكبيرة ، لا سيما تلك التي تنتمي إلى مالك اللوحة و rsquos الأول ، الدكتور بنجامين لي ، في ولاية ماريلاند.

طبيعية منتصف القرن
منذ بداياتها المؤقتة ، استمرت الحياة الساكنة في الازدهار في منتصف القرن. كان الموضوع أكثر فخامة: فالفواكه والخضروات انضمت إليها الزهور ولحوم الطرائد ، مما يعكس التغيرات في الأذواق الناشئة عن زيادة الثروة والإنتاج الصناعي.

مع ظهور جامعي التحف الأثرياء المهتمين بالعصر الذهبي الهولندي الذي لا يزال يعيش ، ابتكر فنانون مثل مارتن جونسون هيد (1819-1904) لوحات متقنة بشكل خاص ذات رمزية خفية. لا تزال الحياة مع أزهار التفاح في صدفة نوتيلوس ، التي تم رسمها في عام 1870 ، عبارة عن نقش ذكي لرسومات الشمال أو مزهريات زهور أبراهام مينيون ورسكووس ، والتي تم تقديم أحد الأمثلة عليها في المعرض. يصور التنفيذ المتميز للستائر والتصيير الدقيق للزهور سياق الإغواء الذي يمثل بلا شك بداية علاقة جديدة بالرفاهية والتواصل الاجتماعي في المجتمع الأمريكي.

Trompe-l’il والرمز
أدت الحرب الأهلية إلى تغيير مفاجئ. جدد رسامو الحياة الساكنة مثل ويليام هارنيت (1848-1892) تركيزهم على الأشياء الأمريكية المميزة ، وتخصصوا في ترومبي إل مع صدى رمزي طوعي وأحيانًا تخريبي. من السمات المميزة للحياة الساكنة الأمريكية في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، كان استخدام trompe-l & rsquoœil بمثابة صدى لظهور الذوق الشعبي لما كان يشار إليه باسم لوحات "bric-a-brac" والمجموعات الانتقائية والأشياء الغريبة. جزء من التقليد الطويل للخداع البصري ، تم استخدام trompe-l & rsquoœil أيضًا لتحدي القيم المادية للمجتمع والفساد السياسي. وبهذه الطريقة ، يسلط فيلم Small Change للكاتب جون هابرلي الضوء على العلاقة مع المال في أمريكا في ذروة تطورها الاقتصادي: حيث يتم استخدام العملة المعدنية لإبقاء صورة ذاتية صغيرة تبدو وكأنها تحدٍ للسلطات. وهكذا يصبح المشاهد طرفًا في الوهم ، ولكنه أيضًا يوجهه الفنان لفك شفرة الشفرة.

وليام سيدني ماونت ، قطع فواكه تفاح على أكواب من الصفيح, 1864.


استعراض فني مؤرخ كان يستخدم الفرشاة والقلم

ذات مرة في هذا البلد ، كان هناك بالفعل عدد من الفنانين أكثر من مؤرخي الفن. في الواقع ، لم يكن هناك سوى عينة حقيقية واحدة من السلالة الموجودة الآن في كل مكان ، ويليام دنلاب (1766-1839) ، وهو رجل عن الثقافة كان أيضًا رسامًا. كتابه المؤلف من مجلدين & # x27 & # x27 تاريخ صعود وتطور فنون التصميم في الولايات المتحدة ، & # x27 & # x27 المنشور في عام 1834 ، هو ثرثارة ولكنه بعيد عن المتاعب الساذجة للفن الأمريكي من بدايته إلى Dunlap & # x27s الخاصة ، وأثبتت سمعته كأب لتاريخ الفن الأمريكي. الكتاب لا يزال مفيدًا كمعلومات عن فترته.

مثل جورجيو فاساري في إيطاليا في القرن السادس عشر ، كان دنلاب مشاركًا إلى حد كبير في مشهده ، حيث قام بتأريخ حياة الفنانين المعاصرين والسابقين والمهندسين المعماريين والنحاتين وصانعي الطباعة وما إلى ذلك بآراء مدروسة وأحيانًا لاذعة.لم يكن متواضعا بشكل مفرط ، فقد كرس ما لا يقل عن ثلاثة فصول لنفسه ، وكان على رأس بنيامين ويست (الذي درس معه في بريطانيا) وواشنطن ألستون وتوماس كول وجيلبرت ستيوارت. وشمل أيضًا فنانين تثير أسماؤهم اليوم نظرة فارغة ، وأولئك الذين لم يعجبهم ، ومن بينهم معاصره تشارلز ويلسون بيل (1741-1827) ، الذين تجاهل أعمالهم & # x27 & # x27 سيتم نسيانها قريبًا. & # x27 & # x27

أحدث عرض أمريكي في وقت مبكر في Hirschl & amp Adler Galleries ، المتخصصون منذ فترة طويلة في فن اليانكي ، هو تحية لدنلاب وكتابه. & # x27 & # x27 يتضمن The American Vasari: William Dunlap and His World & # x27 & # x27 أكثر من 60 لوحة ومطبوعات ورسومات ومنحوتات ونقوش لفنانين جعلوها في مجلد Dunlap & # x27s. تتراوح الأسماء من عالم الطيور جون جيمس أودوبون (& # x27 & # x27 ، ما مقدار المكاسب العلمية من خلال زيادة صورة طائر يتجاوز هذا الحجم الضروري لعرض جميع الأجزاء بوضوح ، هو معي ، & # x27 & # x27 كتب دنلاب) إلى روبرت والتر وير (1803-1899) ، مدرس رسم في ويست بوينت أشاد به دنلاب ، لكن لوحاته & # x27 & # x27Niagara Falls & # x27 & # x27 (1856) لا تضيف شيئًا إلى فن الطبيعة و # x27s. لا يزال ، & # x27 & # x27 يمثل American Vasari & # x27 & # x27 فكرة رائعة للعرض ، ويقدم مجموعة مختارة قوية من جرد معرض & # x27s الرائع للكنوز الأمريكية المبكرة (مع عدد قليل من القروض المرشوشة).

الصور الشخصية هي التركيز ، كما كانت في زمن Dunlap & # x27s. من بين أكثرها إثارة للاهتمام هو إدوارد سافاج (1761-1817) لجديديا مورس وابنه ، صموئيل إف بي مورس ، من حوالي 1794. ويظهر العالم والرسام المستقبلي ، الذي ساعدت دنلاب معه في تأسيس الأكاديمية الوطنية المتمردة للتصميم في عام 1826 ، كطفل صغير سمين الوجه بجانب والده ، كان جغرافيًا ووزيرًا في جامعة ييل يرتدي زيًا دينيًا أسود وتعبيراً عن هدف أخلاقي عالٍ.

في تناقض حاد مع هذا التقديم الصارم ، نجد تشابه لاه دي داه لإليزابيث إليوت بور (1798) بواسطة رالف إيرل (1751-1801): سيدة من ولاية كونيتيكت تجلس في محيط فخم ، مرتدية ثوبًا من الساتان الأبيض اللامع ومقبضًا. سلسلة متصلة بسنجاب أليف.

صورة أخرى بارزة هي لراجاه روماهون روي (1833) ، بواسطة رامبرانت بيل (1778-1860) ، ابن تشارلز ويلسون بيل. كان روي إصلاحيًا ولغويًا هندوسيًا أسس الكنيسة التوحيدية في الهند ، وفي سنواته الأخيرة كان مبعوثًا إلى بريطانيا. تُظهر صورة بيل & # x27s المتقنة ، بألوان عالية غريبة ، روي يرتدي عمامة وقميصًا بلون السلمون ، ووجهه السمين ولكن الجذاب في راحة هادئة.

صورة شخصية صغيرة ولكن مبتذلة للرأس والكتفين لدنلاب تظهره في ربطة عنق بيضاء أنيقة ومعطف داكن. إنه يحدق مباشرة في المشاهد ولا يخفي عينه اليمنى الخارجة عن نطاق العمل ، التي أعمت في حادث طفولته. ومع ذلك ، فإنه ينظر في كل شبر إلى نيك العالمي القديم الذي كان عليه ، صديقًا لجيمس فينيمور كوبر وواشنطن إيرفينج وويليام كولين براينت وعالم متعدد الثقافات ، إلى جانب كونه فنانًا ومؤرخًا فنيًا ، كتب أيضًا مسرحيات ومذكرات وتاريخًا ومسرح آخر لولاية نيويورك.

لكن العرض ليس بأي حال من الأحوال جميع الصور ، فهناك مناظر طبيعية ، ولا تزال الحياة ، ومشاهد من النوع ، والمنمنمات ، واللوحات التاريخية ، والمناظر المعمارية وحتى زوج من خطط الألوان المائية الدقيقة (1806) لمدفع تحت الماء لرائد القارب البخاري روبرت فولتون (1765- 1815). & # x27 & # x27 كرسام ، السيد فولتون ليس في مرتبة عالية ، & # x27 & # x27 كتب دنلاب ، لكنه استمر في الثناء عليه باعتباره & # x27 & # x27a أبًا لطيفًا وصديقًا سريعًا وفيلسوفًا مستنيرًا وجمهوريًا جيدًا . & # x27 & # x27

من بين مصممي المناظر الطبيعية ، فضل دنلاب بشكل خاص كول (1801-1848) ، مؤسس مدرسة نهر هدسون ، الذي يمثله هنا تمثال ذهبي متوهج ، & # x27 & # x27 The Old Mill at Sunset & # x27 & # x27 (1844). اكتشف كول ، في الواقع ، & # x27 & # x27 & # x27 & # x27 في عام 1825 من قبل دنلاب واثنين من أصدقائه ، الرسامين جون ترمبل وآشر ب.دوراند (في ذلك الوقت كان يُشار إليه على أنه نقاش أكثر من كونه رسامًا). رأى ترمبل لوحات كول & # x27s في نافذة مكتبة مانهاتن ، واشترى واحدة ، ثم أخذ دنلاب ودوراند لمشاهدتها.

& # x27 & # x27 أتذكر الرسام الحساس والودي ، ثم رأيته لأول مرة ، & # x27 & # x27 تذكرت دنلاب ، & # x27 & # x27 في حضور الثلاثة المذكورين أعلاه ، مثل تلميذ في حضور الأمناء ، ويبحثون عن صورة خجولة أمام الرجال ، ولم يستطع أي منهما إنتاج منافس للأعمال التي قدمها مقابل السعر التافه البالغ 25 دولارًا لكل منهما. & # x27 & # x27 تظهر أيضًا أعمال Durand و Trumbull في العرض. Durand & # x27s opus عبارة عن مبتذلة سلمية لمنظر طبيعي ، يعود تاريخها من عام 1860 إلى عام 1870 ، و Trumbull & # x27s عبارة عن رسم جريسيلي متأثر بأسلوب روبنز لعارية أنثى ، تم صنعه في حوالي عام 1795.

في عروض الحياة الساكنة ، لا شيء يأتي إلى دراسة رافاييل بيل & # x27s لأذن من الذرة ونصف الشمام (1813) ، وهي ملاحظة صارمة ولكن تم تقديمها ببراعة لهذه الأطعمة التي لها طابع صورة جيدة. بالنسبة إلى قسم النوع ، هناك الخداع & # x27 & # x27What Have I Forgot؟ & # x27 & # x27 (1862) بواسطة William Sidney Mount (1807-1869) ، الذي يصور صبيًا في ساحة ريفية يحمل سلة معبأة. (توقع دنلاب أن يصل الجبل بعيدًا.) وفي مكان ما بين النوع والمناظر الطبيعية يوجد مشهد الشتاء الجلي & # x27 & # x27Sleigh Ride & # x27 & # x27 (1838) ، بواسطة Philadelphian Thomas Birch (1779-1851) ، مفاجأة في ذلك Birch & # كان تخصص x27s هو الرسم البحري.

كان العديد من الفنانين في هذا العرض أكثر أهمية ، كفنانين ، من دنلاب. لكن بصفته حارسًا للشعلة ، كان يعلم أن الأجيال القادمة بحاجة إليه. كتب بتواضع أن هدفه هو تقديم & # x27 & # x27 العديد من الحقائق القيمة ، والتي كانت ستضيع لولا ذلك ، وترك معلومات تحترم أساتذة الفنون الذين فشلوا ، وكذلك أولئك الذين حصلوا على مرتبة الشرف. & # x27 & # x27 واتفق مع أحكامه أم لا ، هذا هو بالضبط ما فعله.

& # x27 & # x27 The American Vasari: William Dunlap and His World & # x27 & # x27 في Hirschl & amp Adler Galleries ، 21 East 70th Street ، مانهاتن ، حتى 30 يناير.


لا مشكلة. من السهل حقًا إنشاء واحدة. إذا كان لديك حساب ، فيمكنك حفظ الأعمال الفنية وإنشاء الخرائط ومعرفة الأحداث التي قد تهمك.

21 سبتمبر 2015

& # 8220American Encounters: The Simple Pleasures of Still Life & # 8221 يجمع لوحات من أربع مؤسسات لإلقاء الضوء على الفنانين الأمريكيين & # 8217مقاربات فريدة لتقاليد الحياة الساكنة الأوروبية

أتلانتا ، 21 سبتمبر 2015 يقدم المتحف العالي للفنون التثبيت النهائي في تعاونه لمدة أربع سنوات مع Musée du Louvre ، ومتحف Crystal Bridges للفن الأمريكي ، ومؤسسة Terra للفن الأمريكي مع التركيز على تاريخ الفن الأمريكي.

لقاءات أمريكية: الملذات البسيطة للحياة الساكنة يستكشف كيف قام الفنانون الأمريكيون في أواخر القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر بتكييف تقاليد الحياة الساكنة الأوروبية مع الذوق والشخصية والخبرة الأمريكية. تتوج العرض التقديمي لـ لقاءات أمريكية سلسلة - تهدف إلى توسيع نطاق التقدير والحوار حول الفن الأمريكي داخل الولايات المتحدة وخارجها على حد سواء -متع الحياة الصامتة البسيطة يتبع التركيبات السابقة التي تدرس الأنواع المهمة في الفن الأمريكي ، بما في ذلك فن البورتريه والمناظر الطبيعية ولوحات الأنواع.

يُعرض المعرض في High من 26 سبتمبر 2015 حتى 31 يناير 2016 ، بعد عروضه السابقة في متحف اللوفر (5 فبراير - 27 أبريل 2015) ومتحف Crystal Bridges للفن الأمريكي في بنتونفيل ، Ark (16 مايو - 14 سبتمبر 2015).

على الرغم من تقليد قديم في أوروبا ، إلا أن الرسم الذي لا يزال قائماً على الحياة كان بطيئاً في الولايات المتحدة ، وازدادت شعبيته على مدار القرن التاسع عشر ، حقبة من التحول السياسي والاقتصادي والاجتماعي الملحوظ. تطورت الموضوعات التي تم تصويرها في الحياة الساكنة الأمريكية طوال هذه العقود ، بالاعتماد على تقاليد أسطح الطاولات ذات الطراز الهولندي المحملة بالفواكه والخضروات وتوسيعها ، وترتيبات الباقة الفرنسية المزخرفة في اختيار وترتيب وتصوير الأشياء المشبعة برمزية العالم الجديد. عندما أصبحت الدولة أكثر عالمية ، نتيجة لقوتها الصناعية والاقتصادية المتنامية ، ركزت رعاية الفن في العصر الذهبي بشكل متزايد على تمثيل الثروة في صور الأشياء الغريبة الشائعة بين الطبقات العليا. كانت موضوعات الرسم التي لا تزال حية خلال هذه الفترة بمثابة شعارات مثيرة للذكريات - سواء كانت للهوية الإقليمية أو القيم الأخلاقية أو التجميع الانتقائي - وتعكس قصة دولة آخذة في التطور.

"هذا العرض المركّز لا يمكن أن يكون استنتاجًا أكثر ملاءمة لـ لقاءات أمريكية سلسلة ، "قال ستيفاني ماير هيدت ، ومارغريت وتيري ستنت أمين الفن الأمريكي في High. "كل لوحة فردية ، تم تحجيمها بشكل وثيق ومليئة بالصور الخصبة المليئة بالمعاني الرمزية والتاريخية ، تدعو إلى المراقبة الدقيقة وتحكي قصة أمة شابة تجد صوتها. يسعدنا مشاركة هذه التجربة الأمريكية المميزة وتثقيف الجماهير حول تاريخ الفن الأمريكي في الداخل والخارج ".

وأضاف غيوم فارولت ، أمين قسم الرسم في متحف اللوفر: "لقد أتاحت شراكتنا على مدى السنوات الأربع الماضية فرصًا غير مسبوقة للمنح الدراسية والمشاركة والتبادل الإبداعي. بشكل جماعي ، تمكنا من تقديم سرد شامل أكثر ثراءً لتطور الفن الأمريكي أكثر مما يمكن أن تقدمه أي مؤسسة بمفردها. كان لهذا التعاون تأثير كبير على فهم وتقدير الفن الأمريكي في باريس وخارجها ، ونحن نتطلع إلى مواصلة الحوار الذي تعززه هذه السلسلة التركيبية ".

روائع في متع الحياة الصامتة البسيطة تحدث إلى تنوع نوع الحياة الساكنة في الولايات المتحدة وتتنوع من أعمال الفنانين دي سكوت إيفانز ومارتن جونسون هيد وجوزيف بايز أورد وويليام سيدني ماونت ورافائيل بيل إلى trompe l’oeil روائع جون هابرل وويليام مايكل هارنيت وجورج كوب. تُظهر لوحتان لجون بابتيست-سيميون تشاردين وأبراهام مينيون الأمثلة الأوروبية التي كثيرًا ما تحاكيها الفنانون الأمريكيون الذين جربوا الحياة الساكنة لأول مرة في أوائل القرن التاسع عشر. يُستكمل العرض التقديمي في High بأربع لوحات إضافية مستمدة من مقتنيات المتحف الواسعة في الفن الأمريكي ، بما في ذلك أعمال ويليام ماسون براون وجوزيف ديكر وجون فريدريك بيتو.

مواسير وشرب اباريق (1737) لشاردين ، الرسام الفرنسي الأكثر شهرة في القرن الثامن عشر ، يصور موضوعًا غير عادي للفنان يستحضر بمهارة الملذات الحسية. (متحف اللوفر)

الذرة والشمام (ج 1813) بواسطة بيل يوضح كيف تبنى الفنانون الأمريكيون "تكوين سطح الطاولة" الأوروبي لإبراز البستنة الأمريكية المميزة: أذن الذرة ومجموعة متنوعة من الشمام الخاصة بولاية ماريلاند المزروعة في مزرعة مالك اللوحة الأصلي. (متحف الجسور الكريستالية للفن الأمريكي)

● عصر الحرب الأهلية تفاح على كوب من الصفيح (1864) من قبل جبل يضع رموزًا متعارضة للتفاحة - الفاكهة الأمريكية الشهيرة وهدية مشتركة من الأطفال لجنود الاتحاد خلال الحرب الأهلية - فوق كوب فارغ من صنع الجيش ليخلق تباينًا مؤثرًا بين القوت والغياب في أمة سئمت من الحرب. (مؤسسة تيرا للفن الأمريكي)

لا تزال الحياة مع تمثال نصفي لدانتي (1883) بواسطة Harnett هو أ trompe l’oeil لوحة توضح اتجاه أواخر القرن التاسع عشر نحو جمع الأشياء الانتقائية والغريبة التي تم توفيرها من خلال التوسع السريع في التجارة الدولية. (المتحف العالي للفنون)

الكتالوج والبرامج
تعاون الشركاء لإنتاج كتالوج صغير لكل تثبيت في السلسلة. الكتاب المصور ل لقاءات أمريكية: الملذات البسيطة للحياة الساكنةيعرض مقالًا بقلم هيدت يرسم ظهور تقاليد الحياة الساكنة في القرن التاسع عشر ودمج الرمزية الأمريكية في نوع أدبي أوروبي تقليدي. الكتاب صادر عن مؤسسة High ، من إنتاج Marquand Books ، وتوزيعه من قبل مطبعة جامعة واشنطن.

تنظيم ودعم المعارض
لقاءات أمريكية: الملذات البسيطة للحياة الساكنة هو جزء من تعاون متعدد السنوات مع متحف Crystal Bridges للفن الأمريكي ، بينتونفيل ، والمتحف العالي للفنون ، أتلانتا ، ومتحف اللوفر ومؤسسة تيرا للفن الأمريكي. يتم تقديم الدعم لهذا المعرض من قبل أصدقاء اللوفر الأمريكيين.

منشآت لقاءات أمريكية سابقة
تم إطلاق التعاون بين متحف اللوفر والمتحف العالي للفنون ومتحف Crystal Bridges للفن الأمريكي ومؤسسة Terra للفن الأمريكي. لقاءات أمريكية: توماس كول والمشهد السردي، الذي استكشف ظهور رسم المناظر الطبيعية الأمريكية من خلال أعمال توماس كول وآشر بي دوراند. لقاءات أمريكية: نوع الرسم والحياة اليومية تبع ذلك فحص متعمق لخمس لوحات من الأنواع الرئيسية ، كل منها قدم منظورًا فريدًا لأمريكا في القرن التاسع عشر وجسد التأثير الأوروبي على الرسم النوع الأمريكي. التنصيب الثالث بعنوان لقاءات أمريكية: البورتريه الأنجلو أمريكي في عصر الثورة، جمعت لوحات من جميع المؤسسات الأربع ، بالإضافة إلى فرساي ، لدراسة تطور فن التصوير في أواخر القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر في وقت العلاقات السياسية المتوترة - ولكن التأثير الفني القوي - بين بريطانيا العظمى والولايات المتحدة

تاريخ التعاون بين الشركاء
في عام 2003 ، دعمت مؤسسة Terra مؤتمرًا كبيرًا عن الفن الأمريكي في متحف اللوفر ، بعنوان "استقلال الفن الأمريكي". تعاون متحف اللوفر ومؤسسة Terra مرة أخرى في عام 2006 في مشروعين مهمين: أول معرض فني أمريكي في متحف اللوفر ، حيث قام Samuel F. B. معرض اللوفر (1831-1833) ، من مجموعة المؤسسة ، معلقة في صالون كاريه في متحف اللوفر ، وهي نفس الغرفة التي ظهرت في اللوحة وقاعدة بيانات لافاييت ، التي تم إنشاؤها باستخدام مؤسسة هنري لوس ، وهي عبارة عن جرد شامل لأعمال الفن الأمريكي في المجموعات الفرنسية (https://musee.louvre.fr/bases/lafayette/؟lng=1).

من عام 2006 إلى عام 2009 ، شارك متحف اللوفر والسامية في مبادرة تقاسم المجموعات المسماة "Louvre Atlanta" والتي تضمنت سلسلة من المعارض المواضيعية وتطوير المنشورات المشتركة والمنح الدراسية التعاونية الأخرى. قدمت مؤسسة Terra أيضًا برنامج معرض اللوفر كجزء من تعاون اللوفر العالي ، كانت اللوحة معروضة في الأعلى كجزء من الملوك كجامعين معرض عام 2006.


متحف Meet and Greet

سبع سنوات هي فترة طويلة للغضب من القوة الثقافية للأثرياء الجدد. ولكن هذا هو رد فعل الكثيرين في عالم الفن منذ أن قامت أليس والتون و mdashmaster بوريث ثروة Walmart وبالتالي أحد أغنى الناس على هذا الكوكب و mdashplash لخفض مذهل بقيمة 35 مليون دولار لرسمة Asher B. Durand & # 8217s 1849 أرواح متآلفة (منظر بعيد للفنان توماس كول والشاعر ويليام كولين براينت على حافة عالية في جبال كاتسكيل) ثم نقلها من جدران مكتبة نيويورك العامة إلى سفوح أوزارك. كانت هذه هي البداية في حملتها للقرن الحادي والعشرين ، والتي كانت تدور حول الجنوب ضد الشمال ، والتي تحظى بشعبية ضد قيم النخبة.

والتون (مواليد 1949) ، ابنة مؤسس Walmart & # 8217s ، هي حالة شاذة: فهي فارسة بارعة ، وهي لا تهتم عمومًا بالآلات الفنية على أي من الساحل ، ولا تزال جيوبها عميقة بينما الاقتصاد العالمي في حالة اضطراب ، بل ونزيف. شرط. (في عام 2011، فوربس أدرجتها في المرتبة 21 على قائمة أغنى الناس في العالم ، بقيمة صافية تقدر بـ 20.9 مليار دولار. في 11 سبتمبر 2011 ، كان عدد قليل من الناس يعرفون نطاق أو حجم المجموعة التي كانت تجمعها. وأثارت سرية والتون وحالة المتطفلين غضب المطلعين على عالم الفن ، ولجأ النقاد إلى التكهنات والتلميح و & # 8220snarkiness & # 8221 وفقًا لديفيد هيوستن ، مدير المتحف و # 8217s. 2 والتون غير معروف تمامًا في الأوساط الفنية ، ولكن : عملت في مجالس إدارة كل من متحف آمون كارتر في فورت وورث والمعرض الوطني للفنون في واشنطن العاصمة.

بعد فوات الأوان ، أدرك ساندي إدواردز ، نائب مدير علاقات المتاحف في Crystal Bridges ، أن رفض المتحف الكشف عن مقتنياته مقدمًا عرض المشروع للهجوم. لكن المسؤولين قرروا عدم الإفصاح عن المعلومات في المراوغات والمراوغات لأنه ، كما تقول ، من الصعب التحدث عن مجموعة & # 8217s & lsquobecoming. & # 82213 بدلاً من ذلك ، كانت الفكرة & # 8220 لبناء مجموعة أرضية ثم سحبها القماش بعيدًا عن الكشف و mdashvoil & agrave! & # 8221 يقول هيوستن. الآن وقد تم افتتاح المرفق الذي تبلغ مساحته 217000 قدم مربع ، مع عرض افتتاحي لحوالي 400 عمل من أكثر من 1400 عمل ، فإن 4 Crystal Bridges متاحة للتدقيق الدقيق.

المشروع فرعوني من حيث النطاق والطموح ، ولا يهدف فقط إلى إنشاء متحف على مستوى عالمي خلال فترة الانكماش المالي السريع ، بل يهدف أيضًا إلى تحويل أجوف أركنساس إلى وجهة ثقافية. سعياً لتحقيق هذه الرغبات في موقع مشجر تبلغ مساحته 120 فدانًا تجولت فيه والتون في شبابها ، أعاد العمال تشكيل الأرض ، وغيروا مسار مجرى مائي وزرعوا آلاف الشتلات. في غضون ذلك ، قام طاقم إداري تم تجميعه حديثًا بإنشاء فرق تشغيلية وتنظيمية لتسهيل العرض العام لمجموعة فنية مجمعة بشكل فردي إلى حد كبير.

بينتونفيل (عدد سكانها 35000) هو وول مارت ، توقف كامل. لا يزال Sam Walton & # 8217s الأصلي ذو الخمسة والدايم يرسو على الساحة المدمجة في المدينة # 8217s. تأسس المتجر في عام 1950 ، وهو الآن مركز زوار وول مارت ونصب تذكاري للفطنة التجارية لـ & # 8220Mr. Sam. & # 8221 Walton (1918 & ndash1992) نشأ خلال فترة الكساد ، وأصبح أصغر نسر كشفي في ميسوري ، وتخرج من جامعة ميسوري في عام 1940 وخدم في الولايات المتحدة خلال الحرب العالمية الثانية في فيلق استخبارات الجيش الأمريكي. بعد الحرب ، أسس نفسه كرائد أعمال ماهر ، وقام بشكل مطرد بتوسيع متجر الخصومات الخاص به إلى أكبر بائع تجزئة في العالم.

وفقًا لمواد المركز & # 8217 التعليمية ، فإن والتون ، وهو رجل عائلي مخلص ، يجسد & # 8220 قيم البلدة الصغيرة الخالدة. & # 8221 فيلم عن سير القديسين تم عرضه في المركز يعرض جورج بوش الأب ، وهو يقاوم الدموع بينما يمنح السيد.سام وسام الحرية الرئاسي في عام 1992 ويعلن ، & # 8220 ، نجاحه هو نجاحنا ، نجاح أمريكا & # 8217. والمفارقة ، بالطبع ، أن Walmart & # 8217s الحجم الهائل ، والقوة الشرائية الهائلة وممارسات العمل المشددة تمكن من للسيطرة على السوق أينما ذهبت ، مما أجبر العديد من الشركات المحلية على التوقف عن العمل واستنزاف الحياة من عدد لا يحصى من الشوارع الرئيسية وساحات المدينة التي من المفترض أن تجسد قيمها. في غضون ذلك ، أدى اعتمادها على التصنيع الرخيص في الصين إلى سلب عدد لا يحصى من الوظائف في قلب الولايات المتحدة.

لكن ما يكفي من العالم الحقيقي. تمامًا كما ترحب People Greeters بالمتسوقين في جميع متاجر Walmart ، فإن Gallery Guides في Crystal Bridges هي أزرار رياضية كبيرة & # 8220 أسألني & # 8221 وتستفسر بشكل متكرر ، & # 8220 هل تستمتع بنفسك؟ & # 8221 تقديم أعمال محددة ، يعلنون بصوت عالٍ ، & # 8220 هذا كنزًا وطنيًا! & # 8221 Guides تقدم أيضًا تفسيرات وتزود بمعلومات أساسية عن الفن .5 علاوة على ذلك ، من الحاضرين في مواقف السيارات إلى طاقم خدمة الانتظار في المطعم ، يبدو أن جميع موظفي Crystal Bridges قد استوعبوا بأمانة قاعدة Sam Walton & # 8217s & # 822010-foot & # 8221: & # 8220 أنا أعد وأصرح أنه كلما جئت على بعد 10 أقدام من أحد العملاء ، سوف أنظر في عينيه ، أحييه ، وأسأل عما إذا كان بإمكاني مساعدته. & # 8221 تحت فحص دليلين لكل معرض في بالإضافة إلى كتيبة من الحراس المتجولين ، قد يجد زوار المتحف صعوبة في التفكير بهدوء في الفن أو تكوين آرائهم الخاصة حول تجربة المتحف.

في مكان حيث تملأ إدخالات الكنائس والمنظمات الدينية ثماني صفحات في الصفحات الصفراء الإقليمية (فقط الأطباء وأطباء الأسنان والمطاعم والسباكين و mdashm الكثير منهم مع إعلانات صور كبيرة و mdashtake مساحة مماثلة) ، الإيمان والعمل متشابكان بشكل وثيق. أثناء زيارتي ، تم تقديم نصيحة كنيسة خارجية واحدة ، & # 8220 ، إذا لم تنجح / تقرأ التعليمات / الكتاب المقدس ، & # 8221 ونصحت أخرى ، & # 8220 يترك الخريف / يسوع لا & # 8217t. & # 8221 إلى جانب الجسور الكريستالية ، تشمل الأماكن ذات الأهمية الثقافية في المنطقة متحف Daisy Airgun Museum و Promised Land Zoo Terra Studios ، ومصدر المقتنيات الزجاجية بلوبيرد أوف هابينيس وكنيسة اللحظات الثمينة ، التي & # 8220 إدارة الفن & # 8221 الجداريات ، رسمها المصور صموئيل جيه بوتشر ، تحتوي على 84 مشهدًا توراتيًا. محطات وقود Kum & amp Go هي المفضلة المحلية و هوج هنتين & # 8217 ظهرت المجلة في المطار.

في الطريق إلى المدينة ، ترى أن البيئة المبنية تلخص التطور الاقتصادي للمنطقة: مجموعة من الأكواخ القديمة ، وشرائحها الخشبية الهشة التي تم تجفيفها إلى اللون الرمادي ، تفسح المجال لمقطورة مزدوجة ، يتبعها مجتمع مسور جديد ، من القرون الوسطى برج حراسة على طراز يلوح في الأفق فوق منزل منفرد. يتم إنتاج مفاصل شواء Roadhouse ، بينما تحمل التقسيمات الفرعية أسماء غير محتملة مثل El Contento. في المتحف ، تشمل زي الزائر قمصان روديو مطرزة بشكل متقن وأحذية وقبعات رعاة البقر وأبازيم أحزمة كبيرة الحجم وقمصان تيشيرت لذكرى الرحلات إلى Grand Ole Opry أو Rock and Worship Roadshow. من السهل ازدراء مثل هذه التفاصيل الاجتماعية ، لكن خبراء عالم الفن والمدشاة يدافعون عن التنوع العرقي والتعددية الثقافية ، وما زالوا يفكرون جيدًا في المدى الذي تمثل فيه هذه الطرق الشعبية أسلوبًا إقليميًا أصيلًا وتاريخًا جليلًا.

في عام 1880 ، حث جوزيف سي تشوات ، الوصي المؤسس لمتحف متروبوليتان للفنون ، أولئك الذين تجمعوا من أجل المتحف وتفانيهم في # 8217 على تكثيف الثقافة والاستثمار فيها من أجل الصالح العام:

فكر في الأمر ، أيها أصحاب الملايين في العديد من الأسواق - أي مجد قد يكون لك ، إذا استمعت فقط إلى نصيحتنا ، لتحويل لحم الخنزير إلى خزف وحبوب وإنتاجه إلى فخار لا يقدر بثمن. . . وأسهم السكك الحديدية وأسهم التعدين. . . في اللوحة المجيدة لأسياد العالم ، والتي ستزين هذه الجدران لعدة قرون

في حين أن ثروات الشركات اليوم & # 8217 قد تنبثق من منتجات وخدمات مختلفة ، إلا أن الدافع لا يزال قوياً ، من كارنيجيز ، ويتني ، ومورغانز ، وفريكس وغاردنرز من خلال Rockefellers (كل من Abby و John D.) إلى Lauders and Broads وما بعده: ينشئ الأثرياء مؤسسات ثقافية لتثقيف الجماهير والارتقاء بها ، مع الاحتفال أيضًا بإنجازاتهم الشخصية وسخائهم.

بشكل ملحوظ ، قاومت أليس والتون الممارسة العريقة لإقامة صرح مسمى يهيمن على بيئته. دون التفكير في أي مهندسين معماريين آخرين ، اختارت موشيه سافدي لتصميم مجمع بأكثر من 100 مليون دولار في انسجام مع محيطه ، وهي مؤسسة سميت على اسم Crystal Stream المحلي و & # 8220grounded in place ، & # 8221 وفقًا لهيوستن. يصفه إدواردز بأنه & # 8220 دمج للفن والطبيعة والهندسة المعمارية. & # 8221

يولد المخطط تشبيهات عضوية: ثلاثة أجنحة مقببة على شكل معينات تتميز بأسقف مضلعة من النحاس والزجاج تستحضر المقاطع الملتصقة من درع أرماديلو & # 8217s. يحتوي أحدهما على صالات عرض ، ومطعم ثالث ، وقاعة كبيرة للمحاضرات والمناسبات الخاصة الأخرى. داخل هذه المساحات ، يبدو الأمر كما لو أنك دخلت في تجويف جسم حوت أو ديناصور. ويرافق الأجنحة ستة مبانٍ أخرى تضم مكاتب إدارية ومكتبة ومعظم مناطق المعارض والمرافق الخدمية. النوافذ المرتفعة تدور حول الخارج ، وتكثر الأسطح الملساء ، ويحيط الحرم الجامعي المترامي الأطراف ببركة اصطناعية. في الليل ، تمتلئ عوارض السقف المقوسة من خشب الأرز الأحمر للمبنى رقم 8217 بتوهج دافئ ، وهي بدورها تخلق أنماطًا تشبه المروحة على الزجاج. بشكل عام ، تشبه Crystal Bridges مدينة صغيرة لامعة وصاخبة.

تمشيا مع الخطة الصديقة للناس ، تتعرج ستة مسارات طبيعية لأكثر من ثلاثة أميال ، وتربط عرضًا وسط مدينة بينتونفيل بالمتحف. جيمس توريل & # 8217s طريقة اللون (2009) ، الموجود في هيكل دائري بجانب أحد المسارات ، يمثل التقارب المرغوب بين الفن والبيئة. أجزاء متساوية من المرصد السماوي القديم والمشهد البصري عالي التقنية ، ويدعو الزوار إلى التحديق من خلال الفتحة الكبيرة في السقف حيث تتقدم مئات من أضواء LED عبر طيف الألوان وتتفاعل مع السماء والظروف الجوية لإنشاء بانوراما متغيرة ببطء للألوان .

إن الهندسة والمواد في المتحف رقم 8217 مثيرة للإعجاب ، حيث من الواضح أن المكان محسوب للإبهار. لكن تصميم Safdie & # 8217s يثير السؤال الذي تقوم به جميع مشاريع starchitect: ما مدى ملاءمة تقديم العمل الفني؟ يعترف كيفين ميرفي ، أمين الفن الأمريكي ، أن الأمر استغرق بعض الوقت للموظفين & # 8220 فهم رمز & # 8221 للمبنى. التصميم ، كما يقول مازحًا ، يحاكي غسيل السيارات: بمجرد دخولك إلى صالات العرض ، عليك المضي قدمًا حتى النهاية.

وبناءً على ذلك ، فإن الممرات بين العديد من صالات العرض ، المليئة بمقاعد مريحة وأكوام من الكتب الفنية ، توفر مناظر خارجية منظمة بعناية - على سبيل المثال ، شلال صخري من صنع الإنسان - للسماح للناس بالاسترخاء والاسترخاء. في كلمات هيوستن & # 8217s ، تضم Crystal Bridges & # 8220 الحاوية والمحتويات وما يحيط بها. & # 8221

بعد البناء ، تطلب أحد الأجنحة ذات الجوانب الزجاجية إضافة هيكلين مستقلين ذاتيًا يشبه الصندوق في الداخل لإيواء المعارض ، وإلا فإن العمل الفني كان سيغمره الضوء. وعلى الرغم من أن مورفي يشعر أن هناك & # 8220 لحظات سينمائية & # 8221 في الهندسة المعمارية ، يفضل التصميم المساحات الشاهقة التي تقزم للأسف بعض أكبر القطع في المجموعة. Alexander Calder & # 8217s هاتف متحرك قائم بذاته يبلغ ارتفاعه 11 قدمًا تقريبًا Trois noirs sur un rouge (1968) يتقلص في الاتساع ، ويفقد الكثير من تأثيره. ومثبَّت بالدعامات ، يعيق العمل الحركة السهلة عبر المعرض. تأثير Wayne Thiebaud & # 8217s غريب وحيوي ورسم بدقة امرأة مستلقية (1963) تم كتم صوته إلى حد ما من خلال الإضاءة الكهربائية القوية للمعرض رقم 8217 ومن خلال إقرانه مع Andy Warhol & # 8217s الذي تم غسله بهدوء دوللي بارتون (1985).

& # 8220 الاحتفاء بالروح الأمريكية ، & # 8221 التحديد الافتتاحي من المجموعة ، يقدم العمل بترتيب زمني ، وليس بشكل موضوعي ، وهو نهج تدعي هيوستن أنه كان سيخلق & # 8220 الكثير من الأيتام. & # 8221 يمكن تمييز الموضوعات الرئيسية ، بما في ذلك الطبيعة ، لا سيما كما تم تصويره في أواخر القرن التاسع عشر المناظر الطبيعية للفنانين الأمريكيين ، تم فحص هويتهم المتغيرة من خلال الصور الذاتية ، ووجهات النظر في الاستوديو والصور من قبل نساء أخريات ، عبر الصور إما عن طريقهن أو عن الأمريكيين الأصليين. تتميز Crystal Bridges بفن من الحقبة الاستعمارية حتى الوقت الحاضر ، ولكن الفترة من 1860 إلى 1920 توفر & # 8220 ثقلًا & # 8221 من المجموعة ، وفقًا لهيوستن. فنانون مثل وينسلو هومر ومارسدن هارتلي وآرثر دوف وستيوارت ديفيس ممثلون جيدًا ، وكذلك مدرسة نهر هدسون ومدرسة أش كان والمنطقة. يدرك القيمون على المتحف أن مقتنيات المتحف والمقتنيات التي تعود إلى ما بعد الحرب العالمية الثانية هي أقل سمكًا حاليًا.

تميل الحشود إلى الاختناق حول أعمال معينة: Durand & # 8217s أرواح متآلفة، بالطبع (الزوار يدركون تمامًا ثمنها الباهظ) لوحة نورمان روكويل # 8217s الشهيرة في الحرب العالمية الثانية روزي والمبرشم (1943) و Dennis Miller Bunker & # 8217s صورة آن بيج (1887) ، التي قيل إن جليتها من العصر الفيكتوري ، بجمالها الهش ، تذكر المشاهدين الأصغر سنًا بيلا في ملحمة & # 8220Twilight & # 8221. تثبيت Devorah Sperber & # 8217s بعد العشاء الأخير (2005) ، المسمى & # 8220Lord & # 8217s Supper & # 8221 من قبل بعض الزوار ، يثبت أنه مغري لأنه يستخدم مواد غير مألوفة في الفن (أكثر من 20000 بكرة من الخيط) ويقدم صورة مألوفة مقلوبة رأسًا على عقب يحصل المرء على العرض المصحح من خلال النظر إلى القطعة من خلال كرة أكريليك شفافة.

لكن العديد من اللحظات الأكثر إرضاءً في Crystal Bridges يتم إنشاؤها بطرق صغيرة ، غالبًا من خلال اللوحات: الطيور الطنانة النابضة بالحياة في سلسلة Martin Johnson Heade & # 8217s & # 8220 The Gems of Brazil & # 8221 (1863-64) هي ملطفة ومبهرة بالملح. - تشطيب مزجج للفخار الخزفي في Raphaelle Peale & # 8217s الذرة والشمام (حوالي 1813) يلمع كما لو كان جديدًا ، متطابقًا مع عرض الحديقة المنعش للأرض & # 8217s الحنان الهادئ لـ George de Forest Brush & # 8217s الهندي والزنبق (1887) يقترح كلاً من غابة غابة (أجنحة جثة منقار ملعقة محمولة على ظهر الصياد # 8217s تطوبه ، تتناغم بصريًا مع الزهرة البيضاء التي يصل إليها لقطفها) وتهديدًا وشيكًا (الهندي ، مثل الطائر ، معرض للخطر ضمنيًا عن طريق العصر وتوغلات العرق الأبيض # 8217s) و Yasuo Kuniyoshi & # 8217s ليتل جو مع البقرة (1923) عبارة عن مزيج خيالي ومثير للدوار قليلاً من الأشكال المنمقة (ولد ، بقرة ، منزل ، نبات).

يؤكد مورفي ، & # 8220 كانت الفكرة هي سرد ​​القصة الأبسط في التثبيت الأولي وقصة & lsquomessier & # 8217 ربما لاحقًا ، & # 8221 بينما يجادل هيوستن بأن تفويض المنسق كان & # 8220 لا يأتي مع منقح أو نقطة بديلة من وجهة النظر هذه من المفترض أن تكون مؤسسة ثقافية سائدة. & # 8221 لكن عواقب هذه المناورة يمكن أن تكون خجولة أو مراوغة. على سبيل المثال ، نص الجدار الذي يصف Marsden Hartley & # 8217s Madawaska و [مدش] أكادي خفيف ثقيل (1940) ما يلي:

تصور هذه اللوحة ملاكمًا شابًا مجهول الهوية من بلدة مادواسكا بولاية مين. رقبة الملاكم & # 8217s عبارة عن لوح يشبه الجذع يرتفع من دالية جبلية مثلثة. إنه جسم تم تشكيله وتمثيله لبيئة شمالية قاسية ، حيث لا يزال تقسيم الخشب مهارة للبقاء وضرورة يومية. يقف في مساحة ضحلة غير محددة ، وجهه وجسده مختبئان جزئيًا في الظل على أرضية حمراء الدم. تنقل الصورة إحساسًا بالعاطفة المباشرة والمباشرة ، ووفقًا للنعمة الفظة للفنان والموضوع والموقع والتقنية.

وهكذا يسود تحليل تركيبي غامض ، في حين أن الرغبة الجنسية المثلية التي تغمر العمل تظل غير معلن عنها. أعمال متعددة لجورج توكر وبول كادموس و مدشطو من قبل الأخير الذي يسلط الضوء بشكل صريح على شخصية الرجل العاري و mdashbey بعيدًا عن الملاحظة الغامضة المتعمدة التي & # 8220seduction والغموض. لا [تعكس] اللغة العامية الشعبوية أيضًا. & # 8221 لكن هذه المعلمات تتستر على المعلومات الحيوية ، وهي استراتيجية تعمل على إضعاف التفسير وتقصير الجمهور في نهاية المطاف.

علاوة على ذلك ، فإن بعض الاختيارات التنسيقية والتعليمية لشركة Crystal Bridges تتسم بالخصوصية. جاك ليفين & # 8217s سماسرة السلاح (1982-1983) تم تعليقه إلى جانب النص الجداري الذي يشرح ما بعد الحداثة. يقع تاريخ هذه اللوحة ضمن الإطار الزمني ذي الصلة ، بالتأكيد ، لكن العمل ، وهو صورة جماعية ملطخة لتجار الموت الدوليين ، يتميز بنفس الأسلوب الساخر وشبه الطبيعي الذي كان ليفين يمارسه منذ عقود و [مدش] مع القليل أو لا يوجد أي شيء. مو الانعكاس الذاتي. أحد أدلة المعرض المتجولة ، في شرح منحوتات الأرضيات المصنوعة من الألومنيوم المصبوب كل اللحم (1969/75) ، وصفت ليندا بنغليس بأنها تعبيرية مجردة ، وهي تسمية تحجب بقدر ما تضيء. تُظهر Benglis بالتأكيد الاستمرارية الرسمية والمشاركة الحاسمة مع Ab-Ex ، لكن التوصيف البسيط للغاية في Guide & # 8217s يستبعد التأثيرات الرئيسية لفن البوب ​​والنسوية على عملها.

من الأفضل إلقاء نظرة على إمكانات Crystal Bridges في المعرض المؤقت & # 8220Wonder World: Nature and Perception in Modern American Art & # 8221 (حتى 5 مايو). الأعمال الـ 33 ، التي تم اختيارها بشكل مبدع من المجموعة وعرضها بذكاء ، تروق لكل من الفئات المستهدفة ، وفقًا لهيوستن ، يشكلون المتحف وجمهور # 8217s: & # 8220cultured الحشد & # 8221 و & # 8220 الحشد. & # 8221 يعمل مثل هذا مثل والتون فورد & # 8217s اللوحة الضخمة المخيفة الجزيرة (2009) ، يُظهر كومة متلوية من الذئاب التسمانية المنقرضة الآن Vik Muniz & # 8217s الطيور والزهور الرقمية C-print الأوركيد البرازيلي الأبيض بعد مارتن جونسون هيد (2010) منحوتة Roxy Paine & # 8217s المزيفة على سطح الطاولة حديقة سيئة (1998) Al Souza & # 8217s صورة مجردة تشبه الكولاج مكونة من قطع الألغاز ، الميدان والتيار (2001) وأليسون إليزابيث تايلور & # 8217s جولة-de- القوة المليئة بالتطعيم تركيب مقصورة غرفة (2007-08) ، كلها معروضة في معرض واحد ، تخاطب موضوع المعرض & # 8217s بطرق أصيلة للغاية وصعبة. في غرفة مجاورة ، أسكت جون بالديساري & # 8217s بصرية فائقة الحجم بوق بيتهوفن & # 8217s (مع الأذن) ، عمل # 132 عكس (2007) ، منحوتة تحتوي على أذن جبسية مثبتة على الحائط مع بوق أذن عتيق يبرز منها ، وتحتوي على مكون سمعي تفاعلي ، مما يجعلها نظيرًا رائعًا لاثنين من غريب الأطوار Nick Cave & # 8220Soundsuit & # 8221 costumes.

ما هو الدور الذي تلعبه أليس والتون في كريستال بريدجز؟ قدمت مؤسسة عائلتها للمؤسسة هبة قدرها 800 مليون دولار ، وشكلت عينيها المجموعة الأساسية .9 بالإضافة إلى كونها مؤسسة المتحف و # 8217 ، فهي ترأس مجلس إدارته وهي عضو في اللجنة الفنية. طلب أيضًا استشارة عضو مجلس الإدارة جون ويلمردينج ، نائب مدير المعرض الوطني السابق وأستاذ تاريخ الفن الفخري في جامعة برينستون. وفقًا لموظفي تنظيم المعارض ، فإن والتون ليس نشطًا في العمليات اليومية. إدواردز تؤكد أن & # 8220 Alice جزء مرئي من العملية ، لكنها ليست كذلك ال عملية & # 8221

أصدر جميع القيمين على المعارض أوراقًا بيضاء تصور مستقبل مناطقهم ، وظروف عملهم الحالية تحسد عليها: لديهم الموارد اللازمة للبناء من الألف إلى الياء في وقت تكافح فيه العديد من المساعي الثقافية. في الواقع ، يبدو أن جميع الموظفين يتشاركون في منظور متفائل وإحساس قوي بالمغامرة يتوقون إلى خلق بيئة ترحيبية للجميع ، حيث & # 8220fun و & # 8221 & # 8220dream & # 8221 و & # 8220wow & # 8221 هي مصطلحات تشغيلية. ينصح إدواردز ، & # 8220 & # 8217 نحن قليلاً من وضع الحماية ، & # 8217 سنجرب الأشياء. & # 8221

ومع ذلك ، في عالم الفن الراسخ ، قم بتحسين رد الفعل النقدي على نفسه فكرة من Crystal Bridges تم الاستخفاف بشكل موحد تقريبًا. هذه الاستجابة ذات شقين. أولاً ، يُنظر إلى الراعي غير المباشر ، Walmart ، على أنه متنمر في السوق واسمه مرادف للحجم الكبير والجودة المنخفضة والتوحيد الباهت. ثانيًا ، تم وضع المتحف في ما يعتبره العديد من الأمريكيين مجرد أكوام صغيرة. تتعرض Crystal Bridges لخطر أن تصبح مؤسسة Bentonville Hillbilly للمؤسسات الفنية ، ما لم تتمكن من تطوير المصداقية داخل موقعها المباشر وخارجه.

لذلك ، لا يكفي أن نتمجد ببساطة في بريق هذا المخبأ الذي تم الحصول عليه مؤخرًا من الكنوز الفنية ، أو ترك المؤسسة تعيش كمشروع باطل. يجب على موظفي المتحف إثبات فهمهم العميق للنسب التاريخي للفن لممتلكاتهم وأنهم يثقون في زوارهم بما يكفي لتقديم معلومات يحتمل أن تكون مثيرة للجدل والسماح لهم باتخاذ قراراتهم الخاصة بشأنها وأنهم يدركون أن زيارة المتحف لا تحتاج إلى أن تكون معبأة مسبقًا و تجربة مُدارة للغاية ، مع سرد يبعث على الشعور بالرضا مصمم لترك المرء ببساطة مرعوبًا ومفرحًا. نظرًا لأن مديري ومنسقي Crystal Bridges لا يضطرون إلى النظر باستمرار إلى النتيجة النهائية ، أو القلق بشأن إغضاب العملاء المحتملين الذين يدفعون الثمن (تم التأمين على رسوم الدخول لسنوات قادمة) ، يجب أن يشعروا بحرية أكبر في تطوير صوت تفسيري قوي ونشر رؤى جديدة في مجموعتهم. يجب أن يوازنوا بين مجرد عرض صور جميلة وتغيير رأينا بشأن ما تدل عليه تلك الأعمال.

في الوقت نفسه ، يفرض هذا المتحف تحديات مميزة على رواد عالم الفن أيضًا. سيكون من السذاجة الاعتقاد بأن الأموال الكبيرة الكامنة وراء العديد من المؤسسات المرموقة حاليًا هي & # 8220 أنظف & # 8221 من Walton & # 8217s ، أو تأتي مع عدد أقل من السلاسل المرفقة. شراء الأعمال الفنية هي لعبة عالية المخاطر لا يمكن أن يلعبها سوى عدد محدود من الأشخاص ، لذلك إذا كان من الضروري التعامل مع والتون بنبرة ذاتية وأخلاقية ، فيجب أن تؤخذ القفازات فيما يتعلق باللاعبين الكبار الآخرين في الفن السوق أيضًا. (مجد ل نيويورك تايمز في 26 تشرين الثاني (نوفمبر) 2011 ، والمعارض وممارسات الحماية الضريبية لـ Ronald Lauder & # 8217s.)

علاوة على ذلك ، كان النقاد يعرضون رد فعل NIMBY عكسيًا: لا يوجد مكان آخر في My Backyard! تمثل Crystal Bridges شكلاً من أشكال الشعبوية الجغرافية التي لا تتوافق بشكل جيد مع نخبة عالم الفن الذين يعتقدون أن الثقافة موجودة ، ويجب تربيتها ، في عدد قليل من الأماكن العزيزة ، ويفضل أن يكون ذلك من اختيارهم. ولكن لماذا - خاصة في عصر الاتصالات الإلكترونية والسفر الجماعي - يجب أن يقتصر الفن على حفنة من العواصم؟ وإذا كان عالم الفن قد تخطى طريقًا إلى بلباو أو المرفأ الصغير والنائية ، تكس ، فلماذا لا تنتقل إلى بنتونفيل؟


راعية تتبرع بلوحة ريبيرا البارزة إلى Städel بمناسبة عيد ميلادها المائة

09 ماردي ديك 2014

جوسيبي دي ريبيرا (1591–1652) ، القديس يعقوب الأكبر، كاليفورنيا. 1615/16. زيت على قماش ، 133.1 × 99.1 سم. فرانكفورت أم ماين ، متحف Städel ، تبرع به Dagmar Westberg ، فرانكفورت ، عام 2014 الصورة: متحف Städel.

فرانكفورت: تحتفل داغمار ويستبرغ اليوم بعيد ميلادها المائة في متحف Städel. في هذه المناسبة ، يتبرع مؤسس Dagmar-Westberg-Stiftung وراعي Städel منذ فترة طويلة بعمل ثمين للغاية وهام تاريخيًا فنيًا لمتحف فرانكفورت لمجموعة الأساتذة القدامى: لوحة Saint James the Great of ca. 1615/16 بواسطة جوسيبي دي ريبيرا (1591–1652). ريبيرا من بين أهم الرسامين في القرن السابع عشر ، وهو من يجمع الإنجازات الفنية لمدرستين أوروبيتين في شخص واحد. وُلد في مقاطعة فالنسيا ، ويمكن اعتباره أبرز رسام إسباني بعد دييغو فيلاسكيز (1599–1660). قضى حياته كلها في إيطاليا - أولاً في روما ، ثم في نائب مملكة نابولي الإسبانية - وبالتالي كان أيضًا أحد أكثر الرسامين نفوذاً في الباروك الإيطالي. في متحف Städel ، سيتم تقديم هذه التحفة الفنية في المعرض الإيطالي الكبير بأثر فوري ، وبالتالي ، بعد أربعة قرون من الملكية الخاصة ، سيتم عرضها في مجموعة عامة لأول مرة وبشكل دائم.

منذ ما يقرب من مائتي عام ، كان تفاني المواطنين الأفراد حجر الزاوية في استمرار وجود متحف Städel. ضمن هذا التقليد ، يعتبر Dagmar Westberg مثالًا ساطعًا ، وفي جميع النواحي شخصية بارزة ندين لها بشدة. لا شك في أن تبرعها بـ Saint James the Great by Ribera يمكن اعتباره علامة فارقة في تاريخ مجموعتنا الطويل. لم يكن بإمكاننا أن نحلم بهدية أكثر روعة - وفي مناسبة خاصة بعيد ميلادها المائة ، لا أقل. نحن سعداء وفخورون بأن السيدة Westberg تحتفل بيوم تكريمها في Städel ومعها"، علق مدير المتحف ماكس هولين.

ولد Dagmar Westberg في هامبورغ عام 1914 ، وهو من سكان فرانكفورت ، وهو أحد أبرز رعاة متحف Städel في المدينة. في السنوات الماضية ، اتخذت بالفعل أعياد ميلادها كمناسبات لدعم Städel من خلال تبرعات كبيرة من الأعمال الفنية والأموال. في عام 2008 ، على سبيل المثال ، قدم Westberg للمتحف ، من بين أعمال أخرى ، لوحة المذبح من قبل "Master of the von Groote Adoration" ، وهي لوحة ثلاثية ترجع إلى الثلث الأول من القرن السادس عشر وواحدة من أبرز الأعمال الهولندية. زمن. في عام 2013 ، مكّن Dagmar Westberg المتحف من شراء مطبوعة حجرية نادرة لفرانسيسكو غويا وطبعة بقلم إدوارد مونش. علاوة على ذلك ، بتمويل من مؤسسة Dagmar Westberg ، تدعم بانتظام عمليات الشراء المهمة لقسم المطبوعات والرسومات في Städel. على مدار السنوات الماضية ، تم الحصول على رسومات كارل سبيتزويج وماكس كلينجر وهنري ميشو وألموت هيز وأعمال الطباعة لماكس بيكمان وكانديدا هوفر وتاسيتا دين وبول موريسون - على سبيل المثال لا الحصر أمثلة مهمة - تم الحصول عليها بمساعدتها. تتبنى السيدة Westberg أيضًا الاهتمامات العامة واهتمامات Städel وتولت رعاية دائمة لمعرض في قسم الماجستير القديم بالمتحف.

ولد Dagmar Westberg لعائلة من رجال الأعمال البلطيقيين-هامبورغ ، وعمل لسنوات عديدة في القنصليات الأمريكية العامة في هامبورغ وبرلين - ومنذ نهاية الحرب العالمية الثانية فصاعدًا - فرانكفورت أم ماين. كان عمها أوسكار تروبلويتز ، مخترع منتجات مثل Leukoplast و Hansaplast و Tesa tape و Nivea والمسؤول عن نجاح شركة Beiersdorf بالفعل ، راعيًا فنيًا عظيمًا. ورث ستة وعشرين لوحة لمهرجان هامبورغ الفني ، بما في ذلك روائع لفنانين فرنسيين وألمان في القرنين التاسع عشر والعشرين مثل أوغست رينوار ، ألفريد سيسلي ، بابلو بيكاسو أو ماكس ليبرمان. واصلت ابنة أخته داغمار ويستبرغ التقليد. إنها لا تدعم متحف Städel فحسب ، بل تدعم أيضًا ، بالتزام شخصي كبير ، العديد من المساعي الاجتماعية والثقافية والتعليمية الأخرى. من بين المؤسسات والمؤسسات التي ساعدتها هي "FeM" ، وملجأ الفتيات في فرانكفورت ، و Cronstetten-Stiftung ، وبرنامج العمل الصيفي الألماني في جامعة برينستون ، وجامعة Goethe-Universität Frankfurt am Main. في عام 2008 حصلت على وسام جورج أغسطس زين لولاية هيسن لتفانيها.

JUSEPE DE RIBERA (JÁTIVA 1591-1652 NAPLES) ، سانت جيمس الأكبر ، كاليفورنيا. 1615/16

التواريخ والحقائق
تُظهر اللوحة التي حصل عليها متحف Städel الرسول جيمس الأكبر في شكل مثير للإعجاب يبلغ 133.1 × 99.1 سم ، وهو ما يقابل الأبعاد التي كانت ، في الرسم الروماني ، من سمات ما يسمى ب tela d'imperatore ("قماش إمبراطوري") . في العمل ، يصادف المشاهد شكلًا ضخمًا نصف الطول من الوجود النحتي المطلق. يقف الرسول أمام جدار مظلم ويضيء بشعاع من الضوء ينطلق بشكل مذهل على ذلك السطح المظلم - وهو وضع إضاءة من النوع النموذجي لكارافاجيو وخلفائه. يمسك بيده اليمنى صفته بقوة ، عصا الحاج الطويلة في يده اليسرى ، التي يحملها أمام جسده ، يمسك بكتاب. ومن الدلائل الأخرى على هويته كحاج ، شارات العودين الصغيرين المتقاطعين للحجاج والمثبتين على صدر رداءه ويتلألأ في الضوء. تم تقديم يد جيمس - التي تم تشديدها بفعل الطقس والعمل وإثبات شخصيته "العملية" بشكل حرفي - مع الطبيعة الاستفزازية تقريبًا التي قدمها كارافاجيو للفن قبل وقت ليس ببعيد. ثيابه ، وهي سترة رمادية فاتحة تعلوها عباءة حمراء زاهية ، غنية - ليس بالزخرفة بل بالحجم. يرتدي القديس عباءة على كتفه الأيسر ويتجمع على ذراعه اليسرى بطريقة تجعل النسيج السميك يخلق تضاريس متقنة من الطيات. يضفي الضوء والظل مرونة قوية على النمط التجريدي الفعلي الذي تم تشكيله على هذا النحو. يقوم الجسم بإلتواء طفيف ولكن محسوس حيث يتم توجيه الكتف الأيسر نحو العارض. الاتجاهات المعاكسة للذراعين واليدين تضفي على الشكل ديناميكية معينة. إن الطابع التذكاري للوضع ، والذراع المثبتة أمام الجسد في إيماءة واقية ، والنمط ثلاثي الأبعاد للطيات التي تقدم نفسها بشكل بارز للمشاهد ، تعمل جميعها على تكثيف حضور الرسول في مظهره شبه المسرحي في هذه اللوحة.

الطريقة التي يخفف بها الشكل نفسه من هذه القوة الكامنة هي نموذجية لأسلوب ريبيرا. إن رأسه ، المائل برفق إلى جانب واحد ، هو الذي يجلب وجهًا مختلفًا تمامًا للقديس. يلفت ريبيرا الانتباه إلى الرأس بجعله الجزء الوحيد من الشكل الموضوع مباشرة في شعاع الضوء ، مع دعمه أيضًا بهالة ضوئية. يحدق الرسول في المشاهد من الأمام من عينيه اللامعتين الداكنتين ، وشفتيه مفترقتان قليلاً. كل ما يتعلق بمظهره جميل ونبيل وأنيق - انحناء الشفاه وخطوط الأذنين والخيوط الديناميكية للشعر البني المتموج. رقة الوجه تتناقض بمهارة مع التعبير القوي عن الجسد. الغموض بين المظهر والظهور ، والحضور ونشوة الطرب يميز اللوحة باعتبارها تحفة متصورة بحساسية من قبل ريبيرا في وقت مبكر. نفذها في السنوات حوالي 1615/16 ، قرب نهاية إقامته في روما وقبل وقت قصير من مغادرته إلى نابولي ، حيث سيقيم لبقية حياته.

تصنيف الفن التاريخي
نسب علماء الفن اللوحة في البداية إلى ما يسمى "سيد دينونة سليمان" الذي كشف في هذه الأثناء عن نفسه على أنه خيال بحثي. منذ عام 1978 ، تم الاستشهاد بالعمل في الأدب التاريخي الفني بشكل مقنع وإجماعي باعتباره عملًا مبكرًا من قبل Ribera ، وتم تضمينه في جميع كتالوجات uvre ذات الصلة. ليست جودة التصور والتنفيذ الرسومي لهذه اللوحة رائعة فحسب ، بل هي أيضًا الحالة التي نزلت فيها إلينا. إن المقارنة الأسلوبية قبل كل شيء مع الأعمال المعروفة بالتأكيد أنها من يد ريبيرا هي التي تشهد على تأليفه ، على سبيل المثال القديسين بطرس وبولس في ستراسبورغ ، والقديس سيباستيان في أوسونا ، والقديس بطرس التائب في نيويورك ، وكلها يشبه الرسول جيمس بشدة في تشكيل الوجه ونمذجة الطيات ، حتى وصولاً إلى أدق التفاصيل. يُظهر تصوير للقديس نفسه في برادو ، تم تنفيذه حوالي عام 1630 ، بشكل لافت للنظر كيف ، بعد خمسة عشر عامًا ، في مرحلة أسلوبية مختلفة ، رسم ريبيرا أعماله المبكرة. ومع ذلك ، فإن اللوحة مهمة للغاية ليس فقط في أعمال السيد الإسباني ، ولكن أيضًا فيما يتعلق باستقبالها من قبل معاصريه. حتى دييغو فيلاسكيز ، فنان أصغر بثماني سنوات من ريبيرا ، يُفترض أنه تلقى دوافع أساسية من عمل السيد الأكبر سنًا لسانت توماس الذي تم تنفيذه بعد بضع سنوات فقط وهو الآن في متحف الفنون الجميلة في أورليان.

الأصل
تخبرنا المصادر في روما أن الرسام الشاب عاش حياة بوهيمي وسرعان ما صنع لنفسه اسمًا من خلال فنه. ونتيجة لذلك ، تم التحقق من لوحاته في قوائم جرد بعض أغنى هواة جمع التحف في المدينة. على سبيل المثال ، لا بد أن فينتشنزو جوستينياني ، المعروف باسم راعي كارافاجيو ، قد أقام اتصالًا وثيقًا مع ريبيرا وأعجب به كثيرًا كما فعل كارافاجيو ، الذي تمثل أعماله أكثر عددًا في قائمة جرده. تشير هذه القائمة أيضًا إلى وجود القديس جيمس العظيم بيد ريبيرا بتنسيق tela d’imperatore - ربما العمل ذاته الآن في مجموعة فرانكفورت. تم تسجيل تاريخ مجموعة Städel Saint James في القرن العشرين بفضل عدد من التغييرات في الملكية. ظهر لأول مرة في كتالوج عندما عرضه ليو شيدلوف في مزاد علني في فيينا عام 1924. في عام 1927 عُرض في برلين في إطار معرض Antiquitätenhaus Wertheim ، يحمل الكتالوج المصاحب اسم إرنست لانغ على أنه مالكه. بعد ذلك بعامين ، اشترى الجامع الخاص إرنست سيفرت اللوحة من إرنست أدلر ، ومقرها في آش ، في مزاد في مؤسسة رودولف ليبكي في برلين. احتفظ بها سيفرت على مدار سنوات الحرب ، لما يقرب من ثلاثة عقود تمامًا ، وفي عام 1958 باعها لتاجر التحف في ميونيخ جوليوس هاري بوهلر. باعه الأخير في عام 1964 لعائلة حصلت عليها مؤخرًا وكالة الأعمال الفنية في برنهايمر كولناغي من مجموعتها. هناك اشترتها راعية فرانكفورت داغمار ويستبرغ في عام 2014 لتقديمها إلى متحف Städel كهدية في 8 ديسمبر بمناسبة عيد ميلادها المائة.

أهمية اقتناء مجموعة Städel
في Städel ، يملأ التبرع فجوة في مقتنيات Old Masters. لم يتم تمثيل بدايات الرسم الباروكي الأوروبي ، الذي يعود تاريخه إلى حوالي 1600 في إيطاليا ، بشكل كافٍ في هذه المجموعة العامة. كان التبرع بمادونا من قبل Guercino (حوالي 1621/22) من مجموعة Beaucamp في عام 2010 خطوة أولى مهمة في معالجة هذا الوضع. يمكن أيضًا رسم مجموعة واسعة من الروابط إلى Caravaggesque Christ at the Column (1604) لـ Guido Reni ، و Dirck van Baburen's Young Man Singing (1622) و Massimo Stanzione's Susanna and the Elders (حوالي 1630/35).

"في Ribera's Saint James ، مثال بارز على الاستقبال المبكر لكارافاجيو شق طريقه إلى المجموعة ، حيث سيقدم لهجة مذهلة في القاعة الإيطالية الكبيرة لدينا. لوحة توقفك في مساراتك "، يعلق باستيان إكليسي ، رئيس مجموعة اللوحات الإيطالية والفرنسية والإسبانية قبل 1800 في متحف Städel.

المتاحف الرئيسية في العالم - أولاً وقبل كل شيء برادو في مدريد ومتحف كابوديمونتي في نابولي - لديها أعمال ريبيرا في مجموعاتها. في Frankfurt Städel ، كان عدم وجود لوحة لهذا المعلم يمثل حتى الآن فجوة مؤلمة. كان Desideratum خاصًا عملاً من المرحلة التي تأثر فيها الفنان الشاب بشدة بمواجهته مع فن كارافاجيو. لا يزال ريبيرا في أوائل العشرينات من عمره ، وعاش في روما لمدة أربع سنوات على الأقل من حوالي 1612 إلى 1616 ، وكان هناك تعويذة لسيد رسم تشياروسكورو ودراسة الطبيعة. سلط عدد قليل جدًا من المصادر الضوء على هذه المرحلة من مسيرة ريبيرا المهنية ، والتي اكتسبت مؤخرًا التقدير الذي تستحقه من العلماء والجمهور بفضل المعرض الكبير في مدريد ونابولي في 2011/12. أعطى هذا العرض البحث حول هذا الموضوع دفعة منتظمة ، ونتيجة لذلك أصبح عمل ريبيرا المبكر حاليًا أحد أكثر الموضوعات التي نوقشت بشكل مكثف في الأدبيات حول الباروك الإيطالي. في هذا السياق ، اجتذب اقتناء لوحة ريبيرا الكبيرة للقديس بيتر (حوالي 1612/13) من قبل متحف متروبوليتان في نيويورك في عام 2012 الكثير من الاهتمام ، كما فعل شراء متحف اللوفر في باريس لسانت الرسام. يوحنا المعمدان في نفس العام. مع عملية الاستحواذ الجديدة التي نتجت عن هدية Dagmar Westberg ، أصبح Städel الآن في وضع محظوظ بقدرته على تقديم مساهمة كبيرة في هذه المناقشة الموضوعية للغاية.


شارون كور

1661, من السلسلة 1606-1907، 2017. طباعة صبغة أرشيفية ، 24 1/2 × 20 بوصة.

1640 من السلسلة 1606-1907، 2016. طباعة صبغة أرشيفية ، 19 × 15 بوصة.

1841من السلسلة 1606-1907، 2016. طباعة صبغة أرشيفية ، 21 1/2 × 18 بوصة.

1606من السلسلة 1606-1907، 2011. طباعة ملونة أرشيفية ، 26 × 19 3/4 بوصة.

1665من السلسلة 1606-1907 2011 ، 22.25 × 18.25 بوصة طباعة صبغة أرشيفية

1616, من السلسلة 1606-1907، 2017. طبعة صبغة أرشيفية ، 12 1/2 × 10 1/2 بوصة.

1726من السلسلة 1606-1907، 2011. طباعة ملونة أرشيفية ، 22 × 17 3/4 بوصة.

1720من السلسلة 1606-1907، 2012. طباعة صبغة أرشيفية ، 29 1/4 × 23 بوصة.

1879من السلسلة 1606-1907، 2011. طباعة ملونة أرشيفية ، 26 × 20 3/4 بوصة.

1905من السلسلة 1606-1907، 2011. طباعة ملونة أرشيفية ، 30 × 23 بوصة.

1890من السلسلة 1606-1907, 2011. طباعة ملونة أرشيفية ، 19 × 14 3/4 بوصة.

1865، من السلسلة 1606-1907 ، 2011. طباعة صبغة أرشيفية ، 18 × 15 بوصة.

صف أحمر الشفاه 2019. طباعة صبغة أرشيفية. الصورة: 12 7/8 × 18 بوصة ، الورق: 15 1/4 × 21 بوصة.

مخروط الآيس كريم العملاق ، الكذب ، 2019. طباعة صبغة أرشيفية ، 40 × 50 3/4.

اثنان تشيز برجر مع كل شيء، 2006/2018. طباعة صبغة أرشيفية ، 32 × 40 بوصة.

فطيرة صفراء 2019. طباعة صبغة أرشيفية ، 37 3/4 × 48 بوصة.

سندويش الايسكريم، 2018. طبعة خنزير أرشيفية ، 74 × 60 بوصة.

بطاطس متعددة 2019. طباعة صبغة أرشيفية ، 38 × 28 3/4 بوصة.

بانانا سبليت 2019. طباعة صبغة أرشيفية ، 31 1/4 × 40 بوصة.

همبرغر مع مخلل وطماطم مرفقه ، 2006/2018. طباعة صبغة أرشيفية ، 35 2/4 × 45 بوصة.

بطاطس مشوية، 2019. طباعة صبغة أرشيفية ، 33 × 40 بوصة.

Pie a la Mode، 2006/2018. طباعة صبغة أرشيفية ، 33 × 40 بوصة.

علم الولايات المتحدة الأمريكية ، جزء ، 2019. طباعة صبغة أرشيفية ، 36 5/8 × 47 1/2 بوصة.

فطيرة الفريز، 2018. طباعة صبغة أرشيفية ، 32 × 25 1/2 بوصة.

بدون عنوان # 17 من المسلسل Understory، 2017. طباعة ملونة أرشيفية ، 30 × 19 بوصة.

بدون عنوان # 1 من المسلسل Understory، 2014. طباعة ملونة أرشيفية ، 34 × 30 بوصة.

بلا عنوان # 16 من السلسلة Understory، 2016. طباعة صبغة أرشيفية ، 20 × 30 بوصة.

بدون عنوان # 2 من السلسلة Understory، 2015. طباعة ملونة أرشيفية ، 22 × 14 بوصة.

بلا عنوان # 3 من السلسلة Understory، 2015. طباعة ملونة أرشيفية ، 31 × 25 بوصة.

بدون عنوان (دراما كوين)، 2014. طباعة صبغة أرشيفية ، 36 3/4 × 29 بوصة.

بلا عنوان # 6 من السلسلة Understory، 2015. طباعة ملونة أرشيفية ، 20 × 30 بوصة.

بدون عنوان # 11 من السلسلة Understory، 2015. طباعة ملونة أرشيفية ، 31 × 25 بوصة.

أمريكي مبكر ، Jimson Weed، 2007. طباعة كروموجينيك ، 14 1/4 × 18 5/8 بوصة.

أمريكي مبكر ، بطيخ و جرة، 2009. طباعة كروموجينيك ، 18 × 23 1/2 بوصة.

أمريكا المبكرة ، لا تزال الحياة مع الأنابيب، 2009. طباعة كروموجينيك ، 13 × 18 3/4 بوصة.

أمريكا المبكرة ، التفاح، 2009. طباعة كروموجينيك ، 10 3/4 × 13 1/2 بوصة.

أمريكا المبكرة ، لا تزال الحياة مع التبغ المزهر ، 2009. طباعة كروموجينيك ، 14 × 18 3/4 بوصة.

أمريكي مبكر ، بطيخ وتوت أسود، 2009. طباعة كروموجينيك ، 14 × 18 1/2 بوصة.

أمريكا المبكرة ، ماجنوليا ووايلد ليكس، 2008. طباعة كروموجينيك ، 14 × 17 بوصة.

أمريكي مبكر ، تفاح في سلة بورسلين، 2007. طباعة كروموجينيك ، 15 × 18 1/4 بوصة.

أمريكا المبكرة ، البطيخ والتفاح القرع، 2007. طباعة كروموجينيك ، 23 1/4 × 17 بوصة.

الأمريكيون الأوائل ، العليق، 2008. طباعة كروموجينيك ، 12 × 17 3/4 بوصة.

الأمريكيون الأوائل ، البطيخ والصباح أمجاد، 2008. طباعة كروموجينية ، 20 1/2 × 27 بوصة.

أمريكا المبكرة ، لا تزال الحياة مع البرتقال، 2008. طباعة كروموجينيك ، 13 3/4 × 20 1/4 بوصة.

أمريكا المبكرة ، كعك الشاي وشيري، 2007. طباعة كروموجينيك ، 11 1/2 × 15 1/2 بوصة.

أمريكا المبكرة والخوخ والعليق، 2008. طباعة كروموجينيك ، 12 1/2 × 16 1/2 بوصة.

أمريكا المبكرة ، لا تزال الحياة مع باس مخطط، 2008. طباعة كروموجينيك ، 28 × 39 بوصة.

أمريكي مبكر ، فراولة وبيض نعام، 2007. طباعة كروموجينية ، 23 × 17 بوصة.

الأمريكيون الأوائل ، الليمون، 2007. طباعة كروموجينيك ، 14 3/4 × 18 1/4 بوصة.

سيرة شخصية

تدرس الصور التي تم إنشاؤها بعناية شارون كور ورسكووس العلاقة بين الوهم والواقع في التصوير الفوتوغرافي. من عند الأمريكيون الأوائل (2007-2010) ، استجمام فوتوغرافي مضني للأعمار الساكنة للرسام الأمريكي رافائيل بيل في القرن التاسع عشر ، إلى أحدث سلسلة لها ، Understory (2014-2016) ، المستوحاة من أعمال الرسام الهولندي أوتو مارسيوس فان شريك في القرن السابع عشر ، والتي قامت من أجلها بزراعة وتصوير مجموعة غنية من الحياة النباتية ، تشكّل Core إشكالية فهمنا للتصوير الفوتوغرافي كوسيلة بسيطة لقول الحقيقة.

في الأمريكيون الأوائل يتم تقديم العارض مع مجموعة متنوعة من الأشياء ، بما في ذلك الزهور والأسماك والفواكه والأواني الفخارية العتيقة. استخدام Peale & rsquos الأساسي المكرر للإضاءة ، والموضوع ، والتكوين ، حتى أنه ينمو من بذور الإرث من أنواع مختلفة من الفواكه والخضروات الموجودة في أوائل القرن التاسع عشر. من خلال هذه الجهود ، تحاول Core عكس عملية الرسم الدقيق لـ Peal & rsquos ، مع الاعتراف في الوقت نفسه بالخلافات الزمنية والسياقية والتكنولوجية بين الصور والمواد المرجعية الخاصة بها. وبالمثل ، ل Understory، تحافظ Core على التزامها بالأصالة في المواد التي تصوّرها ، وأنشأت استوديو حيًا من قبة جيوديسية كبيرة نمت فيها الحياة النباتية التي ظهرت في الصور. وبالتالي ، فإن عملها ليس خياليًا تمامًا ، ولكن يمكن اعتباره بدلاً من ذلك امتدادًا للواقع ، حيث تكون الخطوط الفاصلة بين الطبيعي والاصطناعي غير واضحة.

ولد شارون كور في نيو أورلينز عام 1965 ، ويعيش ويعمل في إيسوبوس ، نيويورك. حصلت على بكالوريوس الفنون الجميلة في الرسم من جامعة جورجيا عام 1987 ، وشهادة الماجستير في التصوير الفوتوغرافي من كلية الفنون بجامعة ييل عام 1998. وحصلت Core على جائزة جورج ساكير التذكارية للتميز في التصوير الفوتوغرافي في كلية ييل للفنون في عام 1998 وفازت بمنحة مؤسسة ريما هورت مان للفنون في عام 2000.

منذ عام 1998 ، عُرضت أعمالها في الولايات المتحدة وخارجها ، بما في ذلك George Eastman House و Rochester Grand Palais ومتحف Paris Norton Simon و Pasadena Gallery Hyundai و Seoul White Columns و New York James Kelly Contemporary و Santa Fe و Hermes Foundation Gallery ، نيويورك. تم تضمين أعمالها في المجموعات العامة الكبرى مثل متحف جيه بول جيتي ، ولوس أنجلوس غوغنهايم ، ونيويورك مجموعة زابلودوفيتش ، ومعرض جامعة لندن ييل للفنون ، ومتحف جامعة برينستون للفنون ، ومؤسسة لانان ، ومتحف سانتا في آمون كارتر ، وفورت وورث ، و ذا ويست كوليكشن ، فيلادلفيا.


شاهد الفيديو: زراعة محصول الذرة الصفراء (قد 2022).